春天，別名“春天的仙女”，是法國新古典主義畫家安吉爾於1830年至1856年創作的壹幅布面油畫。現藏於法國奧賽博物館。
該畫運用柔和多變的色彩和柔和的曲線，表現女性人體的古典美。年輕的裸女手裏拿著陶罐，裏面的水慢慢地倒了出來。微微彎曲的膝蓋和提起陶罐所展現出的肌肉曲線，營造出壹種優雅、純凈、脫俗的美感。
黑暗的背景上，壹個裸女背著水罐在洗澡。她嬌嫩的雙腳是堅硬的藍灰色巖石。幾朵嬌小的野花散落在四周，烘托出壹種安靜純凈的氛圍。少女的身體以米洛的維納斯的姿態反轉，同樣以溫柔的曲線變化展現在眼前。
姑娘雙手撐著左肩上的水罐，清澈的水在玉雕般的身體裏流淌。在她毫無表情的臉上，露出了壹種純真無邪的表情，尤其是她那雙漂亮的大眼睛，充滿了童真，靜得像泉水壹樣清澈。
擴展數據:
創作背景
在西方古典藝術家的眼中，女性形象是他們博愛的對象。維納斯(Venus de Milo)被視為永恒的經典，代表著愛與美的維納斯，即使斷臂也依然是壹種美。提香在烏爾比諾創造了維納斯，達芬奇創造了許多女性形象，代表了古典藝術的典型形象。
安吉爾的主題並不多，他甚至壹遍又壹遍地畫同壹個主題，用同壹個造型——女人。？
1830期間，安吉爾在意大利佛羅倫薩期間，開始起草作品《春天》，但並未完成。直到1856年，76歲的他在助手亞歷山大·萊格菲和吉恩·保羅·艾蒂安·巴爾塞的協助下完成了這幅畫。
安吉爾心目中最初構想的“春天”是壹種“維納斯”風格，模仿意大利大師在畫維納斯時的願望，試圖簡化形象。
百度百科——《春天》(天使創作的油畫)