山西，是中國戲曲藝術的發祥地之壹，堪稱“戲曲搖籃”。早在漢代，山西大地就出現了戲曲萌芽。到了北宋年間，山西各地到處活躍著諸如滑稽戲、影戲、歌舞戲、百戲、技藝戲等多種土戲，這些土戲當時已是中國戲曲的雛形。後經澤州（今晉城）說唱藝人孔三傳把單宮調改為諸宮調，就把山西（實際也是全國）的戲曲提高到了壹個新的階段。到了元代，戲曲藝術日趨鼎盛，而山西，不僅“名伶輩出”，同時還成了全國戲曲藝術的中心。僅以元代戲臺而論，目前全國所發現的元代戲臺，基本上都在山西（晉南）。如臨汾魏村牛王廟至元二十年建的“樂亭”，臨汾東關村至元五年建的戲臺，翼城武池村喬澤廟至元九年建的樂樓等等。據《錄鬼簿》等典籍記載，山西的北雜劇早期作家有狄君厚（平陽）、孔文卿（平陽）、趙公輔（平陽）、於伯淵（平陽）、石君寶（平陽）、李潛夫（新絳）、喬夢符（太原）、吳昌齡（大同）、白仁甫（河曲）、鄭光祖（襄陵）等十多人。據《元史類編》載，偉大的元代劇作家關漢卿也是山西（解州）人。《元史太宗紀》、《山西通誌》、《蒲州府誌》還記載說在當時的晉南，村村有廟，有廟又必有戲臺。象稷山南陽村裏有九座戲臺，蒲縣東嶽廟的三座成品字形戲臺至今猶在。在元延佑六年的《重修照應王廟之碑》上，記述著當時群眾在廣勝寺觀戲的情景：“每當三月中旬八日，居民以令節為期……相與娛樂數日，極其厭，而後顧瞻戀戀，猶忘歸也。此則習以為常。”由此可見元代山西戲曲藝術是極其發達的。
到了明代，山西蒲州、陜西同州、河南陜州壹帶的民間藝人，又大膽地把北雜劇唱腔進行改革，特別是處於換板式樣的需要而加入壹付棗木梆子，這樣就在山西境內出現了“蒲州梆子”戲。後由蒲州梆子分別與晉中、晉北、晉東南等地的土戲及風俗人情相結合，就又逐步形成中路梆子、北路梆子、上黨梆子。這就是山西“四大梆子”的來歷。清康熙四十二年，康熙皇帝西巡至洪洞，曾觀看過梆子戲。五年後，名著《桃花扇》的作者孔尚任，在《平陽竹枝詞》中生動地描述了梆子戲（群眾也稱“亂彈”）所達到的藝術高度：亂彈曾博翠花看，不到歌筵翠花看。最愛葵娃行小步，（俞毛）覦壹片是邯鄲。秦聲秦態最迷離，屈九風騷供奉知。莫惜春燈連夜照，相逢怕到落花時。
山西的戲曲劇種繁多，全國三百多個劇種，山西就有五十四個，占到六分之壹。在五十四個劇種中，中路梆子通過博采眾長，再加地理、歷史等原因，逐漸發展為山西的代表戲曲，所以人們又稱中路梆子為“山西梆子"或"晉劇".
