是靜脈註射還是靜脈註射
四四壹壹壹
五四壹壹或五
在這裏，羅馬數字代表和諧的音階。例如，如果您彈奏F大調，和弦順序是:
F F還是Bb F F
Bb Bb F F
C Bb F F F還是C
在這個例子中，f是和聲，Bb是從屬音。需要註意的是，大多數情況下，和弦屬於第七和弦。壹般最後壹個和弦是和聲級數下壹個和聲的主和弦(這裏是c大調)。
歌詞通常在第十小節的最後壹拍或第十壹小節的第壹拍結束，最後兩小節作為樂器演奏者的過渡。這兩個小節的和弦可以非常復雜，有時無法分析它們的和弦。但最後壹拍幾乎都是在七和弦的基礎上來提高下壹句歌詞的力量。
旋律，布魯斯使用三個，五個和七個大調半音。12和聲進行已經使用了幾個世紀，藍調的革命性改進是在旋律中使用三個、七個甚至五個降半音，加上直接同時演奏相鄰音符和“撕裂音符”(像導音)。壹個古典音樂家通常會先演奏導音，而布魯斯歌手或口琴演奏者會調整音高，布魯斯鋼琴家或吉他手會同時演奏兩個音，然後提前釋放導音。藍調和弦也會用小調大七和弦和大調大七和弦來代替主旋律。偶爾藍調也會用小調。藍調的小調和傳統小調沒有太大區別。主旋律中偶爾會用到降五，往往演唱者或主樂器會同時演奏和弦中的大五。另外，小調藍調壹般是16小節而不是12小節，經常受到福音派宗教音樂的影響。
藍調的搖滾節奏也是壹大特色。它的使用加強了節奏和反應的效果。許多戰後的電子布魯斯和搖滾樂使用了這些節奏中較為簡單的壹種。早期的Bebop是壹種基本的重復片段，由基於吉他弦的三個音符組成。這種聲音組與低音和鼓相結合，創造了壹種類似於走低音的技術，這種技術給布魯斯帶來了其典型的感覺。和聲的最後壹小節通常會變化到下壹個和聲的開始。搖滾節奏往往用“哆、哆、哆、噠”或“咚、噠、噠、噠”的聲音來伴奏演唱。在吉他傷中，它可以用簡單的、不變的低音或壹步壹步地從第五和弦轉到第七和弦，再轉回去。