《戴珍珠耳環的女孩》是荷蘭黃金時代的巨匠弗米爾的代表作。是壹幅小油畫，比八開紙大不了多少，油彩已經開裂。但就是這樣壹幅看似不起眼的小畫，卻讓很多文人墨客和遊客在畫之前無法離開。是什麽震撼了他們的心靈？畫中的主人公是壹個戴珍珠耳環的女孩。
畫中少女的驚鴻壹瞥，似乎已經吸收了觀者的靈魂。維米爾在這幅畫中使用了全黑的背景，從而達到了相當強烈的立體感。黑色的背景凸顯了女孩形象的魅力，讓她像黑暗中的壹盞明燈壹樣耀眼。畫中的女孩斜靠過來，轉頭盯著我們，嘴唇微張，像是在訴說什麽。
2.梵高的自畫像
這幅畫是1889年畫的，當時他母親70歲。雖然早年因為壹些矛盾導致母子關系緊張，我們也不常聯系，但在她生日那天，為了讓她對自己的健康放心，梵高還是決定送她壹張自畫像。梵高把自己畫得比現實中更健康、更年輕、更整潔，但這些都掩蓋不了他的絕望和孤獨。
3.畢加索是拿煙鬥的男孩
《拿煙鬥的男孩》，寫於1905，是畢加索“玫瑰時期”的代表作之壹。畢加索24歲，剛剛在巴黎附近的蒙馬特爾定居。
畫中的巴黎小男孩被畢加索稱為“小路易”。他經常去畢加索的工作室消磨時間。畢加索以他為模特創作了這幅畫《拿著煙鬥的男孩》。畫中的“小路易”穿著藍色工裝褲，左手拿著煙鬥，頭上戴著花環。背景是兩大束花，看起來頗有點國畫的味道。
4.梵高的十五朵向日葵
《十五朵向日葵》是荷蘭後印象派畫家文森特·威廉·梵·高於1888年8月創作的壹幅帆布油畫。這幅畫描繪了花瓶裏壹些簡單的向日葵。
從畫面上看，金色的向日葵，沈重地跳躍著，似乎燃燒著激情。畫家在表達希望和陽光的同時，還表達了這種希望和陽光溜走的無情。
也許這幅油畫反映了畫家在悲慘而短暫的生命結束時的心理狀態，以及筆觸的運用和油畫技法的處理，都表現了畫家對自然、生命、人生獨特的情感體驗，傳達了壹種溫暖而悲涼的心理情緒，即躁動和孤獨。
5.萊昂納多·達·芬奇的蒙娜麗莎
《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇創作的壹幅畫，被盧浮宮博物館收藏。畫的主要內容表現了典型的優雅寧靜的女性形象，成功地塑造了壹個資本主義興起時期的城市資產階級婦女的形象。
《蒙娜麗莎》代表了文藝復興時期的美學方向。這部作品所反映的女性深刻而高尚的思想品質，反映了文藝復興時期女性美的審美觀念和追求。