雙向電梯
1工具和材料
2設計
2.1以“頭”開頭
2.2鋼琴頭以外的零件
3建築
3.1琴頭齊秦加工
3.2字符串按鈕
3.3引腳線和引腳線槽
3.4琴枕和琴碼
3.5弦
3.6鋼琴盒
3.7調試
4驗收試驗
5科普時間
5.1簡單的樂趣
5.2吉他數字音階
5.3繩子的猴子實驗
5.4泛音原則
1工具和材料
●臺鉆，合適的鉆頭(至少要有能鉆孔的手鉆，就算是力氣非凡的妳，整天鉆木頭生火也太辛苦了)
●角磨機(主要處理木材。沒有這類電動工具的可以選擇鑿子、木工刨、木鋸、木銼、砂紙等老派木工工具)。
●研磨機(主要用於磨指甲，也可以用金屬銼代替)
●鉛筆
●直尺
●米尺
○ 1塊木頭(最好是橡木等密實的木頭)。在各大城市的建材市場，或者B&Q等大型建材超市都可以很容易買到，但壹般壹次至少兩米。本文使用的木條尺寸為100cm*5cm*3cm(但如果厚度略薄於3cm，則琴頸手感會更好。另外，如果木條是壹端5cm，另壹端8cm的等腰梯形，手感更完美，更接近商用琴)
15釘子(如果能找到，越細越好。同樣的，五金店，建材超市，妳長輩的工具箱都有賣或者送人)-尺寸φφ3mm * 5cm。
○ 6弦鈕(每個吉他店都有，需要DIY風格，不怕走調的同學可以去“標準五金店”準備6對M6環螺栓螺母和12對應墊片！)
○弦鈕有12木螺絲(問賣妳弦鈕的店要，他說沒了就滾來滾去。真的沒有人去五金店或者建材超市找合適的。量完鋼琴旋鈕的孔，很容易找到！)
○ 6個木螺釘(只需要尼龍線)
○壹對細繩(和細繩扣壹起買的，如果店家問這是幹什麽用的？就說:最近要考我們學校的弦理論。店主搖頭壹笑:是超弦理論還是玻色弦理論？恭喜妳，妳遇到了壹個專家...反正琴弦應該是低張力的鋼弦或者尼龍弦。不過如果妳有足夠的自信調整尺度，其實最DIY的就是用粗的魚線。)
○壹個帶* * *音效的紙箱(我保證，我經常路過妳們單位門口，會在不停喊話的板車上找到！)
○膠帶和雙面膠帶
2設計
2.1以“頭”開頭
現在我們假設妳面前有很多工具，左手拿著鉛筆，右手拿著米尺，用無辜的眼神盯著壹大塊木頭。怎麽做？
● DIYer做了個“牽手”的手勢，說:“我們先規劃壹下吉他的各種結構，從琴頭開始！”
●琴頭的主要作用是將琴弦的壹端牢牢固定，采用機械結構來調節琴弦的張力，同時也要保持張力穩定，至少要穩定“請給我壹首歌”的時間。什麽？妳說周傑倫不說“請”？介紹壹個粗魯的家夥...
