為了收集和展示壯族服飾的特點和發展歷史，需要進行深入的調查研究實踐過程，特別是在當代多元文化碰撞的形勢下，經濟與各種文化相互作用、相互影響、相互交融，勢不可擋。壯族的傳統服飾文化特征能否得以保存和發展成為既有傳統元素又有當代審美的完美結合，重要的是:不能割斷傳統，否定民族的歷史創造。我們只有繼承、吸收、創新、發展，才能形成壹種與壯族母體文化和當地主體文化相距不遠的新的服飾文化，並在新世紀民族之林的大舞臺上展現出來。創新和再創造，博物館提供的基礎，即歷史和傳統，還要從民族審美傳統中吸收其合理成分。現在出現在舞臺和禮儀場合的“交子形”頭飾，是兩個尖角頂天的硬殼和彩色的絲綢，在勞動中已失去作用，只能作為舞臺裝飾。太誇張了，脫離了壯族作為稻作民族的審美和實用需求。這是我個人的看法，不壹定正確。
壯族服飾歷史悠久。如果按性別分類，可以分為男服和女服。按年齡分類，可分為老年、中年、青年、少年裝；以身份分類，分為村長老、師徒、師徒、道人服飾；按禮儀分類，可分為平裝(工作服)和節日裝。各類壯族服飾是壯族服飾文化的組成部分，我們必須對其進行保護、搶救、收集和整理，為壯族服飾的新發展奠定傳統基礎。在適應當前社會節奏的形勢下，壯族服飾應進入新的審美境界，既要有民族特色，又要有當代人的審美需求和實用功能。任何文化創新都要從民族傳統、心理、審美、哲學的內涵出發，不能主觀臆造。只有這樣的文化，這樣的服飾文化觀，才能使源遠流長的壯族服飾文化源遠流長，代代相傳，真正成為壯族物質文化和精神文化的鮮明標誌。