王國維在《人間詞話》裏面寫道：以我觀物，物皆著我之色彩！這句話的意思是說，妳本身是何種眼光看待事物的，那個事物多多少少都帶有妳主觀的色彩了。油畫本身是壹種藝術，有些露出隱私完全是創作需要，沒有什麽值得大驚小怪的！
壹開始的油畫暴露隱私，其實就是表達壹種自由的觀點，傳遞壹個比較的自然的 情感 。
油畫分為許多的流派，有什麽古典主義，浪漫主義，現實主義，寫實主義，還有什麽超現實主義。下面來簡單欣賞幾幅油畫藝術品！
這幅作品給人的感覺，就是非常的有生活氣息。小狗趴在地上面正在睡覺，女仆正在為她準備衣服。該女性眼神非常的具有挑逗性，其實作者是為了表達對封建禁欲主義的壹種蔑視！
這幅作品的色彩運用可以說是油畫的典範了，藍色帷幔，紅色扇子，光鮮極為鮮明，並且還非常的柔和，人民在欣賞的時候，便會產生壹種美感。此畫的創作背景也很特殊，當時法國敗於奧斯曼帝國，大師安格爾應拿破侖的妹妹的要求所創。
這幅畫其實也比較的現實。其展示的是壹個被欺騙的少女，然而她卻不自知的情況！
有些油畫露出了隱私，這實際上是畫家展現自己繪畫創作功底的壹種體現！
我們都知道，西方文藝復興時期，主張崇尚人文主義觀念，特別註重人的價值！
這時期，像達芬奇壹樣的畫家，就開始啄磨如何科學地畫人體，所以有些畫家就結合解剖科學的知識，畫人物的裸體。
後來，到了印象派時期，還是有不少畫家喜歡畫女人的裸體，因為這似乎已經形成了壹種不成文的學院派規定！
偉大的藝術大師，之所以表現壹種“穩私”，實際上是為了突出壹種人體美感！
這都取決於畫家對於繪畫處理的壹個度，如何借助於色彩、明暗、線條等形式將人體最美的壹面表現出來，這其實特別考驗壹位畫家的綜合實力！
有些畫家為了出名，會想方設法地擴大自身影響力。於是，他們便會制造壹些讓人感到新奇的繪畫。
比如，有的畫家會描繪老婆或女兒的裸體，這種操作讓他們壹夜爆紅！
如今，藝術變得越來越開放，人們的觀念也隨之改變！這種在油畫中刻意露出隱私的行為，已經見怪不怪了！
木心說“作品就是藝術家公開的隱私”。作家也會將自己的隱私賣成錢，畫家為什麽不能？說隱私是低俗的人，本身也沒多崇高，藝術之所以存在較大的尺度，是因為藝術雖然源於生活，但最終高於生活。關鍵是我們能不能跳出情色的窄框，去欣賞壹種純粹的天然之美，包括肉欲。
歐洲文藝復興讓人體藝術也繁盛起來，這些“隱私的作品”，其實是表述人體與自然具有平等的價值，人體的張力不應該被忽略，也不應該因為羞愧而隱藏，這樣美會被埋沒，是很可惜的。自然界可以孕育萬物，人體也可以，並沒有猥瑣之處，猥瑣的只是看客的眼光。
文藝復興時期，西方從“畫神”變為“畫人”，由不真實的完美變成人體的美，其實也是壹個很人性化的處理，這個風格是“浪漫主義”風格。後來出現“現實主義”風格，不再追求裸體不真實的美，而是真實的展露瑕疵，比如贅肉。對於藝術而言，是壹個大膽的跨越和進步。
文藝復興到巴洛克時期，也有畫裸女的，但大多“美而不淫”，也有些擦邊球不敢造次的。
洛可可時期有很多浮華情色畫的，比如庫貝爾的《世界的起源》，其實只是擦邊球，並不算汙。有專門靠情色畫為生的，這就是真的汙了。
那麽藝術家是怎麽解釋油畫裏的隱私呢？
巴爾蒂斯說：情色與性毫無關系，與色情更是天差地別。