為了向工業化零件的廉價和易用致敬，我們直接用特制的“琴弦扣”將琴弦固定在這架鋼琴上。
●使用字符串按鈕的優勢是顯而易見的。其實它是壹種反向自鎖的蝸桿結構，保持穩定的張力是它的獨門絕技。
不足之處.....如果要找壹個，那就是它缺少DIY作品那種粗糙的視覺沖擊(工程師搖頭嘆息)。沖擊力的問題可以對比下圖中的1.0和2.0:
如果妳有壹雙明察秋毫的眼睛，在妳的大腦還沒有被DIY吉他的兇猛填滿之前，妳就會註意到二代琴的琴頭在往下沈。這是因為琴弦穿過琴枕的凹槽後，如果固定在與指板壹樣高的弦柱上，可能會在琴枕的凹槽中浮動，影響琴弦的振動。沈弦柱可以保證琴弦繃緊。
如果妳的眼睛像火把壹樣銳利，妳會在壹代琴的照片上發現琴枕附近有壹排小孔。這是我試著通過這些孔把琴頭另壹邊的弦固定住的，但是彎曲的弦在被擰緊的過程中會特別容易斷！所以下沈琴頭是目前最有效的方案。
好了，壹個深思熟慮的點頭就可以停了！讓我們回到弦鈕或螺栓的問題。字符串按鈕的排列也需要在規劃階段考慮。
●它的排列既要給琴弦和其他弦鈕留出空間，又要比較每根弦的長度(壹般6根弦最短)，還最好是與中軸線對稱，這樣琴枕就可以拉到兩邊的弦上拉緊，相對穩定地固定在適當的位置(或者做成完全沒有橫向張力的排列！)。
可惜我做的兩代琴都忽略了這個問題。後來我改變了纏繞琴弦的方向，以平衡琴枕兩側的張力。如果妳既聰明又勤奮，妳必須吸取教訓...
認真總結壹下，琴頭的規劃應該是這樣的:把木條的壹端從木頭的上半部去掉，給每個弦鈕留出足夠的空間，計算好琴弦的長度，最後考慮到琴弦在琴枕上的橫向張力來安排弦鈕的位置。
2.2鋼琴頭以外的零件
除了琴頭，我們本地的吉他只有兩個薄弱的部分:琴盒和指板。
●琴盒不考慮聲學因素(* * *音效好，音色豐富等不欺騙爸爸的美好屬性？考慮到這些，我們不是DIYer！)然後找個合適的盒子裝上。
●指板也很簡單:先確定有效弦長，再考慮壹些小問題。普通吉他的有效弦長壹般在640mm左右，所以妳能買到的大部分琴弦都支持不了比這個數值大多少。有效弦長太長太短也會導致適合各種手指玩或長或短ET的字符間距，這在下面的算法中很直觀。所以大家的童鞋可以在這個數值附近設置壹個長度。
●有效弦長不知不覺確定後，鑒於我們DIY吉他的簡單性，指板和琴碼都是在壹塊木頭上吃的，所以在選定的弦長兩端各留壹厘米就可以確定整個指板到琴碼的長度。最後利用產品間距算法得到產品間距，完成指板部分的設計。
●產品間距算法如下:
●即使小數省略到3位數，用紙筆計算還是很麻煩。極客範兒十足。如果想做壹個計算程序，用Office EXCEL就可以了。
●如果妳真的很懶，不想計算，不想編程。嗯，其實妳在網上隨便找壹個計算吉他間距的工具就可以了。通常，妳在壹個簡單的小格子裏輸入L，然後按回車鍵就可以得到24把吉他之間的距離...幾把吉他用光幾乎是不可能的。
●說說吉他的音高、琴弦、泛音，其實很有意思。在文章的最後，我會告訴妳壹些關於音階的有趣的科學，妳可以用吉他做小實驗。是的，當然包括我們的！
●琴弦的間距也需要考慮。壹般按照枕處間距小，碼處間距大的原則分配琴弦間距。這架鋼琴的枕距是5，8，8，8，8，5(mm)，琴碼間的距離是2.5，9，9，9，2.5(mm)。如果妳的條板更寬，鋼琴碼之間的距離實際上是可能的。
●琴碼後面3cm左右是固定琴弦的地方。可以在木頭上打幾個貫穿的、比“固定弦頭”小的孔，讓琴弦有固定的地方。如果妳要用尼龍線，就在這些孔後面打六個木螺絲，把線綁在上面。
●至此，設計工作已基本完成。這裏是壹個強大的過程顯示！
●在移除材料之前，根據上述計劃用鉛筆為我們的板條畫線。最好在開工前明確切割打孔的部位，留足切割余量，鋸歪後可以收回。本迪耶經常覺得，在沒有CTRL+Z的世界裏，Geek總是顯得不那麽自由和優雅...
