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CorelDRAW是壹款專業的矢量繪圖軟件，是Corel公司推出的矢量圖形制作工具。經過20多年的發展和變革，CorelDRAWGraphicsSuite系列有了新的突破，CorelDRAWX8應運而生。
其完善的內容環境和強大的平面設計功能，為設計師提供了充分展示的舞臺，是矢量圖繪制、版面設計、網站設計、位圖編輯中的法寶。
2、插圖畫家
AdobeIllustratorCC是目前最好的矢量圖設計軟件之壹，是很多設計師不可或缺的設計工具。軟件從1987開始。起初主要是為Mac開發的，但Windows系統的第壹個版本是在1989正式推出的。
3、PhotoshopCC
提供了許多新功能。妳可以使用全新的SmartSharpen工具使細節更加生動，也可以將低分辨率的照片轉換為高分辨率的大尺寸圖像，還可以獲得所有高級的3D編輯和圖像分析工具，這些工具以前只有AdobePhotoshopExtended提供。不僅如此！
AdobePhotoshopCC在功能上變得更加強大，特別是增加了新的智能銳化、內容感知補丁和內容感知移動功能。
當然還包括PhotoshopExtended功能、智能加固、Adobe Meraraw作為濾鏡、Adobe Meraraw 8、可編輯圓角矩形等形狀、多種形狀和路徑選擇、改進的3D繪制等。
4、無標識
LOGOFree是壹個簡單易用的免費在線LOGO制作平臺。設計壹個漂亮的LOGO只需要兩分鐘。壹站式在線logo設計就這麽簡單，免費下載。
5、碩思標誌設計師
碩思Logo designer是壹款操作靈活簡單且功能強大的Logo制作軟件。它可以為網站、博客、論壇和電子郵件創建專業的徽標、橫幅、按鈕、標題、圖標和簽名。
該軟件提供了許多設計良好的模板和豐富的資源。為了更好地創作logo藝術作品，用戶可以導入圖片並將SWF電影反編譯到應用程序中。
手機也有可以制作簡單logo的軟件，比如:
工具名稱:標誌設計軟件
類型:手機軟件
安裝渠道:百度、360、華為、VIVO、OPPO。
功能性質:制作生成logo的工具，集logo設計、名片制作、商標設計、logo設計於壹體。
妳知道這六種常見的插畫和海報風格嗎？2020年可以說是插圖的世界。從感動無數人的《好久不見》裏的熱幹面，到最近各種節日品牌的海報裏都能看到插畫。妳知道插圖的常見樣式嗎？小啊將帶妳通過這篇文章了解插畫海報的常見風格！平面風格插畫以色塊為主，幾何造型，輪廓流暢，信息更直觀，讓人對界面傳達的信息壹目了然。扁平化的界面也能更好的實現圖片的變換，網頁加載速度更快。因此，平面風格插圖被廣泛應用於各個領域。筆畫樣式是平面樣式的擴展。在平面元素上添加輪廓和筆觸，在線描插圖的輪廓上添加筆觸，比平面風格更立體可愛，常用於海報、導頁、logo等。紋理風格插畫，也稱為顆粒噪聲風格，是平面風格的另壹個分支。頁面疊加了紋路紋理，呈現出壹種啞光質感，有點像沙畫，但比沙畫更細膩。主要表現形式是大量色塊的使用。元素單壹幹凈，紋理往往疊加在元素的高光和陰影上。通過顆粒感增加畫面中的細節，畫面自然、立體、生動，畫風輕松隨意。浮世繪在佛教語言中是指“壹個繁華而空曠的世界”，浮世繪以繪畫的形式表現世界的起伏。浮世繪畫風以傳統版畫為基礎，強調線條和色塊的平面繪畫，色彩鮮明，以鳥、魚、浪為主要表現形式。MBE插畫是由Dribbble的設計師創造的壹種風格。它用粗黑線刻畫元素，去掉畫面中不必要的元素，色塊區分清晰，圓潤可愛。配合小元素，常用於引導頁、啟動頁、logo等。水彩插畫是近年來流行的壹種繪畫方法。