巴爾蒂斯畫中的性意味是繞不開的話題。性是永恒的話題，但提起來總是有些無奈。他繪畫中的裸露元素招致了不小的非議。
巴爾蒂斯曾向好友加繆傳達，欣賞與表達情色是他潛在的第二重人格。
他畫中的情色主要來源於壹種“偷窺感”。少女們不自然的軀體動作，自然地能被觀看者理解為“擺拍”（借用這個詞語），而這些動作的大膽，似乎又為畫中人增添上了壹份迎合的意味。
再加之在畫中出現頻率較高的窗戶（經典的偷窺意象）、“他人”（如《房間》中拉窗簾的兒童）、“他者”（如那些肢體有些僵硬的貓咪），這些“眼睛”壹般的意象與動作大膽的人物並列放置，使得真正的觀看者產生了偷窺的錯覺。
被指“戀童”，是因為巴爾蒂斯更喜歡表現少女而不是成熟的女人，問及為何，他說少女的形體比成熟女人的形體更吸引他，她們更純潔無暇。他沒有可以描繪讓人浮想聯翩的場面，他畫的是真實的人物，“我只是更欣賞她們天真無暇的身體”。
之所以油畫那麽受人喜歡，那是因為油畫表現出來的物象形態特征，唯美逼真，給人非常直觀的視覺感受，無論風景，還是人物，只要有色彩的修飾，就會激發觀賞者的情緒，油畫題材有很多種，最受人們喜歡的估計是露出了隱私的人體畫，那麽，有些油畫露出了隱私？妳怎麽看呢？
自從歐洲文藝復興時期開始，就出現了大量露出隱私的人體油畫。 就歐洲文藝復興時期而言，有些露出隱私的人體油畫，是為了表現“人文主義”思想精神之下的人體之美與自然有同等的價值，自然孕育萬物的生命，人體同樣也可以孕育生命，而且還可以創造世界，
所以說，露出隱私的人體油畫，有崇高神聖的價值，我們在欣賞它時，壹定要擺正自己對藝術的態度，這樣才不會認為露出隱私的人體油畫是“色情畫”，令人感到羞恥的畫，當然了，這壹切都取決於藝術家如何描繪人體，用什麽樣的色調、隱私的裸露尺度有多大以及人物的姿勢表情，這些都要把握好壹個度，
不過，話要說回來，人們對於那些露出隱私的人體油畫，並非都會認為這表現的是人體之美。而是認為這是畫家滿足 個人私欲 的“工具”，事實上也是如此，人性的心理，沒有人不喜歡看那些露出隱私的人體油畫，所以畫家就抓住這個心理，創作各種風格的人體油畫，獲取名和利。像李壯平描繪自己女兒的人體、楊飛雲描繪自己老婆的人體，他們都壹夜爆紅。
油畫露出了隱私部位，這個現象並不是從油畫出現就開始有的，而是經歷了壹個漫長的過程。這樣的油畫作品該如何看待，壹直都是眾說紛紜， 有人說這是藝術，有人說這是低俗。
油畫來源於西方，經歷過幾個變革過程， 從古典到近代，從浪漫主義到現實主義 ，每壹次變革都把油畫帶進了另壹種風格。比如說古典時代，那時候的油畫作品都是畫“神”，我們看那個時代畫的女神很多是裸體，但在當時不管是畫家還是普通民眾，都是用很尊重的眼光去看待這些作品。因為在他們眼中，這些女神都是神聖不可侵犯的，甚至都不能給她們畫上俗人的衣裳。
西方油畫家們從“畫神”轉變到“畫人”是有壹個過程的，就是出現在文藝復興時期，當時達芬奇畫的神不再有頭頂光環的形象，但那時候的作品還是追求完美。這種完美是不真實的，我們看當時的作品， 畫中的女人都擁有完美的身材 ，這些形象都是畫家們心中所向往的美，這種風格被稱為 “浪漫主義” 。