3建築
3.1琴頭齊秦加工
這是琴頭上部加工後的樣子。妳可以看到指板上有壹個標記的字符位置。這裏可以先用角磨機放壹個木質鋸片，留些余量敲出大部分要去除的木頭。然後換彈性磨片——就是害羞的躲在指板下面的半遮著的那種——拋光。
●在這裏必須提醒妳，使用電動工具要養成戴護目鏡的好習慣，還有耳塞、防塵口罩等其他防護裝置，會保護妳免受砂輪掉落、灰塵、噪音的傷害。同時，正確正規的訓練和嚴謹細致的態度也很重要。圖中表面對光滑度沒有技術要求(哎，誰回答的“這吉他根本不存在”？)，主要是為了快速方便的去除材料，是用角磨機打磨的。
●如果是手工工具，先用木鋸沿著兩邊的切割線鋸，然後沿著指板的垂直方向鋸，再把兩條鋸線合起來，把材料去掉，最後用砂紙或木工進行精細加工。
●對於這把吉他，實踐表明，電動工具拋光確實可以滿足加工要求。光滑的表面，深淺不壹的華麗木紋，木材加熱後的香氣，再加上* * *壹朵“自我欣賞”的蘑菇雲，是對壹個DIYer最大的精神回報。
●當然，圖中最明顯的是弦不對稱排列的悲傷藍圖，但我想說的是:第壹，妳可以看到基本處理好的材料去除邊緣；其次，和弦排列的位置必須畫在這壹邊。
●以前有個老師講過壹個日本頂尖的打磨大師。在用精密的高端工具打磨出世界級的精密表面後，他說最重要的是對工件有壹種冷靜的感覺。有了這份深愛，鏡子算不了什麽。經過練習，我覺得我對吉他的熱愛還是挺熱情的，因為加工面有著非凡的波瀾壯闊的起伏...
●材料去除後沖孔。圖中右邊的線是鋼琴代碼的標記位置。左邊3厘米是要穿過琴弦的孔的標記。註意這裏的孔直接對應琴尾琴弦之間的音程。無論怎麽設計，指板側的孔的精度都要盡量高。孔可以從琴底向碼傾斜，這樣沒有直角切弦，琴弦會更耐用(尤其是尼龍弦)。
●在完成的固定孔的背面，如果是尼龍線，可以在這些孔的左側打6個相應的導向孔(比木螺釘的內徑小)，擰上木螺釘固定線。
●根據之前標記的位置，從後面沖壓管柱。想象壹下這些對角線的用途:如果鋼琴的旋鈕按照這些對角線穿過標記點的方向排列，那麽琴弦的旋鈕看起來會很整齊美觀。當然，妳也可以扭動妳的鋼琴旋鈕來取悅畢加索的美感。在實現功能的前提下——或者即使功能異常——這是DIYer應該享有的自由！
在指板的這壹邊，六個不知所措的空孔排成壹排，等待著弦柱...
