畫壹幅潑墨仙人圖
類別人物名畫
作者梁凱
宋朝
這幅畫現藏於臺北故宮博物院。
做出贊賞的評論
從梁凱的畫《神仙潑墨圖》來看，只是匆匆幾筆，卻能勾勒出壹個醉生夢死的可愛人物的模樣；五官糾結成壹堆，寬袍大袖，露出大肚子，十分滑稽。頭部和左肩用濕筆渲染，可以清楚的看到筆的重量和速度。這幅畫生動地捕捉了人物的動態表情，但並不太在意細節。這種自由自然的繪畫方法，日後在中國的繪畫中被稱為“寫意”或“潑墨”。這種類型的畫講究觀察，需要用簡單的幾筆就能把握住人的神韻，比如“神仙”的腰帶，只有四筆，卻把肚子的形狀和走路時腰帶的飛翔感表現的淋漓盡致。
畫中的仙人整體幾乎都是潑墨潑墨，描寫了仙人醉酒的姿勢，但簡單的筆法卻充分表現了仙人的優雅氣質。簡單的筆觸充分表現了神仙的優雅氣質。不拘壹格的畫法表現了畫家天馬行空的創造力，為傳統人物畫的發展開辟了新的境界。整幅畫，在十幾筆之內，幾乎完美地詮釋了壹個特立獨行、瞇眼成仙的人。他的畫是瞬間完成的，但卻是壹生畫藝的成果。梁凱的藝術創作，是最本真的自己，是酒推波助瀾，無拘無束。
為了表現“潑墨”，梁凱還特意用“紙”來畫，這和宋代用“絹”的習慣真的不壹樣！梁凱可以說是壹個非常叛逆的畫家，有自己的思想。他可能在當時並不為人所知，但他卻極大地影響了以後中國畫的新發展。
李白興吟詠圖畫。
畫名:李白興的詩
類別:字畫
時間:南宋
文物原所有權:原收藏於圓明園。
贊賞:
這幅畫只用寥寥幾筆，勾勒出壹個詩人灑脫的形象。梁凱生性狂放，經常借酒消愁，因此被稱為“梁鳳子”。他的簡約筆觸是壹種濃墨重彩的寫意，李白興的《陰圖》體現了這種豪放的畫風。用筆簡潔大膽，純粹用線描的方式表達。但詩人豪放不羈的性格，唱歌走路的姿勢都刻畫得惟妙惟肖，令人嘆為觀止。《李白星吟圖》摒棄壹切背景，簡單數筆，勾勒出李白飄逸瀟灑的神態，深遠耐人尋味，後人稱之為“減筆”。
布袋和尚圖
畫名:布袋和尚畫
類別:字畫
時間:南宋
文物現狀:日本香雪藝術收藏
贊賞:
這幅畫描繪了壹個布袋和尚的半身像。構圖簡潔有力，筆法簡練粗放。尤其是布袋和尚的袍服最為突出，只有寥寥幾筆，表情生動，像畫壹塊石頭壹樣有力，又不失袍服的柔軟隨意，筆法飽滿，濃墨渲染。如果不看布袋和尚的上半身，它的構圖仿佛是壹座雄偉的遠山，穩重而寬廣。但畫布袋和尚的圓腦殼時，妳轉而用細膩流暢的筆法，用工筆畫眉毛、眼睛、嘴唇、牙齒，帶著迷人的微笑。雖然它有著戲謔的態度，但卻表現出了它的慷慨、善良和同情心。
秋柳雙啼圖
帛書，彩色，長24.7厘米，寬25.7厘米。北京故宮博物院收藏。圖為壹株垂柳隨風搖曳，兩只烏鴉繞樹飛，壹輪圓月平淡。構圖幹凈疏朗，意境幽靜。幾筆就將秋暮畫的淋漓盡致，筆畫簡潔。他的山水、人物、花鳥畫成就很大，對後世影響很大。這幅畫是不可多得的藝術珍品。整個畫面沒有死板的線條，全部由圓弧線構成，流動性十足。畫面構圖騰空而起，不留地，不留天，樹木和飛鴉填滿畫面，新穎獨特，給人壹種高瞻遠矚的感覺。可見這是不可多得的藝術瑰寶。圖右下方，落款為“梁楷”二字，並有題寫清朝高宗皇帝日歷的詩句。
澤《潘興吟圖團扇》
他是壹個很專壹的畫家，擅長畫山水，佛道，鬼神，學賈師古，照妳。他喜歡喝酒，酒後行為不拘小節，所以人稱“梁風(狂)”。梁凱傳世的作品有《六祖伐竹》、《李白興詩》、《潑墨仙》，其中以《潑墨仙》最為著名。