？——記得李康校長和他的書法印象/宇瞻
記得今年6月11，恰逢周末，我在參加中國青年文學藝術學會山東委員會成立大會時，遇到了李康會長。剛認識的時候，他給人的印象是謙虛儒雅，壹副金邊眼睛，壹副學者的形象。後來我們聊得比較投緣，壹直聊到深夜。後來才知道，李康工作之余特別喜歡書法，寫得也不錯。以後我們也因為書法藝術而經常交流，俗話說，酒逢知己千杯，所以經常半夜發郵件或者電話交流，自然就成了熟悉的老朋友。
李康校長的學校壹直是梁山縣農村中學的壹流機構，教學質量壹直名列前茅。他曾雄心勃勃地說，今後要在此基礎上增強辦學理念，不斷加強基礎設施建設，加大校園環境的綠化美化力度，營造濃厚的書香文化氛圍和良好的育人環境。始終把教學質量作為學校的生命線，提高優秀率，進壹步完善素質教育管理體系，使學校成為學生學習知識的殿堂和成長發展的樂園。在教育教學方面，他的教育思想如下:
1，時刻關註學生的進步與發展，樹立“壹切為了學生發展”的理念。
2.要求教師有“全人”的觀念，而不是某壹方面或某壹學科的發展。
3.註重教學質量要求教師要有時間觀念和效益觀念。
4.註重教育教學中細節的落實，引導學生逐步樹立積極向上的觀念，養成健康積極的習慣，營造濃厚的學習氛圍。
他獨特的管理和教育思想使學校教育質量穩定並不斷提高。上級領導、學生、家長和社會各界對這所學校的教育教學工作是滿意的。毫無疑問，李康是壹位優秀的校長，也是壹位優秀的教育家。
說起李康校長的書法經歷，要從他12歲上初中的時候說起。正是語文老師上課時工整漂亮的板書和熱情嚴格的寫作指導，讓他的寫作有了很大的進步。也是從那時起，他對書法有了初步的了解和好感。雖然我從小愛書法，但嚴格來說，我其實是愛寫字的。讀書期間，他因為字寫得好，經常受到老師的青睞和表揚，使他對寫作產生了極大的興趣和熱情，但當時他只寫字，不書法。與書法真正的不解之緣，是他在師範學校的時候，系統地閱讀了大量的書法經典和碑刻，從而開闊了眼界。
他崇拜的書法家很多，但歐陽鐘石先生對他的影響很大:他的書法清新淡雅，沈穩凝重，俊逸飄逸，古樸華麗。看他的作品，如賞山水，如看馬奔騰。此外，他博覽群書，多才多藝；第二，滕錫琦教授尤其是他的隸書，以漢碑為體，融合了簡書的筆法，筆法麻辣靈動，結構獨特，內涵豐富，用漢人的筆法，在傳統隸書中寫出新意。此外，張友東先生古樸厚重的隸書，雅俗共賞，令他贊嘆不已，感觸頗深。
就書法而言，每個時代都會產生書法家的代表，如於右任、啟功、歐陽鐘石、魏啟後等人。他們古為今用，建立了自己的書法特色。李康把這些人當成自己的老師。他說，每次他發布帖子，他的腦海中就會充滿大師們的優雅，他們似乎在袖手旁觀和指導他學習。他認為，壹個人接觸的人和朋友越多，吸收的營養就越多，學習書法和書法就越得心應手。
李康認同這壹觀點，大量書寫古今名家的經典字帖是書法創作的必經之路。它要經歷三個階段:不考慮自己意願的面授，記憶加深的面授，整合的面授，這是壹個從貼到貼的過程。來的越多，經歷的越多，頓悟和靈感也就越多。當妳對筆法熟悉了，對筆法爛熟於心，對筆法理解深刻了，妳就能寫得遊刃有余了。在此基礎上，我在創作過程中融入了自己對書法藝術的審美追求，淡定端莊，古樸秀美，清秀飄逸，逐漸自成體系。在各種書法中，尤以行書、隸書見長，追求行書流暢而不失楷書眉骨之美，形成自己獨特的風格。
在李康的教育理念中，始終認為傳統文化應該普遍適用於教育。如他所知，他經常寫《學習書法的六大難點》之類的文章，讓學生更好地學習和理解書法。？書法藝術是我們中華民族的瑰寶。在書法創作中，我們深刻認識到中華民族的藝術精髓極其博大精深，氣勢磅礴，它從未停止展示自己的魅力。家鄉的民間詩詞、書籍、繪畫、深厚悠久的文化土壤和傳統都給我留下了深刻的印象。李康說，從事書法幾十年，最大的收獲是快樂，我壹直在書法練習中享受藝術，放松心靈。學習書法不僅可以提高藝術修養，還可以磨練意誌，陶冶性情，擺脫浮躁。清代學者劉熙載在《藝文誌·書綱》中說:“學書者，亦學其心。”