晉劇唱腔優美，板式豐富，音域開闊。還有它許多獨到的演技，也都是其他劇種所少見的。正因為此，晉劇在近幾年聲譽日高。
晉劇藝術，代代相傳，人才濟濟，早期的晉劇優伶，風靡遐邇，解放後，經過晉劇大藝術家丁果仙以及牛桂英、程玉英等壹代名流的努力，把晉劇藝術發展到壹個嶄新的階段。近些年，晉劇藝術更臻完美，壹批又壹批晉劇新秀脫穎而出。比如王愛愛，她的唱腔技藝是大大突破前人，現在已被專家們肯定為‘愛愛腔“。王愛愛不僅唱功篤厚，而且善於利用音調的回環宕叠，抑揚頓挫，準確地把握人物性格。
與此同時，在表演上使晉劇藝術別開生面的，要數田桂蘭了。她的表演，樂則足以使人開懷，悲則定能催人淚下，她超群的舞姿，綽約利落，靜則如水上青蓮，動則飄飄欲仙，壹付水袖，萬般深情，渾身是戲，得心應手。因此，她於壹九八六年在北京榮獲全國第四屆《戲劇報》梅花獎，為晉劇藝術在全國範圍內，再次增加光彩。
晉劇，又稱中路梆子，是山西四大梆子之壹，也是山西省境內主要的、有代表性的劇種。晉劇，主要流行於
山西中部地區。現在，這個劇種的擴散面、流傳面已到山西北部、內蒙古自治區境內、陜西北部、河北西部及
甘肅省的部分地區。中路梆子因活動範圍廣泛，又被稱為上西梆子。這個劇種，約有近二百年的歷史，它以晉
中壹帶的秧歌為主，並直接受蒲劇的影響，吸收蒲劇的音樂旋律，逐漸演變而成。
晉劇，盛行於清代鹹豐年間，過去，這個劇種的演員多系蒲州人，即便不是蒲州籍的，演戲也得說“蒲白”。
後來，逐漸根據晉中地區廣大人民的喜好，吸收了當地各種藝術的長處，經過許多戲曲藝人的豐富和發展，才
形成了獨具壹格的中路梆子。
清代末年，壹些享有盛名的演出班社，曾先後多次赴京、津、內蒙等地活動，在演出程式上又受到京、昆等
劇種的影響，曾經湧現出了不少名藝人。近百年來，晉劇前輩藝人“三盞燈”、“萬人迷”、“毛毛旦”、“
三兒生”、“說書紅”、“獅子黑”等，在唱腔和做派上，都有新的創造。後來，丁果仙、牛桂英、程玉英、
郭鳳英、冀美蓮等人，又在唱腔、道白做派等方面，有了很大改進，使中路梆子的唱腔、表演越發具備了梆子
腔的激越粗獷的特色。
抗日戰爭和解放戰爭時期，不少藝人參加中路梆子這種戲曲形式反映現實鬥爭。晉綏地區的大部分劇社都是
唱中路梆子的。如七月劇社、呂梁劇社、雁門劇社等。七月劇社，曾隨解放軍到西安、成都、甘肅天水等地進
行過較長時間的演出活動。
新中國成立後，晉劇堅持為工農兵服務，堅持推陳出新，使晉劇藝術不斷發展、不斷繁榮。現在，活躍在山
西戲劇舞臺上的晉劇演出團體已有數十個，晉劇的傳統劇目有：《打金枝》、《蝴蝶杯》、《明公斷》、《鳳
儀亭》、《回龍閣》等四百個以上。如今，活躍在晉劇舞臺上的著名演員有王愛愛、馬玉樓、田桂蘭、郭彩萍
等人。
摘自《山西民俗達觀》
蒲 劇
蒲劇，也叫蒲州梆子，起源於今日山西南部的蒲州。也有人稱之為“南路梆子”，是山西四大地方劇種之壹。
更是山西晉南地區的主要劇種。蒲劇的源流，目前尚未發現確切的文字記載，據傳說與陜西的同州梆子同源於“撓
撓戲”。但是有壹點，蒲劇的歷史是悠久的。在晉南地區，現在已經發現了許多中國古代戲劇活動的遺跡，尤其是