簡潔的線條，溫和的色彩，安靜自然，線條簡單隨性。水彩插畫特別有創意，既能表現寫實、抽象、魔幻等各種風格。插圖是我們生活中最常見的設計元素之壹。近年來逐漸成為海報設計的主流。不同風格的插畫給人帶來不同的視覺感受。妳喜歡哪壹個？現代商業插畫的風格在大多數人對插畫的理解還局限於繪本、漫畫、兒童繪本等低端文化產品的時候，插畫已經以迅雷不及掩耳之勢滲透到人們生活的方方面面，從人們津津樂道的動漫大片到手邊唱片的封面設計，甚至超市裏隨意的商品logo，插畫及其衍生品無處不在。人們不用翻字典就可以每天體驗“插圖”的含義。我們還是需要明確壹下商業插畫的概念:“商業插畫是作者在為企業或產品繪制插畫並獲得相關報酬時，放棄作品所有權，僅保留署名的權利的商業交易。”事實上，現代生活中插圖的力量來自於“藝術”和“商業”。商業插圖作為廣告傳播的壹種形式，是現代商業活動的重要組成部分。大多數商業插圖是委托制作的，有明確的創作目的；同時隨著印刷技術的發展被大量復制；商業插畫離不開大眾傳媒，它註定帶有強烈的時代烙印和文化特征。商業插畫的流行文化商業插畫的繁榮可以追溯到二戰後，當時歐洲國家由於材料的極度匱乏而停止了設計業的發展。此時，美國的商業設計蓬勃發展。從壹開始就表現出與歐洲設計不同的出發點——不僅僅是針對富人階層，而是立足於普通人和大眾消費。高貴精致已經不重要了，多變的款式、誇張的裝飾手法、低廉的價格才是人們追求的。相應的，出版業也在蓬勃發展。《讀者文摘》、《生活》、《時代周報》等刊物風靡全球，發行量均超過百萬份。這些雜誌印刷得越來越精美，大量的廣告灌輸給消費者，刺激了他們的消費欲望，客觀上刺激了商業插圖的需求。此外，圖形語言天然的可讀性使得商業插畫的應用越來越廣泛。商業插畫的應用也從書籍插頁擴展到各種時尚雜誌、戶外廣告、包裝設計、影視廣告等。流行文化是當今商業插畫的主要領域。五六十年代，青少年成為大眾文化的主要消費者，七十年代，成為推動西方社會變革的主力軍。這壹代年輕人成長在壹個富裕的時代，接受了良好的教育。他們對新鮮事物的熱情，對傳統價值觀的冷漠，與父輩完全不同。他們更熱衷於搖滾樂、流行藝術和嬉皮士文化。在這壹時期，商業插畫也受到了各種流行文化的影響，形成了鮮明的風格趨勢。當時很多標新立異、與眾不同的東西很快被模仿，形成了新的消費方式、形式和時尚。由美國波普藝術家約翰創作的“靶心”和“國旗”等意象經常在不同的商業插畫中反復出現，成為代表波普風格的視覺符號。在嬉皮士文化運動中，威爾遜具有“新藝術”風格的字體海報作品，由於字體過度變形而難以識別，但由於它反映了嬉皮士文化的反文化，在形式上給人壹種怪誕、狂野的感覺，符合嬉皮士青年的情感要求，因此也被作為壹種象征性很強的標誌。正是通過吸收和利用不同的流行文化符號，商業插畫成為年輕人表達個人觀點的手段和區分不同意識形態的有力武器。流行文化的另壹股力量來自日本卡通插畫，80年代後逐漸成熟，在亞洲青少年中流行開來。動漫插畫帶動的電子遊戲、動漫、玩具行業的興起，形成了影響我們生活的文化潮流。商業插畫的藝術形式現代商業插畫的形式主要通過媒介進行分類。壹般可以分為三類:壹是平面媒體，二是影視媒體，三是網絡媒體。平面媒體形式的插圖主要分為期刊、報紙、海報、產品包裝和企業形象宣傳材料。這類商業插畫發行量大，流傳廣，制作周期短，可以涉及到人們生活的方方面面，也是最常見的用戶。影視傳播媒介形式的插畫主要分布在電視和電影中。它們和影視廣告的區別在於畫面的相對穩定和靜止。這種形式的插畫傳播快，包含的信息量大，比較強。作為影視插畫，也是廠家和企業加強商品宣傳推廣的有力媒體。網絡傳播形式的插畫是隨著計算機網絡的發展而發展起來的壹種新的插畫形式，其主要載體是計算機網絡，其特點是形式獨特、互動性強、空間表現性大。