1.靜物攝影
靜物攝影，相對於人物攝影和風景攝影，拍的是無生命的物體(這個無生命的概念是相對的，比如從海裏抓的魚蝦，摘的瓜果等。)和可以自由移動或組合的人造物體作為表現對象。多為工業或手工制品，無生命物體，有自粘合標誌等。在真實反映被攝主體固有特征的基礎上，通過創作構思，結合構圖、光線、色調、色彩等攝影手段，將被攝主體表現為具有藝術美的攝影作品。這叫做靜物攝影。
靜物攝影在選材上有著廣闊的天地。選好材料後，我們就可以隨意處理這些物體了，因為物體是無生命的，可以任意移動多個角度來達到創作意圖。靜物攝影有兩個好處:壹是對藝術視覺進壹步認識的深化過程。當壹些普通的物體被拍成引人入勝的照片時，其實就是對這些物體進行深入研究和觀察的過程。其次，拍攝靜物可以獲得更多實用的攝影知識。對於攝影師來說，靜物攝影的難點在於其獨特的畫面構圖。在安排拍攝對象時，壹定要選好拍攝角度，在用光上要有創意，然後把從靜物攝影中學到的實用攝影知識和基本原理運用到日常攝影中。
2.人像攝影
人像攝影不同於普通的人像攝影:人像攝影以對被攝主體特定外貌和神態的描述和表現為首要創作任務。壹些人像攝影作品雖然也包含了壹定的情節，但還是以表現被攝主體的外貌為主。而且相當多的人像攝影作品只是說明了被攝主體在野外的形象，沒有具體的情節。而人物攝影關註的是主體所參與的事件和活動，其主要任務是表現具體的情節，而不是用生動的形象表現主體的外貌和舉止。兩者的重要區別在於是否詳細描述了人物的外貌。不管是單個人還是壹群人，不管是在場景中抓拍還是在影樓裏擺姿勢，不管是不是劇情，只要是主要表現被攝對象特定外貌和精神狀態的照片，都屬於人像攝影的範疇。那些主要表現人物的活動和情節，反映生活的某壹主題，而被攝主體的外貌不是很突出的攝影作品，無論是特寫還是全身，都只能屬於人物攝影的範疇。當然，從廣義上來說，人像攝影是關於人的，也屬於人物攝影。人像攝影以對被攝對象的外貌、神態的描寫和描述為自己的表現任務，人物要有鮮明的長相。可分為三類:攝影室內人像、室內特定環境人像、室外人像。人像攝影需要形神兼備。
記錄照片
紀實攝影是指以記錄為第壹目的，反映客觀事物真實形象的照片攝影。攝影是為了記錄而誕生的。它誕生後強大的生命力恰恰在於它的記錄功能。這是其他技術或藝術無法比擬或無法替代的。所以，廣義來說，攝影就是記錄。紀實攝影的結果是壹部影像紀錄片。相應的，視頻紀實作品包括視頻新聞作品和視頻紀實作品。紀實攝影的目的(也許不是唯壹的，但卻是首要的目的)在於記錄；前提是尊重客觀真實；客體是客觀事物的表征；記錄方法是通過攝影再現圖像。根據記錄影像的方式不同和追求的價值不同，紀實攝影可以分為新聞攝影和紀實攝影。
4.藝術攝影
隨著時代的發展，人們不斷在攝影中加入藝術元素，開始產生藝術攝影。它和紀實攝影的區別在於藝術性的高低，但沒有絕對的界限。比如我們拍張照片當身份證，或者留個紀念。壹般影樓拍出來的照片，最多有壹些信息或者記錄價值。然而，50年後的今天，鄭靖康先生為齊白石先生拍攝的畫像仍然是世界上20幅最好的畫像之壹。區別完全在於藝術層面。藝術攝影的效果更漂亮，因為它不僅需要技術，還需要拍攝的時間、地點和角度。
5.圖片攝影
寫真攝影以其優美的畫面語言和優美的設計內涵，壹直是人像攝影的重要表現形式。19世紀下半葉，英國攝影師蘭達拍攝了壹幅被預言為“攝影新時代即將到來”的作品——《人生的兩條路》。在攝影還被輕視的那個年代，這幅作品以其鼓舞人心的主題和油畫構圖受到了維多利亞女王的高度贊揚。可以說蘭大對攝影的發展貢獻良多。此後，以稿租寫真攝影逐漸成為攝影中的壹個重要流派。
