首先，藝術產生的社會根源是相同的，都是20世紀資本主義發展到壟斷資本主義階段，大工業文明高度發展以及兩次世界大戰建立與發展起來的文化產物。其次，藝術的階級根源是相同的，是歐美中小資產階級的世界觀，思想感情以及審美趣味在文化藝術中的反映。第三，藝術所依賴的哲學基礎和思想根源是相同的，大多深受形形色色的唯心主義哲學的影響，主張非理性。第四，文藝根源是相同的，均為對傳統藝術發展方向的反向運動。第五，藝術精神是相同的，都反對偶像崇拜，主張藝術的不斷創新。第六，在藝術觀念的追求上，二者都不斷地探尋舞蹈藝術之本源，並緊跟時代變化調整藝術的功能。
由於藝術家所處的社會階段不同，對生活的感受和經驗也會有很大的不同，因此會帶來藝術家審美取向的不同，他們的藝術又會帶有許多不同的特點。
（壹）先驅壹代
先驅壹代的舞蹈家生活在世紀之交，其主要的藝術實踐處在歷史變遷，文化轉型，科技文明迅猛發展的時代，藝術家們沐浴著歐洲近現代文化的陽光雨露，在藝術中追求個性的解放與人性的自由，他們的藝術既帶有現代主義新的思想因素，又在不少方面帶著浪漫主義的風格。
（二）奠基壹代
奠基壹代的藝術家們生活在戰爭的炮火與硝煙的籠罩之下在時代動蕩，生活貧窮的艱難困境下苦苦掙紮。世界大戰對人尊嚴和價值的毀滅性打擊，給他們的精神和心靈帶來嚴重的創傷，因此，他們的藝術或帶著濃厚的表現主義或帶著鮮明的批判現實主義傾向，顯示著強烈的人文關懷，註重揭示人的價值和尊嚴，動作風格緊張，粗糲，壓抑，沈重。並且創造了富有個性化，系統化的動作體系和技術流派。
（三）美國新先鋒派
美國新先鋒派的舞蹈家們，經歷了戰後西方社會的各種文化沖擊，經歷了經濟蕭條到經濟復蘇的社會動蕩，受到形形色色的現代派哲學、美學以及文藝學的影響，他們的藝術帶有鮮明的後現代主義傾向。他們認同人生的無意義性，熱衷於形式主義，認為形式就是壹切，藝術作品的形象也具有不確定性，藝術風格追求新奇、怪誕、陌生化，並且將其他領域的概念引入作品中，創造了壹系列的編舞法，如即興法、機遇法、拼貼法等。
（四）歐洲舞蹈劇場
歐洲舞蹈劇場的舞蹈家們，再度返回舞蹈的戲劇傳統和表現主義的傳統，進壹步釋放了動作，舞蹈可以和觀眾說話，可以自我哼唱，喊叫，追逐，任意行走，吃東西，睡覺。有時候把傳統芭蕾和現代藝術形式交織在壹起，有時候把舞蹈，對話，啞劇交揉，結構往往是互不連貫的片段，但這壹切又都是經過長時間的探討，精心設計的。