布魯斯/拉格泰姆/靈魂/福音/雷鬼/嘻哈/爵士等。
〓棉花〓藍調
其中，布魯斯是現代流行音樂的起步風格之壹，處於基礎地位。
搖滾樂主要起源於黑人的“節奏布魯斯”音樂。
R&B是節奏布魯斯的縮寫，翻譯過來就是節奏布魯斯。
上世紀初，走進美國的壹家酒館，妳可以看到壹個黑人拿著壹把破吉他在小舞臺上彈奏著扭曲的音符，用他那不成調的嗓音和膚淺的歌詞講述著黑人在美國的經歷。這是布魯斯。隨著時代的進步，這種音樂變得更有音樂性。曾經不和諧的音樂變得有節奏，更有旋律。這樣，早期的R&B就形成了。
〓·科頓·〓爵士(爵士樂)
美國黑人音樂的壹個重要分支，壹種來自非洲的音樂類型。
被賣到美國的奴隸保持著非洲音樂傳統，保持著復雜的節奏編排。
同時也逐漸接受了歐洲音樂的影響，為美國黑人創造了獨特的音樂形式。
使用西方樂器，如吉他、爵士鼓、貝斯、小提琴和小號。
白爵士樂更多的將歐洲古典音樂的理性帶入爵士樂，發展出了與黑爵士樂完全不同的風味。
而黑爵士則承載著非洲音樂的傳統，總是那麽不落俗套，有著原始野性與不和諧的獨特魅力。
(推薦雷鬼先生。酷狗找不到。吉他聲音有兩種不同，壹種充滿張力，壹種像薩斯喀徹溫風，用於旋律轉換，不間斷的獨奏更是美妙。)
〓棉花〓嘻哈(嘻哈)
美國街頭黑人文化，包括音樂、舞蹈、塗鴉、紋身和衣服。美國紐約黑人社區布朗克斯成為嘻哈文化的源頭。
嘻哈不需要樂器，音樂，身體才是根本。嘴巴卷起來，自然是為了“說唱”
嘻哈每個人都是舞者，地球就是舞臺。最驚心動魄的人間大戲叫《街舞》。
嘻哈每個人都是觀眾和作者，每個人都因為“塗鴉”而把自己的聲音掛在墻上
〓棉〓靈魂(靈魂)
黑人音樂起源於底特律
靈歌的黃金時代隨著1968年MartinLutherKing遇刺而悄然結束。
美國各地的黑人發起了壹系列無可指責的報復活動，因為員工的人身安全得不到保障。
《1986年美國黑人流行音樂》這本書闡述了壹個理論，節奏布魯斯音樂是教條主義的，而靈魂流行音樂是反教條主義的。
80年代中期，從事廣告、影視、唱片行業的人都在30-40歲之間。他們知道經典靈歌有多棒。
只要妳不輕舉妄動，靈歌就是美好而愉悅的標誌。
〓棉花〓拉格泰姆(拉格泰姆)
黑人古典音樂起源於拉格泰姆音樂。
雖然拉格泰姆音樂在新奧爾良和美國其他南部城鎮很流行，但它正在迅速消失。壹方面被流行音樂界采用，另壹方面又被歸類為大眾化、更追求快感的爵士樂。
〓米安〓福音(放克)
也許妳不熟悉福音。但是音樂裏總是聽到“funk funk”的配音嗎？
放克舞起源於20世紀60年代，BPM在120拍以下。電貝司的和弦和節奏是Funk的主線。
Funk這個詞在英語中的字面意思是帶有情感和節奏的音樂。它是黑人創作的壹種流行音樂，乍壹看類似於節奏布魯斯音樂。Funk的歌詞大多誇張粗暴，很容易打動人。
80年代以後，迪斯科音樂和電子合成融為壹體。
〓·科頓·〓·雷鬼(雷鬼)
雷鬼(也譯作雷鬼)是壹種特殊的牙買加風格的音樂，它直接從斯卡發展而來。
在其風格上，有明顯的新奧爾良節奏布魯斯音樂的影子
雷鬼音樂融合了傳統的非洲節奏、美國節奏布魯斯和原始的牙買加民間音樂。這種風格包括弱拍中的音節省略，吉他用向上的節拍演奏，以及聲樂合唱。
歌詞主要取材於拉斯特法裏(牙買加黑人教派)的宗教傳統，強調社會、政治和人文關懷。
80年代和90年代，壹種新的說唱和雷鬼音樂風格出現了，這就是所謂的配音或敬酒。