弘揚中華傳統文化的書法作品如下：
壹、書聖王羲之的天下第壹行書《蘭亭序》
《蘭亭序》全文28行、324字，通篇遒媚飄逸，字字精妙，點畫猶如舞蹈，有如神人相助而成，被歷代書界奉為極品。宋代書法大家米芾稱其為“中國行書第壹帖”。
後世但凡學習行書之人，都會傾心於蘭亭不能自拔。《蘭亭序》洋洋灑灑跳舞壹般的筆法真是讓吾等後輩習書者望而生嘆，贊嘆於王羲之出神入化的書法技藝，贊嘆於王羲之如水般流暢的文采。
王羲之《蘭亭序》又名《臨河序》《蘭亭集序》《禊帖》等，28行，324字。東晉永和九年（353年）王羲之書，米芾譽之為“天下行書第壹”。真跡殉葬昭陵，有摹本、臨本傳世，以“神龍本”最佳。
此帖用筆以中鋒為主，間有側鋒，筆畫之間的縈帶，纖細輕盈，或筆斷而意連，提按頓挫壹任自然，整體布局天機錯落，具有瀟灑流麗、優美動人的無窮魅力。此帖在中國書法史上具有崇高的地位。
二、唐代顏真卿的天下第二行書《祭侄稿》
《祭侄文稿》其墨法蒼潤，流暢自然。渴筆枯墨，燥而無潤，幹練流暢，揮灑自如。全文不到300字，只用了七次蘸墨，到了壹筆墨寫下了53字，留下了幹枯壓痕出現難以控制的傷痛軌跡。
從“維乾”到“諸軍事”蘸第壹筆墨，墨色由濃變淡，筆畫由粗變細；從“蒲州”到“季明”蘸第二筆墨，墨色也是由重而輕，點畫由粗而細，且連筆牽絲漸多，反映了作者激動的情感變化；從“惟爾”開始，因要思考內容、蘸墨，塗改、枯筆增多。
從“歸”字開始，墨色變得濃潤，“父陷子死，巢傾卵覆”八個字墨色濃厚，充分反映出書家失去親人的切膚之痛；“天下悔”三字以後，隨著心情的不可遏制，越往後越揮灑自如，無所憚慮。
兩個“嗚呼哀哉”的狂草寫法，足見書家悲憤之情不可言狀。最後的三行如飛瀑流泉，急轉直下，給人留下了無窮的回味。其情感交織而產生的筆墨效果使作品達到藝術的巔峰狀態。這壹墨法的藝術效果與顏真卿當時的悲慟恰好達到了高度的和諧統壹。
三、北宋大文豪蘇軾的天下第三行書《黃州寒食帖》
歷代鑒賞家均對《寒食帖》推崇備至，稱道這是壹篇曠世神品。南宋初年，張浩的侄孫張演在詩稿後另紙題跋中說：“老仙（指蘇軾）文筆高妙，燦若霄漢、雲霞之麗，山谷（指黃庭堅）又發揚蹈歷之，可謂絕代之珍矣”。
自此，《黃州寒食二首》詩稿被稱之為“帖”。明代大書畫家董其昌則在帖後題曰：“余生平見東坡先生真跡不下三十余卷，必以此為甲觀”。清代將《寒食帖》收回內府，並列入《三希堂帖》。
乾隆十三年（1748年）四月初八日，乾隆帝親自題跋於帖後“東坡書豪宕秀逸，為顏、楊後壹人。此卷乃謫黃州日所書，後有山谷跋，傾倒至極，所謂無意於佳乃佳……”為彰往事，又特書“雪堂余韻”四字於卷首。