金、元時代的舞臺及演出戲劇的壁畫藝術，都說明了晉南地區在元代以前，戲劇演出就已經很興盛了。
蒲劇與晉劇、北路梆子、上黨梆子，可以說是同根異枝，後面的三種劇種，都曾受到過蒲劇的影響，有些，則是
在蒲劇的基礎上發展起來的。蒲劇的特點是善於表現慷慨激昂、悲壯淒楚的英雄史劇。近百年來， 蒲劇舞臺上有楊
老六、孫廣盛、王存才、景留根、曹福海等著名演員出現。後來，又有閻逢春、楊虎山、筱月來、 張慶奎、王秀蘭
等著名演員在蒲劇舞臺上享有盛名，使蒲劇在晉、豫、陜、甘、寧等部分地區，甚為流行。在演唱與演奏風格上，吸
收了秦腔的不少優長，使蒲劇大大地向前跨進了壹步。
如今，蒲劇除去著名的老演員以外，新秀不斷湧現，任跟心就是其中最為著名的代表，被授予表演藝術家的稱號
。《竇娥冤》已被拍成電影戲曲片。
摘自《山西民俗達觀》
北 路 梆 子
北路梆子，又名“上路戲”，山西著名劇種之壹。它的活動地區，在山西北部南起十嶺關、北至雁門關的忻州、
代州壹帶，後來，又流傳於張家口、包頭、呼和浩特等地。北路梆子，據傳是由蒲劇發展演變而來的。北路梆子的
演員，過去都系蒲州人，道白也說“蒲白”，即使本地人招收“娃娃班”，也請蒲州老師教戲。直到現在，北路梆
子老藝人中還有“北路梆子學在蒲州、紅火在崞縣、忻縣、東西兩口”的說法。
北路梆子的形成雖和蒲劇關系密切，但北路梆子的劇目內容、表演手法、音樂旋律與蒲劇卻大不相同。北路梆子
有著自己的獨特風格，它形成了壹種高亢激越的腔調，表演中強悍有力，而且音樂節奏慷慨，表現了晉西北人民的
性格特征。抗日戰爭期間，北路梆子因受日本侵略軍的摧殘而中斷，在北路梆子歷史上，形成了壹段特殊的空白。
許多北路梆子藝人被迫轉業或被殘害。名藝人十三旦等，全家在當時的崞縣被殺害。名藝人賈桂林隱姓埋名做了家
庭婦女，九歲紅高玉貴趕了大車，也有壹些藝人改唱了中路梆子，使北路梆子瀕於滅頂的危險境地。
壹九五四年，在山西省第壹屆戲曲會演時，黨和政府才方請脫離舞臺生活十八年之久的名藝人“小電燈”賈桂林
，名藝人“九歲紅”高玉貴重返舞臺，重新組織了北路梆子劇團，使北路梆子在中斷了十余年後得以復活，獲得了
新的生命。如今，在晉西北壹帶，北路梆子作為主要劇種流傳，發展，成為這壹帶人民群眾喜聞樂見的劇種紮根於
這裏的城鄉。北路梆子《金水橋》已拍成彩色電影戲曲片。
摘自《山西民俗達觀》
上 黨 梆 子
上黨梆子，因發源於“上黨郡”而得名。這個梆子戲，是晉東南地區的主要劇種。當地人稱上黨梆子為“大戲”
，而把上黨落子稱為“小戲”。也有人把上黨梆子稱為“東路戲”或“上黨宮調”。
相傳，上黨梆子最早的壹個戲班叫“鳴鳳班”。據說，在明朝末年，陽城縣有壹個女子叫“鳳仙”，自幼喜愛
戲曲。這個女子出嫁時，嫁給了晉城的姓史的，與姓史的叫翺鳴的***同成立了戲班，取兩人名字各壹個叫為“鳴鳳
班”。清代道光年間，上黨地區的大戲班逐漸增多，這些班社的發展比較快，而且逐漸形成壹種上黨梆子特有的風
格、旋律，並培養出了壹些知名的演員。清代鹹豐、同治年間，成為上黨梆子的極盛時期。後來，逐漸有些名藝人
出現。其中，段二渺、郭金順、金疙瘩是這個劇種在這個特定歷史發展階段的代表人物。