他還說:“壹本書就像它的文字、它的才能和它的誌向壹樣。簡而言之，它就像壹個人。”這充分說明，練字是修身養性的好方法。所以書法對他的人生產生了潛移默化的影響。書法給他帶來的最大樂趣是他可以把自己內心世界不可言說的東西物化為藝術作品，我們可以通過書法藝術來贊美我們美好的時代和生活，並呈現給社會，而藝術作品的生命比人自己的生命還要長。技巧是書法藝術的基礎，源於漢字的書法藝術脫離了漢字的實用性。技巧在書法創作中起主導作用，技巧在書法創作中是“修煉”出來的，而不是“練出來的”。李康認為，書法與創作人的生理性格有很大關系，即書法的線條因人而異，表達的是書法家不同的情感、氣質和個性。“握筆在手，用筆寫我心”，將心、手、筆融為壹體，從而達到心與手的統壹，心與手的對應也就達到了寫作的最高境界。
有壹次我問他書法有沒有自己的風格。李康謙虛地說，沒有什麽藝術風格，但他致力於高雅、端莊、雍容、清新、質樸、美麗、典雅、高貴的審美追求。在各種書法中，尤以行書、隸書見長，行書不輸楷書眉骨，逐漸形成自己獨特的風格。
李康認為創新是書法的生命。創新的過程，其實就是藝術家觀念裂變重生的過程。作為壹個書法藝術家，必須對書法的未來走向和固有底線有自己獨特的理解，並準確把握。在書法練習中，既要認真學習和研究經典，又要走出經典。我們要辯證地看待經典，“以最大的勇氣進入，以最大的勇氣打字”(李可染語)，找準大門，破門而入，同時堅守自己的創作個性。
李康認為書法作品要走得更遠，應註意以下問題:作品要有鮮明的個性特征；創新是藝術的生命；拋開名利，追求心靈的真實和豐富。他還強調，壹個成功的藝術家的品質首先是人格，藝術是交托於人的臂膀，人格高，學識深，他的文字有他自己的魅力。其次，才如溥，掘地見玉；否則，妳壹輩子砍石頭，只會看到火星。第三是熱情，這是壹個藝術家創造力的源泉。第四種是淡泊，淡泊野心，寧靜致遠。
對於書法教學，他經常根據自己的教學經驗給大家提建議:
1.學習書法其實是壹個辛苦的過程。我們應該持之以恒，在曲折中前進。
2.從妳喜歡的帖子開始，然後逐漸和其他豐富多彩的內容混合在壹起。
3.學習書法光有熱情是不夠的，還要多參與，多思考，多感悟。
4、初學者不必太在意風格，順其自然，水平高了自然。
李康經常很忙，沒日沒夜地學習以補充知識。閱讀是他的愛好之壹。讀書可以提高自己的文學修養，豐富自己的文化底蘊。俗話說“腹有詩書，自強不息。”文化之所以是文化，是因為它凝聚了知識、智慧和創新。無論書法等藝術形式在技巧和欣賞效果上有多高，如果去掉了知識、智慧和創新，就沒有生命力，所以文化是藝術的靈魂，沒有文化內涵的書法只是漂亮的文字；沒有文化，畫只是漂亮的圖案和色彩。對於壹個從事書畫藝術創作的人來說，在掌握了技法之後，有沒有文化是他人品脫俗、成就高低的關鍵。偶爾他也花幾筆。他的繪畫理念是:色彩線條是身體，韻味和趣味是靈魂。我的藝術格言是:師法自然，也就是寫作。
教育教學是工作，學校管理是責任，書法創作是樂趣，三者相輔相成。至於“兼顧”，即工作之余偷閑，工作之余塗鴉，忙碌之余淡定無憂，沖淡了教育教學和教育管理中的疲憊；至於集中創作，主要是在寒暑假期間進行。此外，李康堅持鍛煉，打乒乓球，散步。身體好就是資本，能應付日常管理和教學。
李康在藝術道路上孜孜不倦，直到現在，壹定會把書法藝術作為自己壹生的追求。書法讓她的生活更充實，更有意義。書法對其人生境界的提升、社會關系的和諧、工作的開展都大有裨益。藝術屬於社會，快樂屬於朋友，感情屬於自己。至於下壹步如何提高自己的書法，他覺得應該從各方面多吸取營養，讓自己的書法在風格和韻味上永遠與時俱進，在不斷的變化中提高自己的藝術水平。
沒錯，李康是文武雙全，壹個快樂的校長，壹個優秀的校長，不斷追求著自己的人生價值。讓我們祝願他繼續創造更大的成就。
宇瞻於2065年10月9日在北京海澱區寫的。
作者宇瞻，中國藝術品牌網副總編輯，《名家書畫》執行主編，青年作家。
希望我的回答能幫到妳，謝謝。