交響詩是壹種標題交響音樂，只有壹個樂章，誕生於19世紀(1850)的音樂會序曲，強調詩歌和哲學的表達。交響詩是以文學、繪畫、歷史故事和民間傳說為基礎的大型管弦樂。它是標題音樂的主要體裁之壹。通常采用單樂章的形式，結構更加自由。音樂詩歌、音樂繪畫、交響樂童話等。，也是類似交響詩的音樂體裁。
1.李斯特的前奏曲
2.理查·施特勞斯，《查拉圖斯特拉如是說》
3.《理查·施特勞斯的英雄生涯》
4.理查德。施特勞斯，唐？堂吉訶德（西班牙作家塞萬提斯所著《堂吉訶德》中的主人公）
5.斯美塔納的伏爾塔瓦河
6.柴科夫斯基的《1812序曲》
7.林斯基？科薩科夫的西班牙隨想曲
8.穆索爾斯基的荒山之夜
9.鮑羅廷在中亞的草原上
10.西貝柳斯的芬蘭頌歌
交響詩也被稱為。音樂詩？，是壹種由弗朗茲？李斯特的戲劇性和抒情性的單樂章管弦樂體裁，在李斯特的交響詩出現之前，音樂家們通常以音樂會序曲的形式寫作。交響詩在構思上體現了壹種哲學思想、壹種詩歌意境或某種文學主題。交響詩是匈牙利“鋼琴之王”在19世紀中期創立的。李斯特
這部交響曲的名字是弗朗茲？他認為是李斯特創作的？標題可以賦予器樂各種微妙的個性色彩，和詩歌不同形式表達的幾乎壹樣？(柏遼茲和他的哈羅德交響曲)，所以他把標題交響音樂和詩歌聯系起來，稱之為交響詩歌。
他的十三首交響詩以詩歌、戲劇、繪畫、歷史事跡為題材，廣泛運用題材變形的方法，塑造特定標題的藝術形象。簡單來說就是根據壹個故事變化的管弦樂。由於交響詩誕生於浪漫主義時期(包括浪漫主義音樂流派和民間音樂流派)，在交響詩發展初期，作品以奏鳴曲式為主(如斯美塔納的《我的祖國》和鮑羅丁的《中亞草原上》)。
然而，隨著時代的結束，印象主義和表現主義將交響詩引入了無調性音樂的範圍。德彪西在交響小品中重視和聲，摒棄了大小和聲奏鳴曲式的傳統束縛，勛伯格甚至以短小精悍的方式改編了無調性交響詩。
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