分析:
浮世繪是起源於日本的壹種繪畫風格，可以概括為“繪本”和“壹畫”兩種形式。
繪本，插入式繪本，在日本江戶時代(即德川幕府時代，1603-1867)，開始有小說中的圖畫書，後來到了明治時期，這種繪本越來越興盛。
壹幅畫，也就是單張木刻，大小不壹，要求畫師更加細致。按雕刻技法和色彩搭配分，約有20種，如墨折、丹畫、漆畫、浮畫、錦畫等。
浮世繪多反映民間生活，所謂“浮世繪”是指現實社會中的眾生。浮世繪的題材包括社會、傳說、歷史、戲劇、故事等諸多方面。
原來的浮世繪是用筆墨顏色畫出來的，被稱為“肉筆浮世繪”；日本寬永、魯園年間(1624-1703)，木刻印刷開始。到日本何明二年(1765)，有了更高水平的錦畫，稱為“錦畫時代”；明治時代(1868)，由於印刷術的改進和西方美學理論傳入日本，浮世繪的創作也發生了很多變化，人物更加寫實，采用油畫。在德川時代(1603-1867)，隨著當地文化的發展，出現了壹種民間版畫藝術。它的起源來自於最初的“大和畫”。“大和畫”是壹種裝飾性很強的藝術，專為貴族欣賞而設計，流行於上流社會。浮世繪是壹種表現人們日常生活和興趣的藝術形式。
浮世繪最初以“美人畫”和“仆畫”(戲劇人物畫)為主要題材，後來逐漸出現以相撲、風景、花鳥、歷史故事為題材的作品。畫面的著色從黑白開始，逐漸發展到簡單的色彩，最後成為多色的“錦緞畫”。
菱川師宣是魯園時期浮世繪的創始人。它為日本繪畫史開辟了新的境界。浮世繪壹經誕生就受到了普通大眾的喜愛。
這種版畫的構圖和中國古代版畫壹樣，是由畫家、雕塑家、拓片家依次分工合作完成的。先由畫師畫出畫面，再由雕刻師刻板，最後由拓片根據畫面的不同顏色進行拓片。這種在木板的平面上雕刻出復雜精致的線條，然後再塗上顏色的高超技藝，曾被西方畫家視為不可思議的技藝。
隨著浮世繪的發展，出現了許多著名的畫家。除了創始人菱川師宣，揭開浮世繪黃金時代的鈴木春信更為著名。美畫大師鳥居常青、北川格魯:劇畫大師東周齋作曲；寫實大師葛石北齋等將山水畫技法推向巔峰的名師。以上六人被稱為“浮世繪六大家”。
浮世繪占據日本畫壇長達260多年，明治維新前逐漸式微。這顆跨越三個世紀的東方藝術明珠在世界藝術史上占有光輝的壹頁。