高中美術老師教案(5篇合集)

　美術老師準備的教案該是什麽樣子的，妳知道嗎?下面是由我為大家整理的“高中美術老師教案(5篇合集)”，僅供參考，歡迎大家閱讀。

　篇壹：高中美術老師教案合集

　 教學目的

　1、了解中國古代大型雕塑的遺存。

　2、了解中國古代陵墓雕塑的內容：地上紀念性雕塑、墓室內隨葬的俑和明器，其代表壹年級數學試卷doc性作品與藝術成就;從中體會紀念性大型雕塑與小型架上雕塑之間不同的藝術語言特點。

　 教學重點和難點

　1、通過對典型作品的藝術分析，啟發學生理解大型廣場雕塑與室內小型雕塑的不同特點;理解不同材質的作品對雕塑語言的不同運用。

　2、古代隨葬的俑和明器所反映的靈魂觀念對後世仍有影響，現在社會上仍有以紙人、冥幣等隨葬的封建迷信活動，啟發學生對此有批判的認識。

教學過程

　壹、導入：唐三彩屬於什麽?兵馬俑妳了解多少?

　二、新課

　1、20世紀下半葉，中國古代雕塑有什麽樣的重大高中化學試卷網發現?

　欣賞視頻：三星堆

　2、討論：中國古代陵墓雕塑包括幾部分?兵馬俑有什麽樣的特點?

　3、引導學生比較霍去病墓石刻群，指名鑒賞。

　簡介：唐乾陵，唐高宗李治和武則天的合葬墓。位於陜西省乾縣北的梁山上。全國重點文物保護單位。陵墓石刻唐18陵石刻是中國古代雕刻藝術的重要寶庫之壹，其題材和雕刻手法均大大超過了以前的陵墓石刻，既有圓雕，也有浮雕和線雕。有唐太宗生前所乘的6匹戰馬的浮雕──昭陵六駿。自乾陵以後，石刻群的組合基本固定，按性質不同，可分6類：

　1、獅子;

　2、石人石馬和馬夫;

　3、翼獸化學工業出版社電話和北門六馬;

　4、“蕃酋”像;⑤華表;⑥碑石、無字碑和述聖記碑。

　妳最喜歡哪件作品?

　重點：擊鼓說唱俑：東漢時期，陶俑繼續流行於中原和關中壹帶，造型較西漢時期更為生動。洛陽東漢墓中多出土各種庖廚、侍仆和樂舞百戲俑，特別是樂舞百戲俑，形體較小，但是姿態傳神，舞姿優美，是生動的古代雕塑藝術精品。形象極為生動。

　總結：地上紀念性雕塑高壹物理教案、墓室內隨葬的俑和明器，其代表性作品與藝術成就。

　三、布置課外思考：

　中國古代陵墓雕塑包括幾部分?它們和現實生活有什麽聯系?

　篇二：高中美術老師教案合集

　 壹、教學目標

　知識與技能：了解帛畫的背景、畫面內容、主題思想以及帛畫的藝術特征，學會鑒賞帛畫作品的方法。

　過程與方法：通過對帛畫《龍鳳仕女圖》的描述、分析，了解帛畫的藝術特征，提高鑒賞能力。

　情感、態度和價值觀：感受帛畫作品的形式美感，提高審美意趣，領悟中國古代美術的藝術魅力。

　 二、教學重難點

　重點：《龍鳳仕女圖》的畫面內容和藝術特征。

　難點：能夠從帛畫作品當中領悟中國古代美術的藝術魅力。

三、教學過程

　活動壹：激趣導入

　播放國家寶藏視頻《帛畫魂》，引導學生欣賞並思考：這首歌唱了哪些內容?視頻中出現的作品是什麽?

　學生認真觀看並回答：歌詞描繪的是千年珍寶——辛追墓T型帛畫中的故事，進而揭示課題《中國古代繪畫擷英——帛畫》。

　活動二：描述分析

　1.畫面內容

　結合課前收集的資料，欣賞作品《龍鳳仕女圖》，並提問：

　《龍鳳仕女圖》是何時何地出土的?

　這幅作品描繪了什麽內容?

　學生交流後回答，教師總結：右下方有壹位側身而立的中年婦女，發髻高盤，闊袖長袍，雙手合十像在祈禱。婦人頭頂上有壹只騰空飛舞的鳳鳥，尾羽向上卷起。左側是壹條體態扭曲的龍，正向上升騰。

　2.造型、線條、色彩

　繼續觀察《龍鳳仕女圖》，提出問題：作品中的人物、龍鳳造型上分別有什麽特點?

　學生回答，教師總結：人物體態婀娜清麗，龍鳳姿態極為矯健，整幅作品造型生動、形象。

　放大《龍鳳仕女圖》局部，引導學生欣賞並思考問題：作品的色彩、線條分別有什麽特點?

