如何發展文化創意產業

近年來，文化創意產業的發展成為國內城市的熱點。據不完全統計，全國已有北京、上海、廣州、深圳、長沙等13個城市提出大力發展文化創意產業基地。雖然國內很多城市都提出要搞文化創意產業，但到目前為止，什麽是文化創意產業？如何發展文化創意產業？發展文化創意產業需要什麽外部環境？中國周邊的認識都不清楚，更別說怎麽發展了。因此，首先需要明確壹些基本問題。壹、什麽是文化創意產業？創意產業的概念最早出現在1998年出版的英國創意產業路徑文件中，文件中明確指出，“所謂創意產業，是指那些從個人的創造力、技能和才能中獲得發展動力的企業，以及那些能夠通過知識產權的開發創造潛在財富和就業機會的活動。”大衛·瑟斯比(David Thirsby)1997認為，創意產業有三個特點:壹是文化創意產業活動會在生產過程中使用某種形式的“創意”；第二，文化創意產業活動被視為與象征意義的生成和傳播有關；第三，文化創意產業的產品至少可能是某種形式的“知識產權”。目前，國際上有兩個術語:“文化創意產業”和“創意產業”，但這兩個術語在內涵和外延上都非常相似。中國的壹些城市，如上海，接受了“創意產業”這壹術語，並在“十壹五”期間發布了“上海創意產業發展重點指南”。而北京、香港、臺灣省等地也采用了“文化創意產業”這壹術語。2002年，中國臺灣省借鑒英國創意產業發展經驗，提出發展文化創意產業，定義為“源於創意或文化積累，具有通過知識產權的形式和運用創造財富和就業機會的潛力，促進生活整體改善的產業。”到目前為止，我國對文化創意產業還沒有統壹的定義，仍然沿用文化產業的概念。這種情況顯然不利於文化創意產業的發展。文化創意產業的類別和服務是按照英國來分類的。創意產業包括65，438+03產業:廣告、建築、藝術和古董市場、工藝、設計、流行設計和時尚、電影和視頻、休閑軟件遊戲、音樂、表演藝術、出版、軟件和計算機服務、電視和廣播。在每個類別中，還有更詳細的劃分。中國臺灣省文化創意產業概念包括13產業:視覺藝術、音樂與表演藝術、文化展覽設施、工藝美術、電影、廣播電視、出版、廣告、設計、數碼休閑娛樂、設計品牌時尚、創意生活、建築設計。在日本，創意產業是指那些從個人的創造力、技能和才能中獲得發展動力的企業，以及通過知識產權的開發能夠創造潛在財富和就業機會的活動。包括十個部門:(1)廣告；(2)建築設計；(3)藝術品、古玩市場、手工藝品；(4)服裝設計；(5)數字技術(電腦遊戲、電子遊戲)；(6)電影、錄像；(7)音樂；(8)表演藝術；(九)出版業；(10)計算機軟件、電視廣播等。在沒有準確概念和定義的情況下，中國談文化產業的內涵，必然與世界上壹些先進國家和地區有所不同。初步比較，我國文化產業與創意產業的區別主要有三點:壹是英國等國的創意產業包括整個設計產業，而我國文化產業僅包括“工藝美術設計服務、藝術圖案設計服務、展位設計服務及其他與文化相關的設計服務”，不包括“工業產品設計服務、包裝裝潢設計服務、模型設計服務及其他專業設計服務”；第二，英國等國家和地區的創意產業不包括旅遊業，而我國的文化產業包括“旅遊文化服務”；第三，我國文化產業的“相關文化服務”還包括文化用品、設備及相關文化產品的生產和銷售。顯然，國內的文化產業概念不足以表達創意產業的內涵。我國迫切需要統壹這壹概念及其含義。二、發展文化創意產業需要什麽樣的環境？國內很多城市都在搞文化創意產業，但很少有人能說得清發展文化創意產業需要什麽條件和環境。在國內城市中，北京壹直是提出想法的先行者(但行動很慢)，對發展文化創意產業需要的環境也不是很清楚。北京市委書記劉淇在相關講話中僅提到，要“加強知識產權保護，加大資金投入，努力營造保護知識產權的良好環境和氛圍”，“吸引國外有實力的文化創意企業落戶北京，並通過它們與國際市場接軌”。需要指出的是，這是壹個很有代表性的觀點——從傳統的產業角度來看，所需要的環境無非是資金、人才、政策支持等環境。換句話說，在國內的理解中，文化創意產業所需要的環境和建外資汽車廠沒什麽區別。2002年，美國卡耐基梅隆大學的弗羅裏達教授用美國創意人的區位選擇證據來說明創意活動所需要的環境。他的研究表明，美國有創造力的人喜歡住在技術、人才和輕松愉快的環境排名靠前的城市(所謂的“3T”)。