小喬的穿衣經驗在1672。康熙年間，壹群女人來到客棧。她們想向壹位名叫喬的女嘉賓學習化妝。暫且稱這位女嘉賓為小喬吧。這群女人都是壹個大家庭的女仆，地點在楚國。按說，楚從來不缺審美。為什麽他們要跑到客棧向壹個外國女人學習如何穿衣打扮？這可能有兩個主要原因。第壹個原因是這家的主人。他們看到自己的女傭平日裏衣著不整，就像現在把員工送出去培訓壹樣，讓他們回來後學會待人處事，這樣才能表現出更多的素質。這樣，他們的臉上才會有光。第二個原因可能性更大，就是這家的女主人想通過這些女仆學習，把這些知識拿回去為自己所用，那麽她為什麽不親自來現場學習呢？因為小喬是戲班子成員，作為壹個淑女，跟戲班子成員學打扮，出來大概會被嘲笑。
小喬跟他們說了什麽？首先我們知道壹部戲裏面有三個女人，壹群女人在壹起，而小喬是劇中有名的演員，所以現場的氣氛非常熱烈，嘰嘰喳喳了很久。這時，小喬把話題引到了正題上。她首先講了兩個常見的問題。第壹個問題是這個首飾插的太多了。我們古代女性非常重視這種首飾。比如宋朝，皇後頭像很宏大，但也很復雜。關於有多少只龍和多少只鳳凰有非常嚴格的規定。雖然大戶人家的女子不能佩戴鳳冠，但對這種首飾的重視也是顯而易見的。其次，當時也流行減肥，因為古語有雲“楚王細腰，餓死宮中”，可見這種趨勢壹直延續到明末清初。所以小喬給了兩個建議。首先是減少首飾的數量。其實她的觀點和我們今天的很多審美觀點是壹致的。首飾多了之後，光彩奪目，卻不美。其次，大家減肥的心情當然可以理解，但是不能減太多。
談完這個，小喬又談到了如何打扮。喬做的第壹件事是讓每個人排隊，然後他拿出壹件衣服讓每個人試穿。她的方法其實在我們現代的形象設計或者輔導中很多老師都在用，但是現在很多老師都是用壹種顏色測試布，看哪種顏色會更好的襯托自己的臉。試穿的結果是少數人穿了這件衣服看起來特別漂亮，也壹定有少數人穿這件衣服看起來很醜，大多數人看起來很普通。為什麽會這樣？小喬說，我們每個人都有與之相配的顏色。臉白的人可以有任何顏色，臉黑的人盡量選擇黑色。
講到這裏，氣氛更加高漲，然後小喬又做了壹件事。她從盒子裏拿出兩套粗布和真絲的衣服，讓丫鬟們依次試穿。穿上之後發現，有些人穿這種細絲綢的好看，有些人穿這種粗亞麻布的好看，但是有些人穿細絲綢的好看，而不是粗亞麻布的好看。這是為什麽呢？小喬給大家解釋，這種皮膚細膩的人，可以穿精細的面料，也可以穿粗糙的面料，但如果皮膚粗糙，最好穿粗糙的面料。如果穿精致的面料，會讓皮膚看起來更粗糙。然後有人問，比如我們大家庭的衣服都是絲綢的，老百姓的壹件往往是棉麻的。這個怎麽選？小喬說絲綢或者棉麻有細有粗。
古人在選擇自己的衣服時，喜歡穿精細的面料，搭配種類繁多的配飾。然而，小喬的話徹底顛覆了這壹觀點。她強調，衣服的質地要適應皮膚的質量，不能盲目，否則會適得其反。這種觀點即使在今天也非常適用。無獨有偶，與小喬生活在同壹時期的大學者李漁，不僅提出了類似的觀點，而且在其著作《隨緣之愛》中也進行了系統的總結。那麽為什麽小喬和李玉的觀點如此相似呢？明清時期的大學者李煜穿的是什麽樣的前衛時裝？
