第壹節兒童
壹、童謠的定義和分類
兒歌是指民間歌曲或文人創作的供兒童演唱的歌曲。兒歌最簡單的定義就是“兒歌”從歌唱的角度來說，兒歌可以分為“母歌”和“兒戲”。從作者的角度來看，可以分為民間兒歌和兒歌創作。
民間兒歌是在民間兒童中流傳的口頭歌曲。民間兒歌就其發生而言，也屬於民間文學的範疇。它具有民間文學的集體性、口頭性、變異性和傳承性的基本特征。
兒歌創作是由成年作家專門創作的兒歌。從發生的時間上看，兒歌的創作要比民間兒歌晚得多。
與民間兒歌相比，創作兒歌主要有兩個不同點:
第壹，與集體創作形成的民間兒歌類型學不同，兒歌的創作是具有鮮明個性化特征的個人創作，內容和形式反映作者自身的思想、情感和審美趣味；其次，民間兒歌往往流傳很久，所反映的生活有的已經成為歷史。因為是新的創作，所以兒歌的創作有很強的真實感和時代感，表現的生活更為孩子們所熟悉。
文學的發展不是壹條筆直的進化道路，作品的新舊不能成為判斷作品藝術價值的標準。
第二，童謠的價值
理解兒歌的價值，需要真正的藝術眼光。兒歌其實很沈重，看似簡單的兒歌其實蘊含著沈重的思想價值和藝術價值。
就思想和藝術而言，童謠在兒童的精神成長中起著重要的作用，而在兒童的語言發展過程中，童謠的韻腳也有著其他任何藝術形式無法替代的價值。
剛開始，孩子們用耳朵學習語言，而不是用大腦。他們通過聲音來理解語言的意義，聲音的作用遠大於語言意義的作用，所以這個時候，大人的孩子的語言對他來說就很重要了。
兒歌的押韻是兒童語言極度發展的結果。在幼兒時期，兒歌的這種押韻對他們的語言學習非常重要。經過童謠的澆灌，孩子心中的語言之芽就會破土而出，迅速生長。
兒歌作為民間文學，同樣具有記錄和保存民俗的功能和價值。
三、兒歌的藝術特征
1.樂趣
從制作的角度來看，兒歌是人類感受到生活的和諧與歡樂時的心聲；從接受的角度來說，孩子唱兒歌主要是為了從中獲得快樂。趣味性必然成為兒歌的重要特征，表現在兩個方面:
表現出對內容的興趣和對語言形式的興趣。
2.緩解
從孩子們的接受形式來說，無論是傳統兒歌還是兒歌，都是口頭文學。兒歌是給孩子唱的，不是讀的。所以內容壹定要簡單，適合孩子的生活經驗、思想感情和語言水平。
兒歌所表達的問題是明確而單壹的，壹首兒歌壹般只說明壹個意思，不宜表達多個意思，讓孩子抓不住中心。
兒歌的簡單還表現在好記好唱上。
3.音樂性
音樂性是兒歌的生命，兒歌的音樂性體現在語言優美的節奏上。在最壹般的意義上，節奏是對比因素有規律交替的結果。兒歌的音長在詩法上也被稱為尺子。兒歌中，音級必須對應整齊，否則無法產生完美和諧的節奏。兒歌更註重音級的排列和變化。
兒歌的音樂性還體現在押韻上。
四、十種特殊形式的兒歌
1.搖籃曲2。遊戲曲3。算上歌曲4。繞口令5。鏈式音調
6.問答調7。謎語歌8。倒歌9。時間序列歌曲10。前綴歌曲
第二節兒童詩歌
壹、兒童詩歌的建立
探索兒童詩歌的建立，需要建立壹個歷史維度。兒童詩歌的創作始於教育目的。
埃塞克·瓦茨博士是第壹位兒童詩詩人，他的贊美詩非常受歡迎。英國浪漫主義詩人威廉·布萊克的詩集《天真之歌》是兒童詩歌的先驅。後來，有影響的詩人是安妮·泰勒和簡·泰勒。
18世紀兒童文學的啟蒙主義也塗抹在兒童詩歌的創作上。19世紀，出現了兩位奇幻的天才——愛德華·科爾和劉易斯·卡羅爾的荒誕派詩歌，徹底顛覆了兒童詩歌的教訓，給兒童帶來了歡笑和解放。
19世紀以來的兒童詩歌創作主要有兩個立場，即歌唱兒童的立場和表達兒童聲音的立場。
中國兒童文學的發展是外生的、後發的，與西方兒童文學的發展不相適應。關於兒童詩的創作，當中國還處於唱兒歌的階段時，西方兒童詩的創作已經超越了這個階段，進入了表達兒童聲音的階段。