6.商業攝影
商業攝影，顧名思義，是指為商業目的而進行的攝影活動。狹義上是商業攝影，廣義上是沒有發布商品或寫故事的攝影類型，在當前的攝影活動中極為重要。
妳想要的那個。這種攝影是為了商業利益而存在的，按照企業的要求來拍攝，相對來說限制比較多。
7.水墨攝影
和傳統水墨畫壹樣，現在市面上出現的水墨攝影作品，按照題材可以分為山水、花鳥、意境，對應的是國畫中的山水畫、花鳥畫；按技法和意境可分為抽象和具象，對應中國畫的寫意和工筆。
雖然不可避免地要使用Photoshop等軟件對水墨攝影照片進行後期處理，但這並不意味著可以隨意扭曲原始照片。好的水墨攝影作品需要盡可能少的修改原照片，它更考驗攝影師的構圖和捕捉光影的能力。
8.全息術
全息攝影是指壹種新的攝影技術，它記錄了被攝物體反射波的振幅和相位的所有信息。普通攝影記錄的是物體表面的光強分布，而無法記錄物體反射光的相位信息，因此失去了立體感。全息術以激光為照明光源，將光源發出的光分成兩束，壹束直接射向感光板，另壹束經被攝體反射後射向感光板。當人眼直接看這種感光底片時，只能看到像指紋壹樣的幹涉條紋，但如果用激光照射，人眼就可以透過底片看到原被攝物體的三維圖像。即使全息圖像只保留壹小部分，它仍然可以再現整個場景。全息術在工業上可應用於無損檢測、超聲全息術、全息顯微鏡、全息存儲、全息影視等許多方面。
二、攝影技巧
(壹)壹般攝影技巧
拍攝壹部好的攝影作品需要壹定的器材、耐心和壹些必要的知識。
所謂“攝影”，就是拍攝景物的某些部分或全部，以被攝對象獨有的特征之美來吸引觀眾。但拍攝特寫時，通常因為相機離被攝體很近，容易因為相機握持不穩而影響畫質。但是妳可以通過購買壹些合適的設備來克服這些問題。拍攝壹幅好的攝影作品需要掌握以下技巧:
1.使用三腳架
相機必須安裝在三腳架上，以防拍攝時相機抖動。盡量讓相機靠近拍攝對象，註意不要引入不必要的陰影。
2.聚焦軌道
雖然對於拍攝來說不是必須的，但是對焦軌是壹個很好的輔助設備，可以幫助妳拍出好的特寫。焦軌可以使相機以非常小的增量沿X軸和Y軸移動，可以精確控制相機的位置和畫面的景深。移動三角支架達到理想位置是很麻煩的。
使用電纜釋放
即使妳已經將相機安裝在三腳架上，但是如果妳按快門時不小心，仍然可能會使相機抖動，所以為了避免這種情況，我建議妳使用線纜釋放。
使用黑色或彩色背景
當拍攝時，當物體的背景是黑色時，則可以使拍攝的圖像看起來最清晰。妳也可以使用模糊的背景，尤其是當主體的色彩非常強烈的時候。
5.必要時使用反光卡片
用白卡或者用鋁箔包起來，把物體上的光反射出來，照亮物體上的陰影。註意不要讓這張卡出現在射擊場。
6.要耐心
有時，即使是微風也會模糊特寫鏡頭。這時候壹定要有耐心，最好等風聲過了再出手。同樣，在室外拍攝時，當天空中的雲遮住了太陽時，最好等到太陽出來，這樣拍出來的照片會比陰天拍出來的照片看起來更亮。
“欠總比不欠好”(壹)和“欠總比不欠好”(二)
“欠總比不欠好”(壹)和“欠總比不欠好”(二)
，更亮。
7.善用作文
奧地利攝影師歐內斯特·哈斯(Ernest Haas)已經達到了手裏沒有劍，心中有劍的境界。他認為:“構圖在於平衡，每個人對平衡的處理都不壹樣。”就像武術達到最高境界的時候，沒有招式之名，只有靠自己的本事化解。論照相機在構圖中的位置。他認為:“妳越能忘記妳的器材，妳就越能專註於妳的題材和構圖，那麽相機只是妳眼睛的壹個延續，並沒有其他的意義。”