小喬，大作家李漁的穿衣經驗，厲害到我們現代人可能都不懂這些衣服搭配的知識。她在康熙年間怎麽會知道這麽多？誰是她的後盾？那是她的丈夫，李煜，壹位大學者。李玉，江蘇如臯人，出生在壹個毒販家庭。他很小的時候就被稱為“神童”，但很不幸的是，每次參加科舉考試都會趕上大事。第壹次沒考好，第二次沒參加科舉。此時他已經三十多歲了，於是放棄了科舉。四十歲時，他決定去杭州賣賦為生，也就是從事商業寫作。李漁的書暢銷到什麽程度？就是他的書出版後，幾天之內，千裏之外，妳都可以讀到他的文字，可見傳播之迅速。
事實上，李漁被後人視為最有價值的理論著作，稱之為《隨想錄》。憑借這部作品，他被後人稱為中國戲劇理論的鼻祖。雖然前面有關漢卿、湯顯祖等戲劇大師，但他是中國研究戲劇理論的第壹人。在這本書中，他討論了許多與服裝相關的問題，給我們留下了非常寶貴的古代服裝理論資料。李漁在書中談了哪些觀點？下面簡單介紹壹二。
他提出的第壹個想法，叫做“衣遮體”。妳說的“衣遮體”是什麽意思？就是我們穿衣服是為了顯示自己的修養和素質，但有些人是被衣服“打扮”出來的。穿著華麗的衣服，最後走在外面，大家都記得他的衣服，卻不記得他的臉長什麽樣。所以李愚說:
章，文筆也，非文采之名，而體非形，是智、愚、德，實備弓，亦豐潤。
這段話講得很清楚。這個“章”是什麽意思？是為了表達，而不是用這種模式讓自己變得特別耀眼奪目，而這個“身”並不是我們簡單的這個身的“身”，它包含了智慧、愚蠢、睿智、不配等等這些品質。這似乎就是我們常說的富宅、賢身、之“身”。李玉的概念是什麽？人的衣服質量最重要。如果質量不夠，穿大牌子也沒用。李玉在《漫不經心的發送》裏接著講了這樣壹個故事。
當時亭子裏有壹群避雨的女人。躲雨的人有窮的，有富的，有美的，有醜的。這時走過來壹個三十多歲的女人，穿著很樸素，但是走到亭子邊上的時候發現裏面已經擠滿了人，裏面已經沒有空間了。這時，她沒有擠進去，而是站在亭子邊上。雨打在她身上的時候，她不急，順其自然，沒有抱怨。過了壹會兒，雨停了，其他女人也散了，但剛走了幾步，雨又下了起來，這些人又回來了。但是這個時候這個普通的女人已經在亭子中間了，那要不要給那些富婆讓個位置？她沒有那麽做。她還幫別人整理那些東西。李玉看到這裏，對這個平民女子非常欣賞。其實這個平民女子並沒有做什麽重要的事情，但是李漁覺得這個人安靜安詳，不焦慮，不奉承任何人，不強迫任何人，所以這個人的素質還是很高的。反觀亭子裏的其他女人，表現出來的那種抱怨，那種排擠，李玉覺得這幾天都是為了襯托這個平民女人的美感。
李玉還提出了第二個很重要的觀點，叫做“與外表相匹配”。他是這樣說的:
女人的衣服不貴但幹凈，不貴但優雅，不貴但與家相稱，但貴並適合外表。
李玉的話其實對所有人都是有啟發的，不管是人還是官，不管漂亮不漂亮，因為我們知道，每個人都有千張臉。根據他的理論，我們都能找到和自己長相匹配的衣服，把自己打扮得更漂亮。相對於“衣應蓋身”和“宜貌”這兩點來說，“衣應蓋身”與孔子的“文”有相通之處，所以其原創性沒有那麽大，但“宜貌”註重個體美，進入操作層面，是李漁很有代表性的理論。