英國小說家兼詩人史蒂文森的《兒童詩苑》是19世紀最重要的兒童詩集。
英國作家A.A米爾恩(A.A. Milne)為20世紀留下了兩部經典暢銷的兒童詩《當我們還小的時候》和《我們六歲》。
兒童詩歌的創作隨著時代和生活的變化而變化。湯姆森在評論20世紀下半葉的兒童詩創作時說:“近年來，總的趨勢是從‘詩化’走向大眾化，從花園走向街頭，詩人不再用成人對兒童說話的口吻寫作，而是用兒童的口吻直接對他們說話。”
二，兒童詩歌的藝術特征
兒童詩歌不是成人詩歌的剩菜或半成品。兒童詩首先是好詩，然後才能成為兒童詩。
1.兒童詩歌的“獨白”
兒童詩歌是自由詩的壹種。雖然很多兒童詩還是講究節奏、韻律、韻腳的，但與兒歌相比，兒童詩的音樂性明顯減弱了。從文學語言的發展來看，自由詩是從“歌”到“散文”的壹種中間狀態。在這個過程中，節奏在減弱，但思考和意義在加強。
兒童的口頭語言代表“對話”，兒童的詩歌代表“獨白”。獨白是壹種復雜的結構，可以從容不迫、有意識地精心組織。獨白是壹種更高級更復雜的形式，屬於後來的歷史復雜產物。
兒童詩的文字作為“獨白”，有很多不可言說的東西，其含義往往是隱含的。兒童詩歌不像兒歌，而是思考的結果。由於兒童獨白的性質，它可以大聲朗讀，也可以默讀。
2.兒童詩歌的“意象”
孩子的形象是生動的，也是直接的、具體的。兒歌的形象往往是簡單的印象描述，是客觀存在的形象或場景。
但兒童詩歌可以“意在意象之外”，兒童詩歌的意象往往是意象。
3.兒童詩歌的“自我”
兒童詩和兒歌的讀者年齡不同。兒歌是學齡前的孩子讀的，兒歌是小學初中的孩子讀的。作為壹種觀察兒童精神世界、幫助兒童精神成長的文學，兒童詩歌必須參與兒童精神世界的建構。兒童詩歌要應對的年齡還包括尋找和構建“自我”的時期，兒童詩歌自然會以表達“自我”為己任。
4.兒童詩歌的修辭
中國古代文論中有“情欲信”？俗話說，意大利的薄伽丘也說過，無論詩歌的沖動多麽深刻地攪動詩人的心靈，如果沒有壹些必要的表達思想的手段，比如壹些語法和修辭的規則，仍然很難完成壹部值得稱贊的作品。
兒童詩是詩，所以四喜也是兒童詩的必要手段。但是，兒童詩中使用的修辭應該與成人詩中使用的修辭有所不同。比如象征主義、通感、矛盾修飾法在兒童詩中很少使用。兒童詩中運用的修辭是比喻和擬人。兒童詩中還有壹類是意象詩。
如果兒童詩歌是為了修辭而修辭，那它就淪為了技術主義。對於詩歌的表現力來說，自然的想象和自然的感受是最根本的東西。兒童詩歌有著自己獨特的想象力、獨特的情感世界和獨特的理解生活的方式，這使得它的修辭在詩歌王國裏是壹種獨特的存在。
5.兒童詩歌中的童趣
兒童文學本身就是壹門充滿童趣的藝術。同時，童趣在這裏特別集中和突出。這是兒童詩歌與成人詩歌的重要區別，是兒童詩歌的核心藝術肌理。
童趣是兒童詩歌的重要審美特征。
兒童詩中的童趣有兩個因素:第壹個層面是詩人對兒童生活的獨特興趣，第二個層面是詩人對生活的童趣憧憬和詩意表達。
童趣往往包含在孩子對事物的獨特感受中。
第三，兒童詩歌的類型
與成人詩歌相比，兒童詩歌可分為抒情詩和敘事詩。
在專門為兒童寫的抒情詩中，抒情主人公壹般都是兒童本身。優秀的詩人在創作時，化身為兒童，用兒童的眼睛去聽，用兒童的眼睛去看，尤其是用兒童的心靈去體驗。
還有壹種特殊類型的兒童抒情詩，就是朗誦詩。因為是專門為兒童朗誦創作的，所以它的韻腳和節奏朗朗上口，鏗鏘有力。
敘事詩是表達某些事件和情節的詩歌。與抒情詩相比，敘事詩在情感宣泄方面低調內斂。
兒童敘事詩有兩種特殊類型。壹個是童話詩。它是詩歌和童話融合的產物；壹種是諷喻詩，也是兩種風格結合的產物。兒童詩歌還可以分為意象詩、文學詩、荒誕詩和諷刺詩。