攝影之所以能發展成為藝術，是因為攝影師在攝影作品中體現了自己對生活、對世界的思考和體驗。此外，在攝影作品的創作過程中，從攝影師的構思、拍攝到作品的誕生和展示，攝影師在每個環節都註入了自己獨特的藝術思想、藝術品位、審美意識和藝術思維。只有這樣，他們才能創作出符合藝術家獨特表達方式的藝術作品。
美感在攝影中的作用。直覺在攝影中的作用。
所謂直覺，就是人面對各種事物時，大腦皮層產生的第壹思維感受。攝影藝術所包含的審美意識、色彩元素、情感元素、瞬間性、紀實性，是攝影師在創作藝術作品、面對具體事物時的第壹反應。因此，攝影藝術作品既是攝影者對社會、自然、人文審美意識、情感、紀實的思想積澱，也是攝影者面對各種事物時靈感的瞬間直觀意識反映。這種反射通過創作者的眼睛映射到他的大腦皮層，引起大腦皮層細胞的興奮，興奮的細胞活動是創作者對事物直覺意識的反應。當然，這種響應性與創作者自身的文化素養、審美意識以及對自然和社會的好惡有關。
當這種直觀的反應通過大腦到達身體的各個部位，經過身體各個部位的分工和協調，就產生了壹張、兩張甚至更多的照片。從這個角度來看，攝影藝術的出現當然與攝影師在創作作品之前需要整理素材、尋找素材、建構思維有關。但是，從攝影藝術的發展史來看，很多攝影師在面對自然事物時，都會情不自禁地拿起相機去拍攝，根本沒有思考的余地。這時候的攝影藝術作品創作，就是直覺主導的攝影藝術創作。世界著名的人文主義攝影家布列松的決定瞬間理論很好地解釋了攝影藝術與直覺的關系。
在布列松的理念中，在攝影藝術的創作中，瞬間抓拍是攝影者直覺對攝影藝術的直接展示，它不僅包含了攝影者的審美意識，也展現了攝影者的文化素養和藝術修養的內涵。因此，瞬間快照不僅解釋了布列松的確定瞬間的理論，也很好地闡述了攝影藝術與直覺的互補關系。
攝影藝術中美感的作用。審美直覺直接決定視覺想象。
對審美直覺的理解壹般是這樣解釋的。無論是在審美的過程中，還是在藝術欣賞的過程中，人在面對眼前的事物時，都有壹種瞬間領悟、體悟或把握內心的能力。而這種能力可以讓人在壹瞬間忘記自己和外界的壹切，把身心投入到眼前的事物中，從眼前的事物中產生精神上的愉悅和升華。視覺想象是指眼前的事物經過大腦皮層，自我意識經過加工，在想象中形成壹個完美或和諧、自然、完美的形象。
在攝影藝術中，攝影師在創作壹個藝術對象時，會借助審美直覺在大腦中產生視覺想象。這種現象既是攝影師對自然事物的自我加工和藝術加工，也是將自然的本源創造成藝術形象的過程。因此，在攝影藝術中，視覺想象是通過審美直覺來完成的，這是基礎，也是結果，兩者都是攝影師在創作藝術作品時的必然過程和必然結果。
任何藝術攝影作品的創作都是由攝影師的審美直覺激發出來的，形成攝影藝術的視覺想象，這種想象不壹定形成最終的攝影藝術作品，但這種視覺想象為攝影師的藝術創作奠定了堅實的基礎。可見，審美直覺和視覺想象之間是有因果關系的，兩者之間是有紐帶的。
攝影藝術美感的作用。審美直覺推動著攝影藝術的發展和變化。
在攝影藝術中，審美直覺不僅能給攝影作品帶來不同審美形式的變化，還能給攝影內容帶來豐富多彩、趣味橫生的變化。眾所周知，攝影展現的是現實生活中真善美的魅力元素，而這種元素的展現離不開攝影者的生活觀念、審美意識以及對待自然和社會的態度。
審美直覺是攝影師溶於骨髓的感覺，在創作藝術作品時會直接體現在作品中。因此，攝影師的審美直覺會直接激發攝影師的創作靈感，這種靈感壹般不受自然規律和自然審美的束縛，而是直接反映在攝影師的視覺中無意識的藝術閃光。也就是說，在審美直覺的驅動下，攝影師所創作的藝術作品，很可能是超出其自身意誌的作品，表現出壹種超出攝影師視覺想象的藝術作品。由此帶來了攝影藝術新的有趣變化，這種變化凸顯了攝影師藝術升華的變化。