浪漫主義轉向現實主義的時候，畫家筆下的人物就越來越真實的了，其中以庫爾貝最具代表性，大家先看他的這兩幅作品：
庫爾貝這種“寫實”的繪畫手法在當時油畫界中是沒有的，他也因此與浪漫主義派產生了激烈矛盾。
有壹些油畫作品中，模特的隱私部位被完全呈現出來，這種繪畫手法我們可以稱為“寫實”， 但這樣的作品有什麽意義呢？ 藝術作品要麽呈現出美感，要麽呈現出哲學，把創作者內心的想法通過作品展現出來。
有人說這樣的作品是壹種藝術，我們不能用“有色”眼光去看這些作品。這讓我想到壹句話：“看人體藝術高雅，兩口子講黃色笑話低俗。”大家覺得呢？
說油畫露出隱私，應該是說有壹部分油畫露出了人的隱私部位，而這部分油畫，絕大部分是近代西方的油畫，現在則比較少。
說起來，近代西方油畫之所以袒胸露乳或暴露人體的各種隱私部位，主要和近代西方人追求自由和追求人文主義有壹定關系。
早在古希臘時期，西方繪畫就喜歡暴露人的隱私部位，例如，維納斯每壹次出現在畫裏壹定都是比較涼快的。而當時人們也有壹個正當理由，神大可以不穿衣服，因為沒有人知道神長什麽樣，再加上古希臘人穿的都比較涼快，所以把心目中的女神畫得涼快壹點，實際上也沒有什麽大不了的。
所以在古希臘出土的文物裏，我們可以看到很多穿得比較涼快的雕塑和浮雕。因為對古希臘人而言，這樣雕塑和浮雕代表了人們對完美肉體、青春和力量的追求。
但在中世紀，裸露代表了罪惡和軟弱。所以中世紀時期，除了耶穌受難或者耶穌出現在天上時的畫面，還有亞當和夏娃可以半裸之外，其他畫都不允許露出人的隱私部位。
而油畫出現於歐洲的文藝復興時期。文藝復興時期的畫家開始對現實中的人物、風景和物品進行觀察和直接描繪，加上當時的畫家繼承了古希臘和古羅馬的藝術觀念，所以這時候就出現了許多露出人體隱私的油畫。
比如當時有位畫家叫簡·馬西斯。
馬西斯曾畫了壹幅宗教題材的油畫，叫《蘇珊娜與長老》（1567年）。蘇珊娜與長老是《但以理書》書中的壹則故事，講的是巴比倫猶太富商的妻子蘇珊娜容顏出色，而經常去他家拜訪的兩位長老就起了歹心，趁著蘇珊娜洗澡的時候，企圖侵犯她，但蘇珊娜堅決不從，於是兩位長老就誣陷蘇珊娜在果園和人通奸，蘇珊娜百口莫辯，被判死刑。
關鍵時刻， 但以理 出現幫她辯護，使得真相大白，長老被處死，蘇珊娜恢復清白。
而以《蘇珊娜與長老》的故事為題材的油畫數不勝數，然而，大部分油畫強調的並非是兩位長老的邪惡，也不是蘇珊娜遭到侵犯時的悲痛和受到誣陷時的無奈，而是蘇珊娜性感暴露的身體和兩位長老赤裸裸的欲望。
因此，油畫露出人體的隱私部位，主要是藝術自由的體現，但也不排除有人以藝術自由的名義，光明正大欣賞某些隱私部位。
妳問的應該是人體油畫，顧名思義，人體油畫就是畫人體的，當然不是說所有的人體油畫都是全部赤裸的，只能說大部分是。
人體油畫起源於歐洲人體解剖學的興起，其實在歐洲，人們的觀念和咱們東方並沒有很大的不同，對於死者，都非常尊敬，除了醫學解剖能夠被人們所接受之外，其他的壹切人體解剖都是不被人們接受的。
但是藝術家們畫天畫地，所有的壹切畫完之後自然會對人體產生興趣，人體的結構非常復雜，這也是大自然賜予人類的禮物。藝術家們畫人體的初衷其實是好的，並且在醫學上都產生了很大的作用。
