1、建築與室內設計
建築與室內設計可謂是受工藝美術運動影響最早的領域。這不僅表現在工藝美術運動的倡導者基本上是壹些建築設計師，而且在建築與室內設計領域充分體現了工藝美術的思想。
除了我們前面所列的壹些設計師在建築與室內設計領域所作的工作以外，英國還有飛利浦?威柏（Philip Webb）、諾爾曼?蕭（Norman Shan）；美國有弗蘭克?賴特、格林兄弟（Green and Green）。其中後者在洛杉磯的帕薩蒂納市設計的根堡住宅（The Gamble House）具有強烈的工藝美術運動特征。整個建築采用木構件，講究柱結構的功能性和裝飾性，吸收東方建築和家具設計中裝飾性地使用功能構件的特征，強調日本建築的模數體現和強調橫向形式的特點。
2、家具設計
家具設計是工藝美術運動影響最大的領域。除了莫裏斯的“紅屋”設計以外，壹批著名的設計師都設計了頗具工藝美術運動風格的家具——簡潔、質樸，沒有過多虛飾結構，並註意材料的選擇與搭配。如英國查爾斯?沃塞（Charles Voysey,1857—1941）他習慣選用橡樹木料，造型簡單而結實大方，而比較少有中世紀風格的重復出現，偶爾采用黃銅或紅銅作裝飾，風格清新、輕巧。比較莫裏斯的家具設計，沃塞的設計更加實在，也更加容易批量化生產，對於工藝美術運動為大眾服務的精神來說，沃塞顯然比莫裏斯在實踐上更加接近精神的實質內容。又如斯各特在家具設計方面喜歡采用動物和植物的紋樣來做裝飾，以凸出的線條來勾勒出這些自然紋樣來，因而風格頗典雅。再如美國古斯塔夫?斯提格利設計的家具（圖2-10），由於他對於東方風格，特別是中國的傳統家具風格的優點了解得十分深刻，因此，他設計的家具，無論是其木結構方式，還是裝飾細節，乃至金屬構件，都有明顯和強烈的東方特色，可以看到中國明代家具的影響，這是東西方設計比較早的直接影響成果之壹。
3、陶瓷設計
從總體上說，工藝美術運動時期的陶瓷設計雖仍以實用性小，主要供陳設與玩賞的藝術瓷為主，陶瓷設計家和制作者們忙於提高溫釉及窯變等品種的實驗，但在克裏斯托夫?德累塞、馬克?馬歇爾（Markv Marshall）、威廉?德?摩根（Williamde Morgan）和科爾曼（W?S.Coleman）等人設計已帶有明顯的植物有機形態的特點，特別是美國辛辛納提市魯克伍德，陶瓷廠（Rookwood Pottery）的產品（圖2-11），具有工藝美術運動典型痕跡特征。
4、金屬工藝設計
工藝美術運動的金屬制品設計也很引人註目，它不僅是設計師們表達技術與藝術相結合的思想的壹個重要方面，而且其設計更少無用的虛飾，更富於現代感，具有濃厚的哥特風格特點，造型比較粗重。在陶瓷設計方面作出了較大貢獻的有前所述阿什比和德累塞同樣在金屬工藝設計方面作出了巨大貢獻。查爾斯?羅伯特?阿什比（Charles Robert Ashbee,1863—1942）原在劍橋大學學習歷史，受拉斯金影響，於1888年創辦“手工藝協會”，從事銀器和家具等的設計。他設計的銀器造型高貴、典雅，帶有修長彎曲的把手或支腳，是工藝美術運動中最精美且最具代表性的金屬制品（圖2-12）。而出身於植物學教授的克裏斯托夫?德累塞（Dr Christopher Dresser 1834—1904），其金屬制品設計造型以簡結的幾何形為主，外表光滑，運用鉚釘銜接，已有工業化生產的痕跡，具有從手工藝向工業化生產發展的特征，甚至後來的包豪斯設計都從中獲得靈感。