　學生回答，教師總結：線條極為概括洗練，剛健古拙，沈凝有力，色彩淡雅，以平塗為主。

　3.主題

　繼續引導學生欣賞《龍鳳仕女圖》並追問：

　這幅作品主要表達什麽思想呢?(引魂升天)

　學生思考，教師總結：這幅作品是古代葬儀中使用的旌幡，反映了當時楚國上層社會流行的死後升天的意識。

　活動三：總結解釋

　請學生總結《龍鳳仕女圖》的藝術特征。

　學生小組討論，教師總結出：《龍鳳仕女圖》人物做正側面的立像，以典型服飾表現其地位、身份和性別，造型生動，比例勻稱，儀態肅穆。註重形象輪廓，線條勾勒兼平塗著色，反映了“引魂升天”的主題。

　活動四：鑒賞評價

　1.出示帛畫《人物禦龍圖》，請學生運用欣賞帛畫的角度和方法，組織學生四人為壹小組，用8分鐘的時間進行討論、鑒賞。

　2.教師進行巡視指導。

　3.討論結束後，以“檔案”評說人的形式，每組選壹名代表來介紹《人物禦龍圖》。

　(如《人物禦龍圖》：造型——男子正側面;線條——流利挺拔;主題——引魂升天)。

　最後，教師從造型、線條、主題等方面進行總評(這幅畫基本上運用白描手法進行繪制，用線細勁到位，人物造型相當準確，是楚國墓葬中用於引魂升天的帛畫)。

　活動五：小結作業

　1.課堂尾聲師生***同總結升華：我們深入地了解了帛畫，體會到中國藝術作品的魅力，感受到中華文化的博大精深。

　2.課後搜集自己喜歡的帛畫作品，下節課和大家壹起分享。

　篇三：高中美術老師教案合集

教學目的：

　通過教學，使學生對中國古代建築藝術的重要成就及其特點，有所了解和認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高學生的審美情趣，培養學生欣賞中國古代建築藝術的能力。

教學重點：

　壹是通過對中國結構建築體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建築的屋頂形式和色彩的運用等方法的分析，了解中國古代建築的主要特色;二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。

教學難點：

　本課的教學難點是對建築藝術的欣賞，最好是實地參觀，現在僅憑課文提供的壹些圖片，難以真正理解課文的內容。教學時應想方設法克服這壹困難。

教學時間：

　1課時

教具準備：

　圖片、錄象資料、多媒體課件

教學過程：

　壹. 組織教學： (常規)

　二. 復習：

　提問：建築的社會作用有哪些?

　三. 引入新課： (出示課題)

　園林建築：

　與中國古代宮殿建築同樣顯示出鮮明的民族特色和高度的藝術成就的，是中國古代的園林藝術。它不僅具有悠久的歷史和高度的成就，而且獨樹壹幟，自成體系，與歐洲、阿拉伯園林藝術並稱世界三大園林體系。

　中國園林最早見於史籍記載的是公元前十壹世紀西周的靈囿(“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、遊樂的壹種園林形式。)至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創造了獨樹壹幟的自然山水式園林。由於文人參予園林的建設，中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意。“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這壹目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。其中，蘇州園林是我國園林藝術的代表作品。

　欣賞：

　蘇州拙政園“與誰同座軒”：取蘇軾詞“與誰同座，明月清風我”之句為名。蘇軾詞的原意是標榜清高不群，這裏只借以寫景，使意境更為豐富。

　蘇州網師園月到風來亭和濯纓水閣：其中，亭中橫匾“月到風來”，取自唐代韓愈的詩句“晚年秋將至，長月送風來”;“濯纓水閣”是引用《孟子》中的“滄浪之水清兮，可以濯我纓;滄浪之水濁兮，可以濯我足”，以示其誌之清高。

　蘇州網師園殿春：其得名是由這壹景區庭院內種植芍藥花而來，因為芍藥花開在春末，宋代詩人蘇東坡有詩雲：“多謝花工憐寂寞，尚留芍藥殿春風”。“殿春”即春末，“”是與閣相連的小屋。所以，將庭院內留住春天的壹角天地，美其名曰“殿春”，是很富於詩情畫意的。

　中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以及建築等融為壹體的遊賞環境。主要有三種類型：

　壹是皇家園林，面積較大，氣派宏偉，如圓明園、頤和園等。

　二是私家園林，風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網師園等。

　三是城郊風景區和山林名勝，如杭州西湖、無錫黿頭渚等。這種園林規模較大，多是把自然的和人造的景物融為壹體。

　中國的自然山水式園林，其主要特點表現在摹仿自然，以人工的力量創造自然的景色，體現了中國古人尊重自然並與自然相親近的觀念。在園林的布局上強調自由曲折。我們江南面積較小的私家園林中表現得尤其突出。