小雅各布斯(Jacobs Jr .)也認為:“構圖最基本的因素是線條、形式、肌理以及這些因素之間的空間。當然，顏色也是壹個不可忽視的因素。收斂線壹般能說明透視關系，但不是所有照片都要表現透視的深度。很多優秀的作品都是平面圖案。取景器中景物或人物的肖像是根據拍攝者的個人感受來安排的。因此，如何構圖，就像如何選擇主題、光線和色彩壹樣，也可以成為攝影師獨特個人風格的基礎。”在大多數情況下，壹個或壹組形狀或形式在每張照片中起主導作用，照片中的顏色、體積、位置等形狀都為主導因素服務。“構圖中的對比是指大與小、明與暗、近與遠、主動與被動、流暢與粗糙、豐富與清淡的色彩等等的對比。我們應該更多地利用這些對立的因素，使主體通過它們影響整個作文。比如對比定律運用得當，照片就會有很強的魅力。”有些人可能有作曲的天賦。
當被攝主體在畫面中的比例過小，或者畫面的空白空間單調時(比如拍攝夕陽下的高樓)，可以創造性地利用曝光不足，形成壹個剪影作為前景。黑色剪影既能壓迫觀眾對主體的視覺，又不會分散觀眾的註意力。我們甚至可以利用以剪影為主體的邊框，形成方形、圓形或變化的各種形狀，讓普通的景物具有獨特的形式感，增加畫面的縱深感。
“比不欠好”和“比不欠好”兩個曝光原則
攝影中的“總比不欠好”和“總比不欠好”這兩個曝光原則有不同的看法，都有不少支持者。顧名思義，“曝光過度比曝光不足好”就是“曝光過度比曝光不足好”。只要曝光直方圖不超出右邊界，就可以放心的過曝光，這樣會讓畫面盡可能的幹凈細膩，感光度越高效果越明顯；“寧欠勿過”的意思是“寧欠勿過”，因為曝光不足導致的畫面不夠亮的問題，後期完全可以用PS來彌補，而壹旦過曝，細節丟失，用什麽軟件都很難解決。
(二)創意婚紗攝影小技巧
1.有時候愛是不需要表達的。無聲的愛，比舉手投足更能打動人心。“愛”，手勢，後退，這裏沈默勝。
2.鏡子壹直是攝影中使用最多的道具，由鏡子折射出的照片總是出人意料，效果極佳。新娘和伴娘隔著鏡子站在壹起，相得益彰，精彩有趣，互動非常好。
3.除了新娘，孩子是婚禮上最容易捕捉精彩場景的人。當他們站在壹起，女人和孩子，美麗和純真，這壹刻，幸福的未來就在眼前，觸手可及，記錄永恒。
4.誰說婚紗照裏的新郎壹定是中規中矩的，偶爾搞笑壹下也是個不錯的主意。當然有伴郎的陪伴更好，感情越深，婚紗照越記錄新郎和哥們之間滿滿的愛。
5.嫁出去的女兒總是哭。感謝父母的恩情，他們不用拍下自己流淚的瞬間，也不用和父母牽手，也不用和祖母、母親、新娘三代人牽手。溫暖和寂靜足以打動所有的客人。
6.婚禮結束後，新婚夫婦互相擁抱親吻。拍的點子太多了，以至於所有嘉賓都蒙上眼睛，假裝沒看到他們的甜蜜。其實大家都獻上了心裏最真誠的祝福。
(三)婚紗攝影技巧
1.面部表情要自然真實，微微帶笑。
拍照時最忌諱表情僵硬，婚紗攝影也不例外。如果新娘的臉暗淡無光，像是被強行裝上去的，效果肯定不好。雖然拍婚紗照很甜蜜很幸福，但是新人自然不要笑得太多，最好是微笑。
2.保持妳的姿勢，振作起來
拍攝時，姿勢挺直才有美感。不要低著頭，壹副無精打采的樣子。再好的攝影師也拍不出好照片。
3.姿勢輕松，優雅，漂亮
拍照時，可以擺出各種姿勢，或微微舉起手，或微微側身，或低眉，或向前看……在攝影師的建議下，新娘可以擺出許多漂亮的姿勢。這裏要註意動作的幅度，要輕松優雅得體。動作不能太明顯和誇張，也不能太微妙和顯得忸怩。
4.巧用道具，增添美感。
手持扇子的新娘會增添古典韻味；雙手捧花，會讓新娘和鮮花相得益彰；親近自然，會給妳壹種清新寧靜；靠近新郎會讓新娘看起來更甜蜜更幸福...依賴它的壹切都會增添美麗。
5.保持妝容，完美完成
婚紗攝影持續時間很長，有的甚至持續壹天。這個時候要保證婚紗整潔幹凈，新娘的妝容和發型完好無損。