為什麽明清會出現這些關於服裝的理論？第壹，在中國和李漁之前，中國的服飾除了實用功能之外，還受到哲學、政治、宗教的巨大影響，所以個人的視覺美壹直處於壹種隱蔽的狀態。雖然有屈原，有魏晉，有唐代，服裝之美被喚醒，但由於缺乏理論支撐，普遍是感性的。所以，從歷史上看，我們需要有這樣壹個理論。第二，當時在明清時期，明清之間，兩個朝代之間，他們關於這種服飾的審美觀念相差甚遠。所以這個時候有人會去思考更深入的問題，而李漁這個時候剛好想到了，所以他會把自己對服裝的看法寫在自己的作品裏。所謂的隨性郵件，自然會被看得懂的人喜歡。
《紅樓夢》中金陵十二釵之壹的妙玉，美麗聰慧，思想高尚。作者曹雪芹讓這位優雅的女子穿上明清時流行的服飾“水田衣”，是為了突出她高貴脫俗的心性。但這種當時流行於明清的水田服，卻遭到了李煜的強烈拒絕。那麽為什麽對穿衣很有經驗的李玉會討厭這種服裝呢？
如果壹本書有爭議，就會吸引很多人的註意。我們不知道李玉是否也知道如何從熱議中引發熱銷，但總之他在書中拋出了壹些有爭議的觀點，有這種效果。比如李玉不喜歡紅色，尤其是大紅色。他認為穿紅色叫“花花綠綠的村婦”，不能打動優雅的人。他還特別排斥當時很流行的壹種款式，叫做“水田衣”，就是用這種多種多樣的布片縫制而成，它的阿裏看起來就像是水田的格子。其實這種服飾很早就出現了，明清時期更為流行。
那麽到底是誰在穿這件“水田大衣”呢？我們舉個例子。《紅樓夢》第壹百零九集，有個美女叫妙玉。妙玉和林黛玉、薛寶釵壹樣，屬於金陵十二釵之壹。妙玉是壹個待人接物很有個性的人。我們舉個例子。林黛玉和薛寶釵去廟裏看她。她拿出來給這兩個人泡茶的水，其實是五年前在廟裏從梅花上抖下來的雪，儲存在壹個管子裏。它被埋在地下五年後才被解封用來泡茶。這不就是傳說中的神仙姐姐嗎？於是就出現了這樣壹個人物，作者安排她穿帕迪的衣服。
“水田服”在我國傳統文化中有很多厚重的含義。比如第壹個是用衣服的邊角料做的，所以有節約的意思，節約是我們中華民族的傳統美德。其次，這件“水田大衣”在視覺上看起來就像是壹片水田，所以有壹種田園風格，貼近田園，遠離塵囂，而這正是我們中國文人和隱士所追求的。三水場衣服穿在和尚身上，就成了“百衲衣”，所以也有來自眾生的內心純潔之意。
所以對於妙玉這個獨壹無二的人物，同時又是個和尚，安排她穿帕迪服應該是順理成章的。但就是這樣的西裝，李漁先生卻很排斥。他給出了兩個理由。第壹個原因是我們中國的服裝壹直都是盡量少關註這種接縫，最高級的叫天衣無縫。其次，他說做這件水田衣的時候，要把整塊布料裁成小方塊。他說做這個的時候會吃掉很多布料，妳會為了這個縫太多，所以很費工。所以他認為這些裁縫是想多賺錢，這是借口。
當然，以今天的眼光來看，李漁先生的兩個理由有點牽強。為什麽？其實這件衣服上的縫線數量和這種美感並不是絕對的關系。比如唐朝，唐朝的裙子往往有多處接縫，但也很好看。其次，如果消費能力足夠，多花壹點錢買壹件自己喜歡的衣服也不是什麽大錯誤。那李漁為什麽反對這種風格？我覺得應該是他對視覺美感的判斷。因為水田服是由多塊布料用混色縫制在壹起的，所以穿水田服很容易吸引對方對衣服的註意而忘記臉的存在。
