構思——也叫立意，是繪畫前形象思維的過程。
構成——即六律中的“商位”，也稱陳蔔勢等。即畫面中各種物體的位置、比例、墨色的安排。
用筆——也就是六法中的“骨法筆”，有畫線、素描、刮、擦、點，用筆有居中、逆襲、隱鋒、露鋒、拖筆、破點。
用墨——經歷了當代畫家的發展:焦、厚、重、淡、清、退、愛、留等墨色，要用在應有的地方。還有潑墨、斷墨(即底紋)等具體技法。
彩色線描:沒有顏色，全部是線條，或者只用淡墨和淡水稍微渲染。重彩:壹般指細致重彩、輪廓填充色、大青色等。淡色:墨色為主調，應用淺色。無骨:純彩畫，不過線。(純墨點畫也叫無骨。)
整理——畫完之後，做壹個整體的整理，讓整幅畫最終達到壹個生動的狀態。
中國畫技法的重要性
(壹)能使畫更生動。
國畫創作不重視對實物的描繪，而是重視繪畫內容的生動表達。不同的技法可以表現出不同的效果，所以畫家在進行具體創作時要根據畫作的實際需要選擇最合適的技法，使畫作內容的表達更加生動。壹個畫家的創作水平不僅僅是由繪畫工具決定的，還需要壹個畫家有很強的技術操作水平和制作技能。由此可見技法在中國畫創作中的重要價值。
(二)有利於繪畫內容的表達
中國畫的技法功能體現在各個方面，比如畫家在構思階段就需要考慮在這個創作作品中需要用到哪些技法，這種技法在繪畫內容的表達中起到什麽作用。畫家只有前期做好這項工作，才能使內容和技法相得益彰。
(三)有利於提升畫家的審美觀念。
任何事物都有其自身發展的規律和原則，國畫創作也不例外。畫家應該充分認識到這壹點，並在創作中加以實踐。因此，技法的運用不是無限制的、隨意的，它需要以中國畫的精髓為基礎，結合表現內容。在這個過程中，畫家也提高了自己的審美觀念，這有助於提高他的繪畫質量。