著名美術教育家常瑞倫教授明確指出:“美術課不能沒有演示，視頻不能因為課件而代替直接直觀的演示。”這就明確了示範教學的必要性。在這種情況下，比較直觀的教學方法應該是模特繪畫演示。模板畫包括臺階模板畫、課堂模板畫和老師作品。采用循序漸進的模型繪畫教學，可以分解繪畫的難度，使繪畫過程更加直觀簡潔，讓學生感到易學。在課堂上使用演示畫可以激活枯燥的教學內容。比如在人像素描等繪畫的教學內容上，可以優先考慮課堂繪畫。講國畫的畫法——花卉時，我們在教室裏鋪開宣紙，帶上毛筆、墨水、顏料等工具和材料，制作花卉示範畫，讓學生親眼看到老師的繪畫過程，包括用筆的寫法、線條的運用、顏料的調配壹目了然，加上簡單的講解， 這樣學生就可以把老師的繪畫步驟和方法牢記在心，同時學生也可以直接向老師提問，這樣課堂師生互動氣氛活躍。
2激發興趣，努力提高科學的審美素質
興趣是最好的老師。小學生天性好動。如果他們在傳統的鑒賞課上壹味地循規蹈矩，那就太無聊了。教師應該使用直觀的教具或內容來激發學生的學習興趣。學生美術技能的培養是在學生理性認識美術知識後，通過大量的實踐活動來實現的。這個環節需要老師正確科學的指導。首先，教師要正確引導學生高質量地學習知識和進行技能訓練。二是正確引導學生自學。在美術教學中，大部分時間允許學生做作業練習或自學。在此期間，教師要根據不同的課程內容、教學形式和不同的學生，采取不同的輔導方法，選擇不同的輔導重點。在輔導的方式上，壹是輔導所有學員的學習和訓練；二是根據教學內容輔導各門課程的學習和訓練；第三，能更好地達到預期的教學目標。只要老師能夠給予科學的指導，學生就很容易接受和掌握美術技法。當學習美術的心理障礙消除後，學生就會感受到學習美術的輕松愉悅，積極參與學習。
3創新方法，探索和豐富教學興趣
壹堂美術課，如果局限於課本內容，枯燥乏味，學生聽條條框框，這種教學模式應該說是無效的。在這種課堂氛圍下，學生很難提起精神，更談不上有什麽興趣。結果老師壹講學生就睡著了。只有不斷增加教學的興趣，才能激活課堂。要增加教學的趣味性，首先教師要有廣泛的理解，不斷引入壹些與教學內容相關的知識，增強課堂教學內容的拓展性和開放性，讓學生感受到美術有無窮的知識，從而產生學習的欲望。其次，要不斷提高教師教學語言的趣味性。幽默、響亮、富有音樂性和啟發性的語言，能使學生在輕松愉快的氛圍中學習，感受到老師親切話語的愉悅。這樣學生才會願意接受美術教學，變被動學習為主動參與學習。再次，教師要結合農村的實際生活環境，利用自然環境資源和校園、社會生活資源，選擇和增加壹些比較有趣、實用的教學內容。此外，還可以將美術學與其他學科聯系起來，拓展藝術空間，提升藝術趣味。
4.提升服務，搭建展示自己的平臺。
學生通過課堂系統學習後，都有不同程度的收獲，都想展示自己的知識和技能。組織藝術課外活動給了他們壹個展示才華的機會。壹方面，教師要做好活動計劃，組織課外藝術興趣小組，讓有藝術愛好和特長的學生在教師的具體組織和指導下，利用課外時間進行強化訓練。老師也可以訂壹些美術報刊，讓學生閱讀參考，互相影響。另壹方面，根據學校實際情況，開展全校美術作品評比及展覽、版報制作比賽、校園美化設計等。都是按計劃舉行的，讓學生看到自己的成績，在老師和學生的肯定和表揚下不斷提高自己的美術技能。還可以輔導學生參加全國各類中小學生美術作品評比等活動。只有這樣，學生才能自信，才能更積極地學習。
5綜合評價，不斷激發學習美術的信心和興趣。
蓋格和伯林納在《教育心理學》中指出:“表揚是激發學習興趣的最廉價、最容易使用、最有效也最容易被忽視的方法。”尊重學生的學習成績，多表揚少批評，可以增強學生的自信心，激發學生學習藝術的興趣，絕大多數學生都希望得到老師的表揚，所以老師壹定要對學生的作業進行恰當的評價。因為老師是學生學習的指揮者，是作品的欣賞者，所以學生的作品，無論好壞，都是他們努力的結果，是他們通過自己的想法和設計畫出來的。小學生畫畫很幼稚，但他們的畫保留了對大自然最初的感覺。每個學生的作品都體現了小學生的興趣和天真。教師在評價作品時，要看到學生繪畫能力的差異，根據不同的要求，采用不同的評價方法對不同層次的學生進行評價。在學生作品中找到它的閃光點，進壹步喚醒學生的求知欲和創造意識，樹立自信。所以對於每個學生的作業，我們老師都要認真批改，批改，寫評語，並在課堂上進行評價，讓學生知道自己的優點。對有進步的同學要肯定和鼓勵，對作業的不足要盡可能巧妙的表揚，讓他覺得老師肯定了他的成績，這樣他以後的訓練會更認真，效果也會越來越好。
教師是人類靈魂的工程師，教師任重道遠。我們不僅要教育學生有良好的品行，而且要教給他們各種知識和技能。俗話說，“興趣是最好的老師。”壹旦學生對藝術產生並保持了濃厚的興趣，他們就會以更大的精力和熱情投入到學習中去。教學中存在很多客觀困難。只要我們努力，就壹定能做得更好，達到標準賦予的教學目標並不難。