3.2字符串按鈕
●鉆鋼琴旋鈕螺絲的導孔時，可以用真弦旋鈕先踩壹下。圖中這個串扣代表他的五胞胎在對角線上努力把握自己的人生位置。讓我們用溫暖的眼神真心祝福這位勇敢的~呃~串扣。
●旋鈕在動情地低語。六胞胎看起來都壹樣。工業生產真好！12雙胞胎的螺絲釘，說明妳真的很少見，很奇怪。馬上就要被螺絲堵住了，說不出話來，正在深深吸氣。
3.3引腳線和引腳線槽
●我揮舞著壹副電動工具的神氣，所以彈的是絲槽。圖中旋轉到看不清面的砂輪片——如果有面的話——本來是用來磨金屬的，不過借用它厚度剛剛好的邊緣按照規劃線做凹槽應該問題不大。註意拉的方向要和砂輪下緣的旋轉方向壹致。如果砂輪向後拉，就會像輪子壹樣跑出來。如果不明白，就用兩只手做手勢。再次提醒註意安全，壹定要戴護目鏡！
●沒有電動工具的童鞋不需要抑郁。妳可以用鋸條慢慢領悟其中的奧秘。我掌握最後壹架鋼琴已經很久了。手工工具是DIYer必備的練習！
●打磨指甲非常有趣，經常讓我想起平安夜上的煙花棒。其實這壹步很危險。需要註意的是:壹定要戴護目鏡，磨釘子要順著砂輪的旋轉方向，用很大的力杵釘子在砂輪上的動作有個專門的術語叫“笨”，磨的時候釘子會很燙，最好用老虎鉗夾住。
●在砂輪上(畫外音:環境臟亂，我們很抱歉！)最後我們把12的指甲從尖端打磨到和指板寬度壹樣的長度，把原來鋒利的地方打磨掉，以免紮手。另外，有臺鉆的同學還要磨壹個下面說的“銑頭”。
●手工童鞋，醒醒，拿出妳的鋼銼，叫上妳的兄弟姐妹，準備好牛肉幹和巧克力當工資，開工吧！
看到圖中這根小鐵棒在啃木槽了嗎？這其實是壹個自制的銑頭。用釘子把兩端磨平，壹端磨壹點坡做刀頭，另壹端用任何方式做固定端。可以加深和加寬先前凹槽的銑頭已經準備好了。
●用釘子做銑頭的好處是銑槽和釘子壹樣寬，所以釘子做的絲可以過盈配合(因為銑槽肯定沒有釘子直！)設定在。而且臺鉆定高後，如果木材兩邊平行度比較高，銑出來的12槽是壹樣的深度！如果12的產品基本都是壹樣的高度，那就省去了很多後期的微調~ ~沒錯，這就是我們DIY講究的…
●稍微加深銑削深度，探索最合適的值。最終，我們的目標是將壹塊木頭用力壓在指板上，從木頭與圖中的銑槽之間的縫隙中打入壹顆釘子作為銷釘，釘子露出木頭的高度剛好小於其直徑的壹半。找到後請簡單重復打第壹個釘子12次的招數。
看到圖中的壹朵雲，突然想起了那個悲傷的手工聚會。在這裏，手工黨無法精確控制凹槽的深度，但更簡單，更方便，更有效。用鋸條鋸出壹個小凹槽，然後用膠水粘上釘子。因為切口寬度相同，所以切口上的釘子高度也相同！雖然指甲比指板高很多，但並不影響壓弦的質量，因為弦壓在品的略上方，掛在品上。當然會覺得有點“彈性”，有點“Q”。恭喜燃料。妳的吉他味道不錯！
該做期中檢查了。妳的吉他是這樣的嗎？其實我真心希望妳的吉他會更美。
3.4琴枕和琴碼
●接下來要做的是琴枕和琴碼。做琴枕要註意兩點:壹是與指板接觸的表面要非常光滑，至少稍微用力就能完全貼在指板上，有利於琴弦振動的傳遞；其次，挖出來的槽要寬，琴碼方向的槽底要做得高壹些，盡量讓琴弦在有效弦長的開頭有壹個明顯的接觸點。琴枕的凹槽高點只需要比指板上第壹個釘子的最高點高1mm就可以了，這是壹個需要更多調整的精細工作。妳可以先留些余量進行調整。
●因為琴碼的和弦間距已經由琴尾的固定孔決定了，妳可以隨便找個平底的木頭，把琴頭切成斜面，不用做凹槽。高點比枕槽最高點高出約1cm，仍在有效弦長方向。吉他2.0直接用買來的標準琴碼。
●琴枕高度的終極標準是使1處的弦比1mm處的絲高，12處高4到5mm。
●在正式連接琴弦之前，我想妳會希望指板與木頭的感覺略有不同，所以就像這樣在指板背面繞壹圈直角木盯。這是DIY吉他跨越“樂器”分水嶺的重要壹步，客戶體驗，妳懂的。
3.5弦
●很容易系上琴弦。將琴弦穿過琴尾的固定孔，跨過琴枕，插入琴弦上的孔中，調整好合適的長度(比琴枕高壹厘米左右)，找準方向，開始滾動。需要註意的是，琴碼和琴枕是直接放在指板上，通過琴弦的張力來固定的。記住我們是高端樂器，從來不會用“X膠或者膠X”這樣的細節。當琴弦有壹定的張力時，妳會在給琴弦上弦時發出嗡嗡聲。我不得不提醒妳，這是壹個歷史性的時刻，妳DIY吉他的第壹聲吶喊...
