在幾千年的發展歷史中,中國畫繼承了中國的文化傳統,形成了集繪畫、書法、詩歌於壹體的繪畫藝術。在“似與不似”之間表現豐富深刻的主題,追求曠達悠遠的意境,是中國畫的鮮明特色。所以有人說中國畫是筆墨的藝術,是寫意的藝術。國畫是寫的。
西洋畫最早出現在2000多年前的古希臘和羅馬。到了中世紀,西方繪畫主要是水粉畫和蛋彩畫。15世紀,西方發展了油畫。油畫因為造型能力強,色彩表現力強,容易保存,成為西方主要的繪畫類型。自文藝復興以來,西方油畫沿襲了古希臘羅馬的文化傳統,註重繪畫中的形與色,追求對客觀事物原貌的還原。所以西畫被稱為造型和色彩的藝術,是寫實的藝術,西畫是描繪的。
無論是中國畫還是西畫,無論是寫意還是寫實,作為兩種歷史悠久、源遠流長的繪畫藝術,除了自身深厚的文化底蘊外,註重繪畫技法和意境也是中國畫和西方油畫生生不息、長久發展的重要原因。中國畫講究意境,也講究技法,從顧愷之的《洛神賦》、吳道子的《鐘馗之鬼》、張擇端的《清明上河圖》就可以看出來。沒有高超的技法和技巧是不可能畫出這麽經典的畫的。同時也說明在1000年前的古代,中國畫非常註重繪畫技巧,而且相當成熟。同樣,西方繪畫強調技巧和意境。達芬奇《蒙娜麗莎》中神秘的微笑,莫奈《日出》中的朦朧,梵高《星空》中湧動的雲朵,不都是意境的表現嗎?
總之,中國畫和西洋畫雖然繪畫工具和材料不同,繪畫觀念不同,繪畫形式不同,但卻是兩朵花,各表壹枝。但各有各的規律,各有各的優點,各有各的特點,各有各的香味,都是技巧性的繪畫藝術。