“中國風”法語稱為“chinoi-serie”,作為壹種藝術裝飾風格，它首先出現在17世紀，但在18世紀，尤其是法國路易十五宮廷的提倡獲得了突出的發展，被迅速傳播和流行。然而，值得註意的是，“中國風”與其真正的中國原產物品上的裝飾風格不同，他不是對中國裝飾風格的直接模仿麽認識以中國這壹遙遠而神秘的國度為靈感來源，選擇壹些中國事物，比如：人物、背景或者物品等等作為設計素材，經過他們自己豐富的聯想，再與他們自己的傳統文化想結合，加以創造，產生壹種典雅、華麗、充滿異國風情的裝飾風格。很多裝飾史家都認為，當時的法國宮廷及歐洲的很多地方流行的“羅可可”裝飾風格。其中就是“中國風”在外國裝飾中的體現。
另外值得註意的是，17-18世紀與歐洲進行海上貿易的，除了中國還有印度、日本等。因此“中國風”的裝飾風格也不是單壹的，它起源於中國裝飾紋樣，同時也汲取了歐洲本身的巴洛克、洛可可藝術等不同文化來源的裝飾。設計師們憑借自己的想象，把不同的元素糅合在壹起，產生壹種具有東方情調的歐洲設計。
“中國風”在歐洲東風流行開始於17世紀早期，到18世紀前期由於洛可可的興起而進入到全盛時期，18世紀晚期隨著新古典主義的興起，裝飾藝術中的“中國風”漸漸消退，到了19世紀的時候，就已日本風格的影響為主了。
隋唐五代時期除政府官員按制度穿用規定花色的官服之外，壹般生活服裝流行圖案花
式豐富多彩。概括起來，大體有如下各大類：
（壹）聯珠團窠紋
紋樣基本骨骼為平排連續的圓形組成作用性骨骼，圓周飾聯珠作邊飾，圓心飾鳥或獸
紋，圓外的空間飾四向放射的寶相紋。這種形式受波斯薩珊王朝（公元226年至640年）的
影響。也可能是當時出口貿易適銷的花樣。盛行於北朝至唐代中期。
（二）寶相花紋
由盛開的花朵，花的瓣片，含苞欲放的花，花的蓓蕾和葉子等自然素材，按放射對稱
的規律重新組合而成的裝飾花紋。靈感來自金屬珠寶鑲嵌的工藝美及多種花的自然美。
（三）瑞錦紋
由雪花的自然形態加工成多面放射對稱的裝飾形態，寓"瑞雪兆豐年"的吉祥含義。
（四）散點式小簇花、小朵花
取花葉的自然形做成對稱形小簇花，作散點排立。流行於盛唐。
（五）穿枝花
以波狀線結構為基礎，將花、花苞、枝葉、藤蔓組合成富麗纏綿的裝飾紋樣。流行於
唐、宋、明、清。也稱唐草紋。
（六）鳥銜花草紋
多為鸞鳳、孔雀、大雁、鸚鵡等禽鳥嘴中含著瑞草、瓔珞、同心百結、花枝等，有的
作飛翔式，有的作棲立式。
（七）狩獵紋
作自由散列式或聯珠團窠式。
（八）幾何紋
有龜甲、雙距、方棋、雙勝、盤絳、如意等形式。隋唐時期紋樣造型豐腴、主紋突出
，地部疏朗，常用對稱構圖，色彩鮮麗明快。至五代紋樣漸趨寫實細膩，如孟蜀時成都蜀
錦有長安竹、天下樂、雕團、宜男、寶界地、方勝、獅團、象眼、八搭韻、鐵梗襄荷等，
這些花式名稱，宋代繼續流行，並對明清時期織錦產生了深刻的影響。
而17-18世紀的法國，卻有著不同的設計風格。突出表現在：精致、
繁縟：洛可可風格影響下的他們都醉心於盤桓繞旋的藤蔓紋樣，對處於動態流轉中的風格特征情有獨鐘。多米諾骨牌樣式在這壹時期裏出現在裝飾中就恰當地說明了這壹流向。
18世紀的法國在室內藝術方面達到了無以復加的奢華。除了精工制造和繁復裝飾之外，材質的貴重也是不可忽略的。
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