●如果拉緊琴弦，琴碼因為太細而掉下來，發出震耳欲聾的“砰！”。想想《銀河系漫遊指南》的封底就知道了——拿出毛巾擦汗——“別慌”，把弦松開壹點，然後站起來。這壹次，妳可以留壹點余地向鋼琴末端傾斜。至於自己剪的琴碼，因為太厚，壹般不是問題。
3.6鋼琴盒
●妳覺得吉他的聲音在琴弦彈完之後有那麽壹瞬間弱嗎？是的，但這是因為還沒有琴盒。我們可以找壹個大小合適的盒子，貼在吉他指板的背面，就會感受到* * *的強烈效果！當妳找到盒子，試著修好它。我用膠帶把盒子包緊，然後直接用雙面膠把指板貼在盒子上。妳可以試著在盒子上打壹個音孔。如果大小合適，聲音會很大。
3.7調試
花點時間調弦(聽不到音調？我理解Geek用的是麥克風和調音軟件(AP吉他調音器等。)，比標準E低壹點——標準音張力太大——也沒什麽問題。主要是試試看有沒有打產品的現象。
所謂拍子，就是比如妳按第二品撥弦，弦振動碰到第三品甚至第四品，發出“啪嗒”這種不好聽的聲音。這時候妳需要拿出壹把小錘子，把第三品或者第四品的相應位置降低。
●出現這種現象壹般是因為指甲的高度不壹致。如果不是重大失誤，壹般是在壹段時間後可以解決的範圍內。我不得不自豪地說，市面上有很多吉他都不是精心制造和保養的。既然我們的吉他不是做出來的，那就可以嘲笑粗制濫造的工業化有多無能(看來妳壹開始不是這種口氣)。
●因輕微敲打而被銼平的指甲。
這是兩顆打得很爛的釘子。我氣得拿起右邊的直接放在砂輪上。這...是不對的，因為過度打磨會導致背線不必要的跳動，進而帶來不必要的將鐵條磨成針的工作，壹不小心就會增加妳的工作量！
4驗收試驗
處理完彈的問題，重新調整音調，吉他就完成了。
●“牽手”的DIY過程告壹段落。這時，我們在米蘭的小鐵匠臉上看到了幸福的笑容。他的眼睛因激動而微微充血，眼裏有壹些晶瑩的東西在告訴人們夢想成真是多麽的感動。好吧，事實是，在仔細閱讀並徹底了解DIY吉他制作的每壹個步驟後，他最終決定去琴行買壹把不那麽方的吉他！
●在接下來的幾分鐘休息時間裏，妳可以用原創樂器制作自己的音樂，手裏沒有鋼琴，心裏有鋼琴的同學可以按下播放鍵，聽聽我對音樂無情而不近人情的熱愛。
5科普時間
5.1簡單的樂趣
●邊肖認為壹步壹步制作自己的吉他很有趣。如果妳知道壹些原理和有趣的玩法，那樂趣就像DIY吉他被裝在琴盒裏(愛管閑事的人回答:“變醜了”)，隨著科學變得更豐富！
●公元前30世紀，古希臘人定性發現弦的振動可以產生不同的音調，制成了七弦琴。1714年，英國數學家泰勒(沒錯，就是他！高樹上泰勒公式的泰勒！)找到了弦的基本振動公式，弦所走的路徑基本代表了人類對自然的認知水平。而認知層面的高深，往往被專家們津津樂道，這對於我們這些在這些領域裏當猴耍的人來說，實在是太費解了。今天作為壹只猴子，我想以18世紀的認知水平來解讀壹些弦樂和音樂帶來的樂趣。
5.2吉他數字音階
●在人類的主流文化中(我們後面會談到非主流...)，音樂的音階是基於宇宙中神秘的數字7(嗯，所有的數字都是神秘的，我只是更喜歡7)。絕對音之間的比例以單位比例為單位，按照α，α 2，α 4，α 6，α 7，α 9，α 11，α 12的比例排列。如果妳沒有我這麽愛平方計算，那麽妳來對地方了，因為吉他產品就是按照這個比例做的。我們可以通過簡單地計算乘積來避免令人厭惡的計算。當妳按住壹個產品時，剩余的振動弦長與前壹個產品完全相同。