人體油畫被人們詬病，很大壹部分原因在於太過於直白，沒有壹點遮掩，視覺上和心理上沖擊很大，並且和人們傳統的道德觀念有所沖突。因為妳看藝術家們畫人體，可妳見過藝術家們不穿衣服上街嗎？在藝術家心裏，也受到傳統道德的約束。
人體油畫對於人體隱私部位的描寫確實不加掩飾，但是也沒見哪個藝術家故意大書特書隱私部位，在藝術家眼裏，隱私部位僅僅只是人體的壹部分，就像手臂上的肌肉壹樣，是每個人都有的，不足為奇。
藝術家追求的是藝術本身，而普通人更多只是欣賞，層次不同，對待問題的看法自然也不同，並沒有所謂的對錯之分。
的確 “露出了隱私” ，那又如何？ 受法律保護的“人體藝術 ”無論妳怎麽想，也違背不了這個事實。
每個 生命都是物質的 ，也就是說不管是人，還是動物，都是有軀體的。為什麽沒人說： “這條魚長得真性感？” 或者說： “這個猴子的皮膚真好，但是它露出了隱私。 ”之類的話。因為人的 思想和智能是區別於其它動物 的，同時人類能 感知到世界的美和生命之美 。生命之美隨處可見，但不是每個人都會去欣賞人體藝術之美。每個人都愛美，特別是女人。從人類的感官意識來欣賞，女人的身體是美的，那不僅是繁衍後代的美，更是自然界的美。女人自身的形體美、皮膚美對男人是有巨大吸引力的，還能喚醒男人的各種遐想，包括對性的遐想。但 人體藝術是受法律保護 的。因此，越來越多的人開始欣賞人體雕塑、人體繪畫和人體攝影。許多藝術家業余愛好者也都參與了這方面的工作。既然是合法的，就算露出了隱私，也不該用雜亂的思想去批評或者看低，如果真有，也只是壹些有“妄想癥”的低級趣味者的想法。
人有時是 感性 的，但有時又是 理性 的。感性的時候可以釋放愛和恨，理性的時候也會收獲愛，拋棄恨。很多人以“色情”的態度去欣賞人體油畫，用邪惡的眼光看待人體藝術，只能說他們是在感性的看待。赤裸裸的人體之美總是被 傳統的思想觀念所限制 ，只有適應人的 觀念 了才 產生美 。美不只是形象,更與人的感受緊密相聯,只有得到某種認同,表達出某種心理,才會在內心產生 贊許和認同 ,得到的就是 美的感受 。所以它的美是要有條件的,那就是需要每個人去 把握和理解 ,這樣才不會步入誤區。
真正的人體油畫是壹種藝術 ，而臨摹盜版的，或者假借藝術之名的偏低級趣味的裸體畫，則是為那些見不得光的人準備的，怎麽能是藝術呢？ 世界許多大師們 的人體油畫堪稱為經典，他們的油畫技法精湛，色彩美艷奪人，整體畫面無可挑剔，毫無瑕疵。如： 波提切利的《維納斯的誕生》 ，維納斯女神從愛琴海似蓮花浮出，又花神和風神相迎，人物和自然背景達到巧妙的和諧，強調的卻是維納斯的清純和秀美，那含蓄之美溢於言表。而壹些 低俗的“藝術家” 卻模仿“藝術品”而達到不可告人的目的，這種做法就是助紂為虐，應該 受到法律的制裁 。
油畫描寫了人體，人體成就了油畫，兩者 相輔相成 ，但又 相互制約 。確切的說是人體讓油畫豐富多彩，更具生機，油畫因為有了人體這個題材而受人追捧。但現今的時代，仍然存在著許多爭議和非議，壹個事物的正反兩面本就是辯證法的宗旨，“露出了隱私”是壹句直白的話，但其中意思萬人有萬人的想法和看待的態度。
