膠南年畫從無組織到有組織，從自發探索到集中培訓互學互鑒，形成了自己的風格。膠南民間長期以來有壹批擅長畫年畫的藝術家。他們要麽復制，要麽創造，然後代代相傳。開始創作的年畫受作者素質的限制，受習俗的影響，受魏縣木版年畫、工筆國畫、上海粵派年畫等的影響。，在風格上處於模仿狀態。
1972，市文化部門將年畫作為民間藝術門類，大力發展和培育。通過舉辦美術基礎知識和創作課、組織下鄉體驗生活、集中點評作品、組織赴北京、濟南、濰坊等大城市參觀等方式，培養了1000多名業余藝術家。在培訓中，這些學生接受了具有壹定西方藝術教育基礎的藝術幹部的嚴格培訓。他們從寫實的方法入手，強調“真實”和“形象”，並與傳統技法相融合。
膠南年畫的第壹個風格特點是構圖飽滿。作者把自己經歷過的、見過的、想象過的人、事、景、物，無任何技術限制地全部放在表面畫面上。二是使用高純度的原色，吸收國內外壹些現代畫派的色彩特點，使畫面明亮，具有整體色彩傾向。第三，這個形狀看起來不像是對上帝的祈禱。
無論畫面中的人或景是否比例，視角是否正確，只要看起來舒服、漂亮，就能大膽、自由、灑脫地體現作者對美的追求。總之，膠南年畫運用簡單、豐滿、裝飾性的構圖，跳躍統壹的色調和天真、樸素、誇張的造型，創造出具有鮮明地方特色和具象抽象的獨特藝術風格。
截至目前，全市專業和業余作者共創作年畫1000余幅，舉辦畫展40余場。200多位作者的作品參加國家、省、市及海外展覽，其中10多位作者的30多幅作品獲獎，8位作者的1幅年畫被中國美術館收藏。
65438年至0986年，膠南被人民美術出版社定為“年畫基地”。1989 65438+10月26日，文化部命名膠南為“中國現代繪畫之鄉”。
1999年2月，《膠南年畫集》由天津楊柳青出版社出版。