中國古代文人畫的特點：
1、文人畫多取材於山水、花鳥、梅蘭竹菊和木石等，借以發抒“性靈”或個人抱負。歷代文人畫對中國畫的美學思想以及對水墨、寫意畫等技法的發展，都有相當大的影響。
2、有意境是文人畫的特色，有著從情感到氣格的“境界”的追求。作畫和看畫***同身臨其境，向審美活動的深層次發展：壹是親近自然，回歸自然，和大自然合壹，達到主客觀世界與時***進光景常新的境界，謂之新。二是潛移默化在真境、神境、妙境的高深境界之中，陶冶情操，凈化心靈，達到精神境界的升華!
3、文人畫是壹種綜合型藝術,集文學、書法、繪畫及篆刻藝術為壹體，是畫家多方面文化素養的集中體現，尤其和書法的關系更為密切。
運筆的疾徐輕重，點線的疏密粗細所形成的特有的節奏和韻律，要能體現出畫家創作過程中特有的心態、氣質和個性，並將這些與所表現的事物的形神有機地結合起來，做到心手相應，氣力相合，跡雖斷而氣連，筆不周而意周。
擴展資料：
文人畫在北宋產生之時，主要指的並非是壹種鮮明的繪畫風格，而是士大夫階層對自身創作活動的壹種認同和期許，並以此和那些職業畫家劃清界限。
之後，經過南宋、元代、明代，文人畫的概念不斷變化發展，文人畫與院畫、畫師作品之間的關系變得愈加復雜微妙。蘇軾對於士人階層的推崇，在董其昌的南宗北宗論中得到壹種新的回響。?
美學研究人的解放和自由，文人畫體現的恰恰是這個，它不斷降低它的視覺效果，它不斷從技術裏面解放出來，它不斷把詩、把文學、把人的格調和人的味道加進去。甚至讓它變為壹種象征主義，梅蘭竹菊的題材變成壹種象征主義。
文人畫追求的不是繪畫技巧本身，而是“畫外之意”。這“畫外之意”，便是“文人畫”含金量高於“畫工畫”的根本原因所在。畫內之境可描，而畫外之境難求，因為“畫外之境”需要豐厚的學養、生活積澱才能達到。
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