　中國園林布局的另壹個特點是劃分景區和空間，以及善於“借景”。借景是中國古代園林突破空間局限、豐富園景的壹種傳統手法。把園林以外的風景巧妙地引“借”到園林中來，成為園景的壹部分。例如無錫寄暢園“借”錫山的景。

　篇四：高中美術老師教案合集

壹、說教材

　《走進意象藝術》屬於高中美術鑒賞模塊，意象藝術屬於三大美術類型之壹，是介於具象藝術和抽象藝術之間的綜合的藝術類型，兼有兩種藝術的特點，也為學生後續學習難理解的抽象藝術打下了基礎，起著承前啟後的作用。

二、說學情

三、說教學目標

　知識與技能

　初步了解和認識什麽是意象藝術，如何來辨析意象藝術。

　過程與方法

　通過比較分析，初步掌握什麽是意象藝術，通過對意象藝術的藝術形象和藝術語言的分析，以及藝術家的意圖方面來辨析意象藝術的主要特征。

　情感態度與價值觀

　理解意象藝術的創作構思，提高審美素養，開闊眼界，理解多元化藝術。

四、說教學重難點

　重點

　物象多視角表達的兩種方法即平面表達和立體表達。

　難點

　能理解物象多視角表達的方法，並用手繪線條的形式表達物象的多個視角。

五、說教法、學法

　依據新課標的要求“美術教學以學生為主體，以學生發展為本，為學生創設有利於激發創新精神的學習環境”，我采用了以下的教法與學法：教法為情境法、展示法、實踐練習指導法，而學法則用自主探究法、比較分析法。

六、說教學準備

　“工欲善其事，必先利其器”好的教學準備能夠提高課堂的教學效果，為我做了如下的準備：PPT課件。

　七、說教學過程

　從新課程標準的教學建議出發，我將充分發揮現代教育技術的作用，運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為壹體，為學生提供生動形象直觀的觀察材料，激發學生學習的主動性和積極性。具體環節如下：

　環節壹：設置情境，導入新課

　精心設計好導入，無疑是壹堂課成功的關鍵壹步，它的目的是引人入勝，使學生興趣盎然的揉入到活動中去，達到事半功倍的效果。為此，我將展示《布羅格利公主像》與《帶帽的婦人》，引導學生觀察其中的不同。在學生對意象藝術有壹個直觀感知後，繼續引出這樣的壹個故事：當年有壹位女士看到《帶帽的婦人》後，便問馬蒂斯“難道我們女人都像您畫的那樣子嗎”而馬蒂斯卻回答到：“夫人，那不是壹位女士，那是壹幅畫”。通過設疑的方式激活學生的思維，激發學生學習意象藝術的興趣，讓學生把精力集中到課堂中來。

　環節二：欣賞作品，探究意象藝術

　根據費德門教授提出的美術鑒賞的程序“描述——分析——解釋——評價”，我確定我的基本環節為：感知怪異—分析怪異—理解意象藝術。

　(壹)感知怪異

　在感知怪異環節，我或多媒體展示壹系列的意象藝術作品，引導學生欣賞並談壹談對這些作品的第壹印象是什麽?在學生答出怪異時我會繼續追問：為什麽會有“怪異”的感覺?師生***同總結出畫面誇張。在這壹環節通過對名畫的認識，激發學生的思維，讓學生認識意象藝術的特別之處。

　(二)分析怪異

　在學生感受了意象藝術的“怪異”後，展示《聖維克多山》油畫和聖維克多山實景照片，引導學生對比賞析，師生***同探討出藝術家表達傳遞出的不是藝術家的“眼”中之象，而是藝術家的“意”中之象，即“意象”，從而引出意象是畫家對客觀世界的主觀表達。通過老師設問，學生討論師生***同探討，增強師生互動，使學生理解什麽是意象藝術，增強學生的合作精神。

　對於本課的重點，我將展示學生較為熟悉的作品《吶喊》，並且引導學生相互討論，互相啟發，集思廣益，通過對作品的內容、形象、色彩、線條等方面的描述、分析掌握意象藝術的基本特征，比如主觀、誇張、變形等等，因此在這個階段只要適度的引導，學生就能用自己的語言總結出壹些意象藝術的特征來，從而能挖掘出不同層次總結、歸納的能力，提高教學效率。