上黨地區，由於地理、交通條件的限制，長期以來，只流傳於山西東南部的十幾個縣境內。由於這個劇種活動地
域的局限性，就形成了它濃郁的地方色彩和鄉土氣息。
上黨梆子具有粗獷、健康的藝術特色。臺步、身段都有淳樸古老的特點，唱腔、音樂高亢、委婉、活潑，曲牌豐
富，每種唱腔各有各的樂器和上演劇目。
摘自《山西民俗達觀》
太 谷 秧 歌
太谷秧歌劇,也稱為祁太秧歌,起源於太谷的民間小戲,流行於晉中地區及太原附近的清徐縣、交城縣、文水縣等
地。秧歌，應是插秧季節的歌，在這裏， 應解為農村伴隨農事活動在民間傳唱的民間小調。 當時，有“鬧秧歌”之
說，後來，把舞蹈、說唱、表演、道白結合起來成為壹種“秧歌劇”，人們稱之為“地秧歌”、“過街秧歌”。
這種小戲在民間流傳越來越廣，成為“秧歌劇”，成為當地群眾逢年過節的文藝活動形式之壹，而且向著小戲的
戲劇化方向發展，有了簡單的情節。在清代光緒年間，太谷秧歌走上了舞臺，當時演出的《翠屏山》、《吃瓜》、
《殺嫂》、《當板箱》、《賣絨花》、《賣元宵》等，都成為老百姓喜聞樂見的劇目。 當時的戲班，以“風攪雪”
班、“錦梨園”班最為著名。抗日戰爭期間，晉西北革命根據地的劇社，開始用太谷秧歌的曲調編演劇目。
新中國成立後，為了使這壹戲劇之花得到新生，當時的榆次專員公署曾經組織太谷、祁縣、運城、 文水的老藝人
建立了“祁太秧歌研改社”，改編、演出了壹批傳統的劇目。壹九五五年，晉中地區集中老藝人成立了秧歌劇團，十
五年之後，太谷縣又成立了“太谷秧歌劇團”，使這壹劇種有了新的活力。
摘自《山西民俗大觀》
左 權 小 花 戲
流行在山西東南的左權縣境內，是這個頗具特色的地方戲曲劇種。左權小花戲，起源於正月十五“鬧紅火”中
的“文社火”。“文社火”中的兩個小男孩，裝扮成劇中人物穿上衣衫褲，跟在社火後面扭、唱，由此開始了小花
戲的雛形。後來，逐漸發展成為《觀燈》、《鏟菜》等邊歌邊舞的地方小戲。壹九二壹年以後，又出現了有各種角
色的《打櫻桃》節目。
壹九三七年後，左權縣作為我方根據地，當時借著這壹種文藝形式宣傳群眾，組織群眾抗日，對左權小花戲進
行了利用、改造、提高。左權縣的各級政權都以“小花戲”的名字成為壹種固定的文藝活動形式。後來，像《小放
牛》、《上冬學》、《回娘家》、《四季忙》等劇目，成為教育人民，鼓舞士氣，打擊敵人的有力武器。左權將軍
犧牲後，遼縣更名為“左權”縣，小花戲在老解放區就更有了生命力，直到今日。
摘自《山西民俗大觀》
萬 榮 花 鼓
是流傳在山西南部黃河岸邊的萬榮縣境內的壹種民間舞蹈藝術。同時，萬榮花鼓也在晉南地區的河津、浮山、稷
山、翼城、聞喜等境流傳。由於涉及地區廣，被人們稱為晉南花鼓。
相傳，“萬榮花鼓”的祖籍在安徽鳳陽。鳳陽人於明朝初年外出逃荒賣藝，才把“花鼓”傳入萬榮。在萬榮，經
過當地勞動人民的加工改造，逐漸形成了自己的風格，並搬上了舞臺。
“萬榮花鼓”的打鼓動作淳樸、健美，感情豪放。“花鼓”中，鼓的表演分成高鼓（胸鼓）、低鼓（腰鼓）、 多
鼓（壹人身上帶六只或七只鼓，壹邊舞蹈壹邊上下擊鼓），花鼓的伴奏樂器，只用大鑼、銅鈸等打擊樂器， 鼓點主