這件事情，應該是從很早以前就有這樣的畫，既然那個時候的人的思想都沒怎麽樣，到了21世紀，還有什麽理由去大驚小怪呢，
我們必須要客觀的看待這個問題，人體油畫藝術的起源和傳承，油畫人體藝有有悠久的 歷史 ，尤其在歐洲美術史上更有著深遠的 歷史 ，在古希臘，文藝復興，十七到十九世紀至當代千百年來，無數藝術家用不同的手法表現著美麗的人體，無論從結構和諧比例，動態還是皮膚的色彩上，都能傳達各種內在的精神和思想感情。如果說藝術是美的集中表現，那麽，油畫人體藝術則是人類的像征。
《》
人體藝術有著悠久的 歷史 ，人類在史前藝術中就已經創造了人體雕塑，公元前50年在龐貝城發現了最早的 歷史 記載的人體壁畫，在油畫誕生之前，對於美的追求就蘊含於人們的本能之中了。中西方對人體藝術認識的差異，西方人視人體為純潔，真誠，美的化身，同樣有5000文明史的中國，凸顯了中西方對人體本身認識的差異性。
《》
人體是自然界最美的天然藝術品，人體藝術的研究與拓展，不但為我們正確的看待我們自己的人體審美意識，和高尚的道德情操的樹立和培養，起到了潛移默化的影響和作用。
人體藝術是全人類最寶貴的精神遺產之壹，在諸多的人體藝術作品中，有的是人體的直接表現，以寫實手法描繪人體的健美，均衡律動與和諧，藝術家們神奇的描繪出了，女性肌膚的柔軟透明，鮮活燦爛並以史詩的豐厚博大，達到奇跡般的極致，他們的作品是對人類心靈和人性的無與倫比頌歌。
《》
油畫人體的創作過程，包括積累素材，構思，草圖，設計，油畫正稿，整體調整等幾個環節。藝術的根源都是源於生活，這就要求我們尊重生活的真實性，真正體驗生活，以生活為根本。
有些人偏重於寫實，有些人會把自己繪畫的對象放入自己的幻想的畫面中，但無論哪種思想模式，藝術家對於客觀對象的認識，都有自己獨到的見解。
油畫人體的表現形勢，油畫本身就是造型藝術人體藝術，更是這個造型藝術的分支，為了更好的去表現人體的魅力，就必須掌握的造型規律，這樣才能抓住人物的‘’神似‘’。色彩是油畫中最重要的壹個因素，每個對於色彩的感覺是不同的，但每壹個畫家在處理畫面的時候，都會考慮顏色的和諧，色彩的冷暖，光源的影響等諸多因素。當面對壹個人體的時候，藝術家會考慮如何把這個人體的肌膚，體積以及明暗的對比，虛實的對比用顏色把他畫的淋漓盡致。
《》
對於空間的表現，無論是中國畫和西方油畫，都註重這壹因素，現實生活中的人離不開空間，畫面中的人，更不能離開了空間。沒有了空間再美的造型，再漂亮的色彩，都沒有了存在的價值。可以說空間是造型和色彩元素存在的壹個基礎。
人體藝術隨著時代的發展，也逐漸被大眾接受。人體藝術是美學中研究的對象，美學研究真善美，當藝術家在畫人體時，相信他們畫的人體的真，人體的善，以及人體的美，繪畫人體，程序復雜，真正的藝術只有反復磨練，才能讓人接受和欣賞。
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人們所以喜愛人體藝術是由於藝術家借用人體語言來崇拜生命，贊美自然，歌頌青春，謳歌愛情，追求自由，這種創作表現是產生優秀人體藝術作品的內在原因，它不會把人引入想入非非邪念已生的歧途。
隨著時代的發展和人類文明的進步，油畫中的人體藝術美，必將越來越被廣大群眾接受和喜愛。