舞蹈是用來互相交流、互相溝通的，形成不同形式的民族情態，而這個民族情態中的每個民族，由於歷史文化的不同，表現出主要運動部分的力度、姿態、節奏的差異。對於不同的舞蹈，各種舞蹈都有自己的風格特點和舞蹈節奏特點。舞蹈的風格主要是以動作線條和節奏形式的獨特節奏為基礎，不同的節奏形成不同的風格。舞蹈的基本形式是表現動態節奏之美，即運動中的節奏。這種動態的節奏是在節奏的各種變化中形成的，如速度、剛性、力度、虛實、疏密。不同的節奏可以凸顯不同的思想和情緒。節奏是動態美感的基本條件。沒有節奏就沒有動態美感，沒有動態美感就沒有好的舞蹈藝術可以欣賞。但是，節奏不僅僅是由節奏形成的。節奏的形成主要依靠流動的舞姿和舞蹈動作的韻律，它貫穿於舞蹈的全過程，體現在舞蹈動作連貫流暢的變化中。在統壹的音調上，合理編排的舞蹈動作具有節奏感，促進了舞蹈表演的準確性。簡潔與專註，趣味與神韻都能體現出她的韻律美。掌握基礎訓練是壹個漫長而微妙的訓練過程。通過學習民族舞蹈規律和民間舞蹈規律的統壹性和統壹性，讓學生更加感受到舞蹈節奏在舞蹈訓練中的重要性，體會到舞蹈節奏更深層次的意義。
掌握每個民族的風格特點，以風格為基礎，那麽我們就可以從靜態到動態的掌握了？開鍋？、?範兒？規則、訓練節奏、內容的掌握，也必須為目的打下基礎。民間流傳的各種民族根元素引發對基本姿勢和節奏特征的認識，並延伸到動作與節奏的點線面關系、力法等動態特征，在組合的連接中運動和提高，融入到許多民間舞蹈的動作和舞蹈中，形成獨特的舞蹈美。中國民間舞蹈多樣、生動、優美。任何壹個民族或部落的人聽到自己最熟悉的音樂或舞步時，都會情不自禁地感到興奮，並傳遞到身體的各個部位和關節。隨著舞蹈節奏的變化和情緒外化的心理投入以及情緒預測的配合，第二個目的是。在舞蹈節奏的訓練規律中，要反復強化自己對動作的理解和記憶，要有具體的、程式化的作用，從自己的本體去感受和體驗動作，加上自己對動作的理解和認知，從而達到？人法合壹？訓練的目的。
民族民間舞以基本動作規律為核心，精選主要動作，使學生通過學習掌握民族舞蹈的基本姿勢、舞姿、造型、動作的協調和肢體的靈活性，為進壹步掌握舞蹈風格奠定基礎。創作也是如此。要形成全新的舞蹈風格，最終還是要落實到舞蹈節奏的創新上。有什麽樣的動作就有什麽樣的風格，體現和創新舞蹈風格的根本點在於舞蹈的人體節奏。所以，動法是民族民間舞蹈？靈魂？，留下了這個？靈魂？談風格是不可能的，所以在教學和寫作過程中要特別註意動態規律訓練的問題。如何在教學中把握民族民間舞的動態特征，需要我們在實踐中探索、總結和發展。民族民間舞教學既要繼承傳統，又要創新，這樣民族民間舞藝術才能繁榮，民族民間舞才能保持自己原有的風格和特色，中國民族民間舞才能屹立於世界舞蹈藝術之林。