要有“壹點油”、“緊三錘”、“四錘”、“流水”等幾十種。
“萬榮花鼓”的敲鼓動作靈活多變，大動作中又有許多小動作。比如小點頭、勾捶、拐捶等，緊打緊收。而且，花
鼓動作與隊形不斷變化，多用“棗心”、“白菜卷心”、“龍擺尾”、“連環套”等，原地跳時，多用“吸腿單跳
步”左右勾腳等。
“萬榮花鼓”曾兩次到北京參加全國民間藝術調演，受到周恩來、陳毅、賀龍等中央領導的親切接見與好評。
摘自《山西民俗大觀》
二 人 臺
“二人臺”，產生並流行於山西北部河曲縣、內蒙古西部地區，是壹種活潑、歡快、表演形式簡便易行的地方戲
曲。二人臺，在大同市、雁北地區頗為流行，在華北地區也很有影響。
二人臺興起於清朝末年，至今已有近百年的歷史。由於二人臺植根於當地人民群眾的豐厚土壤之中，所以，它的
內容較多地反映了人民群眾的現實生活和情趣。
二人臺音樂旋律高亢粗獷，曲調起伏跌宕，音調相聲主實、自然、活潑、動聽，鄉土氣息濃郁，很受當地群眾和
省內各界人士的喜愛。二人臺的伴奏樂器，以橫笛、四胡、揚琴、四塊瓦為主，在這幾件樂器配音後，就形成了很有
特色的韻味無窮的戲曲音樂。
二人臺的優秀傳統劇目有《走西口》、《打櫻桃》、《挑菜》、《賣碗》等。二人臺劇種雖老，但卻充滿了青春
的活力，近年來，二人臺已在山西北部與中部地區風靡壹時。
摘自《山西民俗大觀》
晉 南 迷 糊
晉南迷胡，也名“曲子”，“清曲”。流行於臨猗縣、運城市、永濟縣、萬榮縣等二十余縣。
迷胡戲，相傳是晉南民間土生土長的戲曲劇種。也有傳說是清代從陜西傳人，受到蒲州梆子的影響，又吸收當地
民歌，由地攤子說唱藝術逐漸發展起來的。
歷史上的迷胡戲，曾經在清代道光年間演出過《賣布》、《劉秀走南洋》、《拾萬金》、《三進土》、《古城會
》等十余出折子戲。影響甚大。
清代光緒年間，趙連城等民間藝人組織職業班社，吸收了蒲州梆子的帽翅、水袖、手帕技巧和間板、滾白、流水
等板式，取長補短，出現了壹批藝人，甚至“敢於和蒲州梆子抗衡”。
抗日戰爭中，開始出現了反映現代生活的節目《查路條》。而且民眾劇團演出了《夫妻識字》、《大家喜歡》等
劇目，為以後迷胡戲的發展奠定了基礎。
壹九四九年以後，臨猗縣、晉南地區的迷胡專業劇團成立，培養出了程根虎、衛本善等壹大批演員，演出了壹大
批劇目。
晉南迷胡戲的唱腔屬曲牌體，素有七十二大調和三十六小調之說。歷年搜集整理大小調二百多個，代表性的大調
有《金錢》，小調有《崗調》。在表現沈痛、悲哀的感情時用《西京》、《哭紗窗》等。表現活潑、歡快氣氛時用
《割韭菜》、《剪花調》等。表現快樂、升平景象時用《十裏墩》、《戲秋千》等。表現急躁、緊張情緒時多用《
緊述》等。表現說理、規勸時多用《琵琶調》、《勾調》等。描寫景色時多用《四平》、《壹串鈴》等。
迷胡戲伴奏樂器，文場以板胡、三弦、二胡、笛子為主。琵琶、揚琴、柳琴、阮及嗩吶、海笛、悶子、橫簫等輔
之。五十年代以後，加了提琴等西洋樂器，打擊樂器已發展到十多種，有板鼓、字板、梆子、碰鈴、大小雲鑼、堂鼓
、定音鼓等。
傳統劇目大多是三小戲，已有《張連賣布》等戲壹百八十余出。而且，《澗水東流》、《壹顆紅心》已被拍攝成
為電影戲曲藝術片。