——著名畫家徐誌行作品欣賞
在閱讀徐誌行教授的花鳥畫時，映入我們眼簾的是壹種厚重而又充滿活力的筆墨神韻，不僅讓我們感受到了無邊的氣勢，也讓我們深深體會到了畫家博大精深的學識和豐富的人文內涵。
徐誌行自幼隨叔父、著名花鳥畫家蕭龍士先生學畫，後師從李苦禪、王竹久、許麟廬等名家。經過幾十年的努力，徐誌行把很多東西融於壹爐，從而鑄造了自己鮮明的藝術風格。蕭龍士先生曾稱贊他的花鳥作品“淡而潤澤，厚而健，構圖有趣”；李苦禪先生稱贊他的花鳥畫，說他的畫“笨拙而陽剛”。
近年來，他的花鳥畫力求將花鳥與山水融為壹體，追求壹種樸素而深邃的意境，表現出不同尋常的文化內涵。它的畫面不僅展示了春花秋果的繁榮，也揭示了畫家對社會和諧和美好未來的深切期望。他作品中的花、鳥、泉、石，是他內心之光的折射，是他無私慈悲的外化。他用辛辣而笨拙的筆，表現出壹種遼闊而厚重的意境:風中的墨竹，古樸的蘭葉，舞動的柳枝，豐碩的果實，都能讓人感受到壹種空靈而悠遠的禪意。辛、簡、樸之美，生動地展現了中國傳統文人畫獨特的藝術精神，給讀者帶來無盡的遐想。
徐誌行的畫，往往是盛世之際，隨意而作，隨緣而跡。他在落筆時追求法外之機，註重精心清洗後的無縫融合。所以他的作品構圖奇特，筆墨奔放。它給人以發自內心的繪畫視覺美感，來自環境的感受，自然的趣味和淋漓盡致的閱讀樂趣。從他的花鳥作品中，我們常常可以領略到那種空靈遼闊的境界，這種境界在具象的藝術情境中是抽象的。在水墨與色彩的交融中，給人以虛擬現實、動態靜謐的審美享受。正是這種筆墨語言，豐富了他花鳥畫的審美內涵。
徐誌行認為，畫家和畫師的區別不在於技巧，而在於修養。壹個真正的畫家，只有從審美和文化的角度去理解繪畫，把握繪畫的內涵，才能創作出真善美統壹的藝術作品，才不至於把繪畫降格為單純的“技”。在他看來，繪畫並不是單純的展示技藝、模擬實物，而是通過人事、山水、花鳥來表現和啟迪宇宙生命的深刻意義，從而達到“以萬物之情通神明之德”的藝術境界。
閱讀徐誌行的花鳥作品，能讓人體會到壹種詩畫交融的美好意境，這與他長期對古典詩歌的學習和研究是分不開的。他認為，壹個畫家沒有詩是培養不出來的，沒有詩是畫不出來的。所以他常說，“壹個畫家要以詩心和畫心鑄造天地之心。這些年來，他壹直用詩人的眼光和思維觀察世界，用畫家的情懷表達壹切。可以說，他以詩觀物，以詩造境，從而將自己的美學思想融入繪畫之中。
“學畫之人，壹個是苦學，壹個是開悟。所謂苦學，就是博采古今，博采眾長；開悟就是理解社會和自然，這是徐誌行教授的成功之道。
謝希齡孫茂永
徐誌行簡介:
出生於江蘇徐州，1942。著名畫家和美學評論家。江蘇文史館館員，徐州工程學院藝術學院教授，中國美術家協會會員，中國書法家協會會員，中國詩詞學會會員。
出版的專著有《中國書畫美學》、《徐誌行題畫詩三百首》、《徐誌行題畫詩三百首》、《徐誌行畫集》、《誌行書畫藝術》等。
著名評論:
著名畫家蕭龍士先生在其畫作中題詞:“知行之筆淡潤，厚健，構圖有趣。」
著名畫家李苦禪先生曾對徐誌行的作品贊不絕口:“誌行用筆笨拙，畫中往往洋溢著陽剛之氣。」
著名畫家許麟廬在評論徐誌行的作品時說:“風格非凡，氣勢磅礴，迷人而有趣，他的構思相當巧妙。」