威廉·阿道夫·布格羅(1825-1905)是19世紀法國最重要的畫家之壹，新古典主義和學院派的代表，唯美寫實繪畫大師。
有天賦的年輕人成名。
布格羅十幾歲時就表現出傑出的藝術才華。雖然他當時不知道什麽是素描這種藝術基本功，更不知道他有什麽藝術概念，但他在繪畫中的造型和想象力是驚人的。因為布格羅的畫太好了，高中的時候有人出錢給他畫肖像。他用畫畫賺來的錢買了繪畫工具的顏料，成了當地有名的“小畫家”。
向高人學習將使妳終身受益。
高中畢業後，布格羅去了法國著名的工作室Anger拜師學藝。安格爾頂尖的素描技巧、優雅恬靜的繪畫風格和嚴謹細致的學術態度對布格羅產生了重要影響。然後布格羅來到弗朗索瓦-愛德華-皮科特的工作室。皮科特也是學院派大師，在學院派藝術的基礎理論上對布格羅進行過指導，在此期間，布格羅創作的壹幅肖像油畫獲得了全國美展壹等獎，大大增加了他的信心。
美術學院深造，羅馬深造。
經過安吉爾和皮科洛兩位大師的訓練，布格羅越來越感受到藝術的神聖和崇高。同時，他也意識到自己缺乏系統的藝術教育，於是考入英國皇家美術學院，從基礎理論開始學習，不僅掌握繪畫技法，還了解繪畫藝術的發展史，布格羅對藝術的理解越來越成熟。在巴基斯坦和美國學習後，他被送到意大利美術學院深造。在意大利的四年時間裏，布格羅臨摹了文藝復興時期眾多繪畫大師的原作，對拉斐爾、喬爾喬內、提香等審美現實主義大師的作品產生了敬仰和向往，並確立了自己的藝術理念和發展方向。
題材廣泛，題材獨特。
此時的布格羅已經成為壹個成熟的畫家，理想主義的審美現實主義是他始終不渝的創作理念。布格羅的創作題材非常廣泛，包括宗教、歷史、神話、寓言、世俗主義等等，他的畫的題材都是人，而且幾乎都是女性。在我眼裏，女人是世界上最美的化身，只有她們才能完美體現我的創作意圖。布格羅說。的確，在他創作的800多幅不同題材的肖像畫和人體油畫中，以女性為主體的作品占了98%以上。其中有神話中的女神、仙女，也有包括少女、兒童在內的世俗女性。
優質多產，極其美好。
布格羅執著於用唯美寫實的手法刻畫女性形象，他始終追求壹種極致的理想美，這讓他在創作中有壹個近乎刻骨銘心的要求，“細節上不要有絲毫瑕疵”。他不僅多產高產，而且每部作品都力求精品經典。當妳不經意間看到布格羅的壹幅畫時，妳會驚嘆於他精致優美的描繪。他的《尼夫與薩提亞》、《仙女》、《春歸》、《維納斯的誕生》、《快樂的靈魂》等。都被稱為完美的人體藝術..
不以榮辱為奇，堅持自己的人生。
19世紀中葉，布格羅的油畫通過將理想和唯美描繪到極致，成為最受歡迎的藝術作品，因此受到無數人的推崇和追捧。他獲得了法國藝術勛章和騎士勛章，成為巴黎美術學院的終身教授和繼安吉爾之後的學術領袖。在無數的榮耀面前，他狂妄自大，目中無人。
然而，當印象派油畫盛行於19的80年代，寫實油畫被冷落了壹段時間後，他仍然堅持著他的審美寫實創作。以至於在藝術理念上與他大相徑庭的印象派油畫創始人莫奈感嘆道:“妳可以不喜歡他(布格羅)，但妳不能拒絕他的畫。他是19世紀最偉大的法國畫家。
的確，布格羅的畫很美，很醉人。欣賞布格羅的畫是壹種享受。