但是既然水田服可以流行，難道沒有任何意義嗎？對水田衣的評價應該超越這種視覺美感。首先，“水田衣”的審美不應該停留在個人視野，而應該上升到意境的層面。如果說妙玉現在在江南過著田園般的生活，她的內心是單純而寧靜的，那麽青山環繞，白雲裊裊，壹大片稻田，壹個個方格子，有的格子已經種下，有的格子還倒映在碧藍的天空中，有清澈的水。農民、老牛和木犁分散在他們中間。這時妙玉直起身子擦擦汗，身上的水田服與周圍的水田相映成趣。這個人看似是壹個地球上有長處的精靈，所以這種美感其實是超越了個人形象的視覺美感。
其實壹路走來，我們傳統服飾的審美壹直是多元化的。與自然和諧是美好的，與社會和諧是美好的，與內心和諧也是美好的。了解這些美景，需要對歷史文化有壹定的了解。第二，即使從視覺上看，“水田衣”也不應該壹棍子打死。雖然我們今天穿著水田服出入那個高檔辦公室，看起來確實有點奇怪，但是和水田服款式差不多的大格子衣服，今天也穿。按照這個設計原則，這個五官大方的人適合穿大花、大格子、小造型，而五官小的人更適合穿小花、小格子、小造型，所以這個五官大方的人即使是稻谷衣也未必那麽醜，所以從這個角度來說“稻谷衣”也不是壹無是處。
傳統服飾的“新生”在人們關註傳統文化的今天，傳統服飾逐漸進入人們的視野。人們越來越熱衷於傳統服飾。如果在某些場合穿上具有民族特色的傳統服飾，不僅能把自己的氣質和場景襯托得淋漓盡致，還能展現出自己優秀的文化品位。那麽，在當今瞬息萬變的世界裏，我們應該如何看待中國傳統服飾的現代價值？我們如何理解「與環境融為壹體，與內心對應」的穿衣理念？
傳統服飾其實是壹個開放的概念，不僅僅指漢服，還指曾經溫暖和美化過我們這片土地上的民族的服飾。如果可以用另壹個詞來表達，我更願意叫它“漢服”。為什麽？第壹，我們中國的“華”字是《春秋左傳正義》中記載的:
中國禮儀之大，故稱夏，服章之美，謂之華。
可見“花”字也可以作為服飾之美的代名詞。第二，“花”在古語中是“花”的意思。我們的傳統服裝其實是壹個大花園，裏面有56個民族的56朵花。第三，中國服裝是壹個不斷發展的概念。隨著民族的融合，我們的漢服也越來越多，範圍也越來越廣。今天留給我們的是文化的豐富和優秀。可以說，這麽多年，漢服溫暖了我們，美化了我們。
今天，當然與過去不同。環境變化很大。很多人穿的主要是現代服裝，但其實如果妳能準備壹套漢服，也是非常必要的安排，可能會讓妳在很多場合看起來更得體。不同的文化塑造不同的心，與心對應要註意兩個方面。第壹個方面是如何正確表達我們內心的願望。第二點，加強我們內在的修養。李漁曾在《隨感寄》中說過壹個現象，叫做“浴猴而得冠”。在漢語中，“溫柔”多用於形容男性，而這個“美麗睿智”多用於形容女性。“文”與“質”、“洋”與“中”是相互依存的。再好的“洋”“文”，如果沒有“質”“中”的支撐，再好的“質”“中”，如果沒有“外”“文”來表達，也會打折扣。
服裝不是單壹的起源，壹個解釋不能作為結論。即便如此，我們還是相信會有人通過這篇文章對傳統服飾和傳統文化感興趣。說能吸引註意力，能思考，能學習就夠了。
人(175)李玉(2)水田(1)