如何鑒賞中國畫？

妳可以從以下的方面來鑒賞中國畫表面：初看國畫，要欣賞的不僅僅是畫面，還要看下列各項是否精美。1.畫工：壹幅作品，可表現出作者的成就。畫面的形象，就是畫工的具體表現，我們往往主觀的評價壹幅畫的優劣，主要還是受畫工的影響。2.書法：中國畫和西洋畫不同之處，其中壹項就是書法。中國畫畫面上常伴以詩句，而詩句是畫的靈魂，有時壹句題詩，如畫龍點睛之筆，使畫增色不少。而畫中的書法，亦影響畫面至大。書法不精的畫家，大多不敢題字，雖然僅具簽署，亦可窺其良莠。3.印章：畫面上常見的印章有：畫家的印鑒，題字者的私章，襯托用的閑章，收藏者的印章，欣賞者的印章，鑒證者的印章等。而各種印章的雕工，印文的內容，蓋印的位置等，都在評價之列。尤其古畫，往往有帝皇，名家，藏家和鑒賞家的印鑒，可鑒真偽。４.裝裱：中國畫的裝裱別具壹格，常見的有紙，綾兩大類。綾裱較精。裱邊的顏色，寬窄，稱邊，接駁，裱工等，都十分講究。日本近代的裱工另有風味，對現代的裱畫方式有影響力。好的裝裱，能把壹幅畫襯托得更為精美悅目，名貴大方。5.框飾：如用壓鏡方式將畫藏在玻璃框下，其采用的框邊材料、顏色、大小等對畫的美觀影響極大。近年北美畫家多采用西式框飾代替中式裝裱，亦頗有可觀。6.內涵：中國人欣賞字畫不單單欣賞表面工夫，更著重作品和作者個人之間的相互關系。7.功力：從事書畫修養越久的人，他表現出的功力，是初學者無法比擬的。尤其是書法，老手多蒼勁有力，雄渾生姿。在國畫方面，其線條，設計，意境亦表現出作者的功力。所以經驗豐富的藝術家，其作品往往較年輕畫家有所不同，這表現的就是功力。8.布局：布局看來像是畫面的設計，其實是作者胸懷中的天地，從畫面布局中表現出來。中國畫與西洋畫不同的地方甚多，最明顯之處就是“留白”。國畫傳統上不加底色，於是留白甚多，而疏、密、聚、散，成為留白的布局。在留白之處，有人以書法，提詩，蓋印等來補白，亦有讓其空虛，故從布局中可見作者獨到之處。9.學養：功力及布局，可於畫面窺其壹二，至於作者的學養，對其作品影響至大。故中國有“文人畫”之稱。著名文人，其作品的與眾不同之處，就是壹種“書卷氣”。畫家與畫匠之分別，學養是條件之壹。10.人品：字畫中的詩文詞句，往往代表作者的心聲。壹首好詩，亦能表現作者的內涵和學養。壹句好句，亦給作品畫龍點睛。最難得的，就是作者能為自己的畫面題詩，不抄襲他人舊作，更顯獨特。至於書法亦然，抄壹首古人的詩，別人看來，只觀其字，因為內容不是作者心聲，而是古人翻版而已，到底欠缺了作者的靈魂。12.印文：無論字或畫，常有“壓角”的閑章出現。所謂壓角，就是畫面或書法留白的角落。而印上的文字，有時對作品的影響很大。從印文中亦可見作者的心態，或當時的環境。好的印文，配以好的雕刻刀法，蓋在字畫上，使作品更添光彩。以上對中國畫的鑒賞，較側重形式美，屬於表面欣賞。只是停留在初級鑒賞階段。如果能從作品產生的背景，作者的個人經歷和思想情感，從作品創造的意境中領悟作者的用心，與畫家壹同喜怒哀樂，達到情感上的***鳴，這就提高了壹個層次，達到了由感官進入到理性鑒賞階段。如果能對中國畫發展的來龍去脈有所了解，把畫家的具體作品放在歷史發展的長河中去考察，找出它的繼承和成就，認識畫家的獨創性，並借助聯想和想象。理解作品的意義，那就進入到了更高的理性階段。中國畫的鑒賞，不同的歷史時期有不同的標準，而中國畫的鑒賞標準往往和創作的標準是壹致的。最完整的古代中國畫創作和鑒賞標準是‘六法論’，他是南齊人物畫家謝赫提出的。了解古人的評畫理論，可以幫助我們客觀的品評古代美術作品，做到以古人之法評古人之畫，以解其意。