插畫作為壹種新的插畫形式，也有其局限性，即受眾水平參差不齊，但隨著時代的發展，這種局限性會逐漸消失。通過對這三種形式的分析，我們可以看到，商業插畫作為視覺傳達的壹部分，必然有它的空間，這是社會、商業、文化所賦予的。它從壹開始就不再是簡單的局部傳播特定信息的藝術形式，而是發展成為在時間、空間、受眾上傳播信息、傳播影響、服務社會的視覺傳播元素。商業插畫的表現手法要註重插畫的通俗性和實用性，所以大部分商業插畫采用的表現手法是表現客觀事物，主要分為寫實、抽象、混合三種形式。商業插畫的經濟產業對於經濟問題，我們首先要了解插畫產品是如何流通的。事實上，它和任何現代產品壹樣，在進入市場的過程中需要經歷三個步驟:生產-銷售-消費。1.作為數字時代的設計師，插畫師必須掌握幾種基本的繪圖工具，並能熟練使用，如Photoshop、illustrator、flash等。，因為大多數插圖都是通過電子文檔的格式交付的。同時，插畫師的工作風格也更加自由和多樣化。設計師自己可以選擇去設計公司工作，成立自己的工作室，或者兼職。由於軟件、硬件和傳播手段的高度發達，越來越多的插畫師傾向於以個人的方式介入市場。壹些明星插畫師大多是自由職業者。良好的信譽和優秀的人才讓他們更容易獲得業務。在互聯網時代，做個人在線作品集網站是獲取客戶資源的好方法。它的好處是客戶可以隨時看到妳的網站，了解妳的工作風格，這為設計師提供了很多潛在客戶。2.賣家(銷售渠道)在傳統的藝術品銷售渠道中。畫商壹直扮演著重要的角色，用挑剔的眼光尋找畫家的作品，尋找買家從中獲利。雖然插畫師和客戶有直接的業務聯系，但畢竟要找到客戶還是要花很多時間。所以很多人選擇專業機構代理作品，聯系相關商家和展會。這些公司實際上扮演的是藝術品經銷商的角色。3.消費插畫的人在消費插畫的人群中會有熱心消費者和偶然消費者的區別。同壹個插畫產品，不同的人喜愛的程度不同。比如文革時期的壹本老漫畫。年紀大的人會對它表現出強烈的喜愛，而年輕人則毫無興趣，主要是年輕人對這本老漫畫沒有相關的文化經驗。這種文化體驗使人們對插畫作品的象征意義感興趣，從而產生了熱情的消費者。而且消費者越喜歡這類產品，越關註，積累的相關經驗和知識也越多。與那些休閑的消費者相比，他們對作品的看法不同。商業插畫不同於壹般商品，它是壹種文化產業。它的運作不同於其他行業自身的規則。美國經濟學家凱維斯在《創意產業經濟學》中提出了文化產品的縱向和橫向差異。他指出，“文化產品在特征、基調和風格上也是不同的，它們獨立於買方對產品質量的評價。”在經濟上，他們有橫向差異。當有橫向差異的產品以同樣的價格出售時，人們的偏好是不同的。創意產品通常是縱向和橫向差異的混合體。“正是文化產品的這種特性構成了它的種類，消費者從中受益。商業插畫設計往往表現出不同文化產業合作的特點，流行的漫畫作品也不僅僅是作為印刷出版物大量發行。也很有可能被改編成動畫片，甚至是電影和電視劇。這種現象已經演變成壹種趨勢。插畫設計引起或催生的其他相關產業可以稱為“附加值”，這種文化產品附加值的運作也應視為插畫長期利潤的壹部分。在這方面，迪士尼的經驗值得借鑒，米老鼠的形象已經從漫畫書搬到了銀幕上。並成為雜誌、服裝、網站等文化產品的形象代表，成為當今數十億美元娛樂帝國的形象代表。但如何簽訂合同準確界定插畫及其在其他行業的附加值利潤分成，對於商業插畫行業來說是壹個新問題。盡管有些人仍然不屑於藝術和商業的結合，但不可否認的是，它們的結合已經結出了豐碩的果實，這種趨勢是不可逆轉的。就像商業插畫明亮而短暫的外表壹樣，這個時代的態度令人振奮，發人深省。找個企業服務，去豬八戒。com，發貨，驗收，然後付款。