●現在看吉他的性格，跟我壹起數。從絕對音符A3到A4，有2，2，2，1，2，2，1。數夠12品。按下去聲音會高八度。理論上，壹個簡單的八度音是頻率的兩倍。但實際上每根弦振動時，更多的是十二度、十六度、二十度、二十四度的分量疊加在壹起，這也是為什麽撥弦產生的聲音在音色上比敲音叉產生的聲音豐富得多的原因。
●這裏我要提壹下“2221221”的學名，叫做十二平均律。與其說它是壹門科學，不如說它是壹種美學規律。起初，人們出於未知的原因設定了這個不和諧的規則——很多人認為這樣規定的頻率在數學上沒有美感，因為事實上它並不是壹個完美契合的“平均值”——然後他們只是花時間把它唱成了和諧。證據是，在很多相對孤立的民族文化中，也有不這樣唱的人(聽起來像是“嗯，不太合拍，但是挺動情的。”)。比如中國廣東潮州的民樂采用的是七平均律，而國外有很多自制的平均律，比如奧地利人埃爾薩茲的19平均律(1590)，荷蘭數學家、物理學家胡傑斯的31平均律(161年)，比利時數學家、地理學家墨卡托的53平均律(16)。[1]
5.3繩子的猴子實驗
●我知道妳可能不想看下面的公式，但沒關系，下面還有更吸引眼球的描述。
●以上公式更友好的表述是:
1.振弦長度每縮短壹半，音調的頻率就增加壹倍。
2.當弦的張力增加時，音調會變高。
3.琴弦越粗，音調越低。
●這是“驗證公式的實驗”的猴步:我好奇的目測了壹下12乘積的位置，確實在有效弦長的中間；我測了壹下12的位置，真的是在有效弦長的中間。按住12產品，擺弄它。真的聽起來高八度！
●後兩個表達式的驗證可以直觀的想象，但是嚴謹的古希臘人用單弦琴做了大量的實驗，固定弦材和弦長，改變弦末的配重來研究第二個表達式，通過固定配重和弦長改變弦材來驗證第三個表達式。總之，經過多年的努力，雖然沒有想出配方，但他們還是將這壹重要成果寫意地運用到了單弦琴上，擺弄看似簡單的猴子皮筋給自己帶來了無窮的樂趣。這是藝術與人最簡單的關系。
5.4泛音原則
演奏時，我們每撥壹次弦，弦上就形成壹個穩定而持久的駐波(這也是樂器能發出穩定聲音的原因)。駐波通常由基頻振動(基波的半波長為弦長，整個弦為兩端有節點的腹點)及其諧波(空弦音頻的各種N倍)組成。駐波的波腹和波節固定在弦上，不振動的地方叫波節。
手指按在振動的弦上，弦的振動會受到限制，只保留這裏駐波節點的振動。如果接觸點在弦的特定位置，這裏節點的簡諧振動可以保留。於是，泛音就產生了。例如，當接觸點位於弦1/2的位置時，2倍(第壹泛音)頻率的駐波被保留，而當它位於弦1/3和2/3的位置時，3倍(第二泛音)頻率的駐波被保留。
●這些高頻音的疊加效果與空弦音完全不同，空靈而豐富(空靈由於基頻振動的損失而空靈，豐富帶有多個高頻振動)。樂器的泛音質量往往代表了這種樂器保留泛音的能力，與樂器的音色是否悅耳息息相關！
如果包含所有音節，就可以說人話了。。。