印象主義在藝術精神上與西方古典傳統繪畫相對立，強調新時代藝術形式的創造。印象主義是19世紀中葉歐洲藝術從現實主義向現代主義過渡的重要階段。印象派畫家以創新的姿態進入法國畫壇，其鋒芒直指陳翔殷的古典畫派和人為的浪漫主義。
而古典繪畫則以古代的藝術理想和規範表達現實的道德觀念，以典型的歷史事件表達當代的思想主題。古典繪畫以這種精神為內涵，崇尚高雅崇高的主題，莊重樸素的形式，強調理性而輕視情感，強調素描和嚴謹的外觀，貶低色彩和筆觸的表現，追求構圖的平衡和完整，力求使作品產生壹種古代的寧靜和嚴峻的美。
2.繪畫技巧不同。
印象派繪畫更註重繪畫中光、色、形、意、美的融合，體現了印象派藝術與光學相結合的主要特點。印象派繪畫在構圖上往往比較隨意，力求突出畫面的偶然性，增加畫面的生動性和生活的氛圍，突出內心主觀意象的表達。
古典繪畫強調準確的素描技法和柔和的明暗色調，註重使形象造型呈現出壹種雕塑般的凝練和概括，追求宏大的構圖方法、莊重的風格和神韻。欣賞藝術帶來的古韻之美。
擴展數據:
國外著名畫派簡介；
威尼斯學校:
威尼斯畫派是意大利文藝復興全盛時期最藝術化的流派。公元14世紀，威尼斯和中國成為東西方的貿易中心，其經濟和文化日益繁榮，給繪畫藝術帶來了新的提高..15世紀最初受拜占庭影響，吸收了喬托、達芬奇、拉斐爾、米開朗基羅為代表的佛羅倫薩學派的經驗，走上了壹條新的發展道路。
這壹派的代表畫家有喬爾喬內(1477 ~ 1510)、提香(約1490 ~ 1576)、威羅尼(1528 ~ 1588)等。他們在15世紀由維瓦裏尼家族和博利尼家族奠定了基礎，在16世紀成為歐洲油畫創作的中心，這是他們的全盛時期。
作品描繪了奢華的生活，歌頌了人類的幸福，充滿了歡快、愉悅、狂熱的情緒。甚至宗教題材也世俗化，滲透著人文精神。構圖新穎，色彩艷麗，形式優美，裝飾氣息濃厚，是意大利文藝復興全盛時期威尼斯畫派的特點。
印象派:
印象主義是19世紀下半葉在法國興起的壹個繪畫流派。印象派繪畫註重繪畫色彩造型的變化，將光和色彩的科學概念引入繪畫，革新了傳統的固有色彩觀念，建立了以光源色和環境色為核心的現代素描色度學。色彩形式獨特的審美價值得以確立，新穎的形式為現代藝術的產生奠定了基礎。
印象主義是以印象派畫家莫奈的壹幅畫作《日出——印象》命名的，這幅畫在“不成功的沙龍”中展出，引起許多評論家的嘲笑。創新的畫家以嘲諷的“印象”壹詞作為畫派的名稱，這也符合印象派的理念:註重瞬間的光和色的印象，捕捉場景真實的瞬間印象，用華麗大膽的色彩表現出來。
抽象派:
“抽象”是相對“具體”而言的概念，是把各種事物的共同點拿出來綜合起來的新概念。這個概念叫做“抽象”。
抽象繪畫的發展趨勢大致可以分為:
(1)幾何抽象(或冷抽象)這是以塞尚的理論為基礎，通過立體主義、構成主義和新形式主義發展起來的。它的特點是有幾何化的傾向。這個畫派可以以蒙德裏安為代表。
(2)抒情抽象(或熱抽象)這是以高更的藝術觀念為基礎，由野獸派和表現主義發展而來，具有浪漫主義傾向。這壹畫派以﹝Kandinsky﹞.為代表
百度百科-印象派繪畫
百度百科-古典繪畫
百度百科-畫派