　(三)理解意象藝術

　“如何理解意象藝術”是本課的關鍵，也是學生鑒賞意象藝術的根本要求。這壹環節，我重點是要傳達給學生兩個理解的切入點。故此我分別展示兩組作品，首先通過分析朱耷《鵪鶉圖》中的眼睛理解藝術家是按照“我”想表現的樣子來表現世界，然後展示委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》和培根的《被牛肉片包圍的肖像》分析兩幅作品，讓學生進行小組討論、交流，並運用比較法的方式尋找差異，進而總結歸納出意象藝術是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現世界。通過問題引導學生思維的方向，體會意象藝術是“表達作者內心世界”的藝術形式，理解意象藝術的創作構思是如何與作者個人的主觀意識、生活經驗等進行整合與聯系的。通過學生的發言、討論，再加上教師的點撥歸納，學生對“意”與“象”的關系有了深刻的理解，並體會到“我”在藝術中的重要性，對意象的“真實性”產生了認同和***鳴。

　環節三：學以致用，辨析意象藝術

　最後，我設置了“學以致用，辨析意象藝術”的環節，主要是讓學生對所學知識進行遷移運用，理解本課的精髓，說出自己的收獲。故此我將展示壹系列的意象藝術作品與具象藝術作品，並且設置辯論活動：妳是否認為意象藝術比具象藝術更有表現力?為什麽?通過大量作品的欣賞，使學生對各種藝術風格和世界多元化藝術有了進壹步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。

　環節四：總結回顧，拓展提高

　在課程即將結束時，以回顧式的方式引導學生對意象藝術的概念及其特點進行歸納和梳理，讓學生對本節課的知識有壹個更加系統全面的認識。

　篇五：高中美術老師教案合集

壹、教材分析：

　1、教學目標

　本課主要了解和認識三大美術類型中的第二種類型——意象藝術。

　使學生初步了解和認識什麽是意象藝術，如何來辨析意象藝術。

　2、教學重點

　使學生分清意象藝術與具象藝術的區別，並初步掌握分辨什麽是意象藝術以及意象藝術的主要特征，尤其是從意象藝術的藝術形象和藝術語言，以及藝術家的意圖來辨析意象藝術的主要特征。

　3、教學難點

　如何解釋清楚什麽是意象藝術，如何理解意象藝術。

　 二、教法設計：

　課件圖片展示、講授、練習

　 三、學法：

　鑒賞課本、觀察、思維、想象

　 四、教學過程：

　1、導入：

　美術作品並非完全是對客觀現實的“如實”再現，除此之外，它還可以表達藝術家的主觀世界，這壹點在具象藝術中也有表現，但在意象藝術中藝術表現的主觀性更為突出，並已成為藝術家關註的重點。

　教師活動：(1)展示作品《蒙娜麗莎》和《馬蒂斯夫人像》

　(2)提出問題：找出這兩幅作品的不同之處，請同學們分組討論。

　學生活動：(1)討論(2)回答

　師生總結：這是兩件肖像名作，但表現形式卻迥然不同，《蒙娜麗莎》用筆細膩、描繪真實具體、形象逼真自然;而《馬蒂斯夫人像》則是用筆粗放、用色大膽潑辣、表現對象特別、不符合壹般常人的理解。

　這說明，《馬蒂斯夫人像》是畫家馬蒂斯為了表達自己的某種觀點、看法而故意采取的壹種表現方式。由此我們可以看出，意象藝術中藝術表現的主觀性更為突出。

　(引出課題並板書：)對客觀世界的主觀表達——走進意象藝術

　2、什麽是意象藝術

　為什麽有的美術作品形象怪異?這句話從意象藝術的壹個極端方面來解釋意象藝術的，因為在壹般人看來，意象藝術的作品往往是怪異的。這樣解釋主要是為了打消壹般人因為習慣於具象藝術的真實性而對意象藝術產生的不理解和排斥心理。指出意象藝術主要是藝術家對現實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現密切相關。因此，藝術家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈，所產生的藝術形象就可能越怪異。

　教師活動：(1)板書：什麽是意象藝術

　(2)提出問題：A、從下面即將展示的作品中，請同學們註意觀察分析，意象藝術的美術作品和我們習慣上對具象藝術作品的認識在表現形式和手法上有哪些不同。

　B、為什麽美術作品形象怪異?

　(3)展示作品：《聖維克多山》、《吶喊》《星月夜》《內戰的預感》

　(4)提問

　(5)板書：藝術家對客觀世界的主觀表達。

　學生活動：(1)欣賞(2)討論(3)回答

　師生總結：意象藝術主要是藝術家對現實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現密切相關。因此，藝術家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈，所產生的藝術形象就可能越怪異。

　3、如何理解意象藝術：

　“如何理解意象藝術”是本課的關鍵，也是學生鑒賞意象藝術的根本要求。這壹環節，我重點是要傳達給學生這樣兩個理解的切入點，那就是：壹個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現世界，壹個是藝術家按照“我”想表現的樣子來表現世界。突出的就是“感覺”和“想”。

　教師活動：

　(1)板書：如何理解意象藝術