5、染識品設計
由於莫裏斯對染織業興趣最大，所以其對英國工藝美術運動中染織品設計的影響也最直接。他反對在染織上使用任何化學染料，堅持使用天然染料。他親自設計壁掛、地毯、壁紙等，常用的紋樣是纏繞的植物枝蔓與花葉，自然氣息濃厚（圖2-13）。在莫裏斯的影響下，英國工藝美術運動期間出現了壹批染織品設計家。如莫頓?阿比（Merton Abbey）於1883年設立了自己的染織工場，生產各種地毯和掛毯，稱為“漢姆史密斯式”（Hammersmith），這些染織品的設計與他早期的墻紙設計風格是壹致的，都采用大量的自然主義動機，特別是植物的枝條蔓葉，采用纏枝花的四方連續布局，內中雜以各種小鳥，色彩比較優雅樸實，在當時彌漫市場的繁瑣的維多利亞風格中獨樹壹幟，很受歡迎。此外，設計家戴依（Lewis F.Day）、A.H.馬克穆多（A.H.Mackmurdo），以及莫裏斯的女兒瑪利?莫裏斯等，設計生產刺繡、地毯、墻紙等，具有壹定“工藝美術”運動的特征。
6、平面設計
平面設計可謂是英國“工藝美術”運動比較有成就的壹方面，莫裏斯堪稱是奠定這場運動平面設計基礎的人物。1890年，莫裏斯創辦凱倫蘇格特印刷廠，著手進行書籍裝幀設計，1896年，曾出版過被認為書籍裝幀史上最傑出的版本之壹《橋沙集》，在莫裏斯的影響下，工藝美術風格的平面設計在英國、美國和其它歐洲國家迅速發展開來。出現了包括了馬克穆多、奧布裏?文特生?比亞茲萊（Aubrey Vincent Beardsley,1872—1898），比利時的亨利?凡德?威爾德（Henrivande Veldt）、法國的阿爾豐索?穆卡（A.Mucho）等設計師。
馬克穆多設計的《玩具馬》（the Hobby Horse），是比較早的具有影響的工藝美術風格的平面設計作品，它是壹本季刊，其設計以流暢黑白線條裝飾插圖而見長
由於“工藝美術”運動時期包括莫裏斯在內的設計家在平面設計方面具有強烈哥特復興特征。這壹點與當時流行的拉斐爾前派兄弟會的繪畫風格是壹脈相承的，表現了英國社會上在平面設計方面的浪漫主義傾向。所以遭到了劉易斯?戴依（Lewis F.Day）等人的指責，他曾住在1899年的壹本期刊《東方雜誌》（the Easter Journal,1899）撰文批評莫裏斯，認為他的書籍設計過於沈溺於復古主義，過分古舊和沈重，他認為這樣的復古傾向，完全違背了莫裏斯壹向主張和倡導的設計社會化、民主化、大眾化的立場和原則，使書籍無法成為大眾的普及讀物，而全落為少數收藏家的收藏品。
為了扭轉莫裏斯等人的平面設計風氣，戴依和插圖畫家傑西?金（Jessie M.King）、格裏那維（Kate Greenaway）合作，創造出壹種為廣大兒童的讀物設計風格來。他們的設計充滿了兒童的天真、浪漫色彩，無論是字體、插圖風格，還是布局排版，都輕松可愛，深受兒童的喜愛。他們的這種設計風格影響了當時和稍晚的許多平面設計家和插圖畫家，其中最著名的當推比亞茲萊。他曾向莫裏斯學習繪畫，後來他巧妙地吸收了日本浮世繪版畫的線條藝術，也從波斯細密畫中吸收其裝飾手法，形成自己單純、優美、秀媚的風格，尤其在描繪女性形象時，往往為主人公設計壹套獨出心裁的服裝式樣，因此有他插圖的作品集壹旦出版，馬上會成為閏閣中的必備書，其插圖中描繪的時裝式樣馬上便會在社會上流傳開來。
給妳點資料，自己整理。