因此，城市要從壹個高效的城市升級為創意的城市，壹個宜人的、快樂的環境，即時尚的文化生活環境，是創意城市所必需的。這樣，文化產業自然就和創意產業融為壹體了。也就是說，3T因素的第三個T(輕松愉悅的環境)離不開創意文化產業。在我們看來，文化創意產業最重要的環境不是資本和人才的“硬”環境，因為資本和人才都可以流動，而是“軟”環境——壹個包容的、包容的、鼓勵各種創意的文化環境。沒有這個環境作為保障，文化創意產業的發展只能由政府主導，而沒有市場唱戲，在落後的環境下是無法鼓勵本土文化創意產業發展的。以前安邦分析師分析提出“搞文化產業要靠釋放而不是抓”，意思是文化環境要包容寬松。從國內壹些城市的做法來看，有相當壹部分沿襲了過去建立工業區、招商引資的做法，比如設立文化創意產業園區，實際上就是把文化創意產業當成壹個土木工程來對待。這種不了解會導致未來發展的偏差。中國獨特的復雜性在於，文化創意產業中與內容相關的部分往往需要受到額外的控制，比如黨的宣傳部門的管理。如果這種管理摻雜了意識形態色彩，對文化創意產業的打壓可能是致命的。聯合國教科文組織自由顧問博尼·斯卡魯德(Boni Skarud)曾道出“中國創造”的癥結所在:“有時候，政府並沒有從整體上意識到創意產業的存在，因此無法在政策和投資上做出正確的決策，也無法有效執行。”政府是做什麽的？政府的推動對文化創意產業的發展可以起到非常重要的作用。以英國為例，英國政府采取的主要措施包括在組織管理、人才培養、資金支持、生產經營等方面逐步加強機制建設，對文化產品的研發、生產、發行和出口實施系統支持。面對英國創業環境中關鍵的金融和投資問題，英國文化、媒體和體育部出版了《壹炮打響的銀行業》(Banking on a hit)手冊，指導相關企業或個人如何從金融機構或政府部門獲得投資援助。逐步推進完整的創意產業金融支持體系，包括鼓勵投資、設立風險基金、提供貸款、區域金融論壇等作為對文化創意產業的金融支持。英國政府的創意產業政策是目前世界上最完整的文化產業政策。日本的創意產業主要由民間自發形成，但政府在培育和支持創意產業的整體振興中發揮了重要作用。創意產業主要由日本國際貿易和工業部管理，文化、媒體和體育部在電影和音樂方面提供協助。相關財團成立協會，協調管理廣告、建築、公務員、時裝設計、出版等行業。政府的作用主要表現在四個方面:推進管理機制、實施不同的振興政策、制定知識產權戰略綱要、培育非營利性社會機構。在韓國，政府大力推動創意產業的發展。政府采取的主要措施是逐步加強組織管理、人才培養、資金支持、生產經營等方面的機制建設，對文化產品的研發、生產、發行和出口實行系統支持。比如韓國文化部就有扶持視聽產業的計劃，不僅提供融資機制，實際上還通過基金會模式投資電視和電影公司。此外，韓國政府還通過減免稅收等多種政策手段，將大量民間風險投資基金引入當地影視文化產業。對外，即使面對美國好萊塢電影人頻繁抗議的外交壓力，韓國政府也堅持對進口音像制品采取十年配額制，為本國產業留出發展空間。目前，我國文化創意產業的發展是由政府自上而下推動的。在政府支持方面，需要借鑒國外的經驗，做好政府該做的事情，給市場留下足夠的空間進入文化創意產業。文化創意產業的發展前景從國際先例來看，文化創意產業具有極佳的發展前景。根據英國政府官方統計報告，其13文化創意產業2001年產值達112億英鎊，占英國GDP的8.2%，雇傭了4.3%的就業人口。英國已成為僅次於美國的世界第二大創意產品生產國。從1997到2001，英國文化創意產業年均增長率在6%以上，年均增長率為8%，而整體經濟增長率為2.8%。文化創意產業平均就業增長率為5%，而整體經濟就業增長率為1.5%。從1997到2005年，英國已經培育了12萬家創意企業。創意產業相關從業人員占英國就業人口的壹半。文化創意產業已成為英國政府促進經濟增長、降低失業率的有效發展戰略。從世界範圍來看，全世界創意產業的產值每天高達220億美元，並且以5%左右的速度遞增。在壹些創意產業發達的國家，其增速更快，如美國達到14%，英國達到12%。早在2000年，創意產業就已經成為英國第二大產業，占GDP的7.9%，僅次於金融服務業。對於日益受到資源、能源、環境約束的中國經濟(尤其是大城市經濟)，文化創意產業既能有效解決經濟發展，又能避免資源、環境的硬約束，是未來發展的重要方向。