1、特性不同
普通紙是由面漿與各層底漿在多圓網多烘缸紙機或長圓網混合紙板機上抄造而成。漿料壹般也分為面漿(面層)、二層、三層、四層，各層紙漿料的纖維配比是不同的，而各層漿料的纖維配比，又根據所抄造紙的質量有所區別。
素描紙是介於打印紙與牛皮紙之間，壹般由純木漿制作，紙張纖維長，韌度強 堅韌耐擦 不起毛 易上鉛。厚度中等，兩個面壹個面較為粗糙，適於鉛筆與炭筆著色，初學通常使用 8開大小的，熟練後用4開，達到壹定水平後有用半開或者1開的畫。
2、優點不同
普通紙板的質地比較緊密，厚薄也比較均勻，其紙面壹般情況下都比較潔白和平滑，具有較均勻的吸墨性，表面脫粉與掉毛現象很少，紙質較堅韌而具有較好的耐折度，但其含水量較高，壹般在10%左右，存在壹定的伸縮性，這給印刷會帶來壹定的影響。
素描紙不含酸性 無漂白劑，經防黴抗蛙處理，使畫作長久保存不發黃 變灰。天然的表面肌理而非壓制，粗糙有致，使畫作更顯流暢 細膩 生動 自然。易於上鉛表現力強耐磨抗擦，不易變形，保護雙眼。
3、用途不同
普通紙主要用於日常書寫辦公使用。
素描紙適用：鉛筆、炭筆、粉畫筆、彩鉛筆、木炭條、炭精筆、油棒、水彩筆繪畫。也可以作水粉畫練習。
擴展資料：
素描的定義與邊界：
廣義上來說，素描涵指壹切單色的繪畫，起源於西方造型能力的培養。狹義上的素描，又專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。在表現形式上，通常講的素描多指鉛筆畫和炭筆畫。
今天來看，以線條來畫出物象明暗的單色畫，都可以稱作素描，如單色水彩和單色油畫也可以算作素描，中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。因此，在今天人們談到素描之時，做出的判斷應基於對其完整全面的認識之上。
中央美術學院中國畫學院院長唐勇力說：“素描本身是壹個籠統的名詞，不同的專業，素描的樣式是不壹樣的。油畫的素描是光影的、有空間感的，中國畫的素描是線性的、線面結合的，設計類的素描是結構性的，不同的畫種有不同的素描特點。
因此我們對素描的認識態度應該是客觀的、實事求是的，要將它放在各個藝術領域裏去認識，表現方式不同，特點也不完全壹樣。”
在清華大學美術學院副院長張敢看來，今天采用的“素描”壹詞是個西方概念，在西方的當代藝術教育中對素描的質疑有著脈絡清晰的歷史背景。但是，這並不是說西方藝術所經歷的過程就是我們必須重蹈的覆轍。中國藝術的傳統與西方迥異，有人因此抨擊素描教學是對中國畫的“摧殘”，這裏涉及對素描的理解問題。
他談到：“素描訓練的是對學生觀察對象、分析對象、表現對象的能力培養，與創造力和想象力的訓練並不矛盾。西方美術學院在幾百年發展中摸索出來的造型規律，在他們的藝術中得到了非常充分的展現。
中國古代雖然沒有素描這個概念，但是當我們欣賞張擇端《清明上河圖》中壹個個生動的人物時，沒人會懷疑他壹定仔細觀察和研究過日常生活中的人物和景物，壹定積累了大量在今天可以稱之為‘素描’的習作。
與西方不同的是，中國藝術更註重對事物的精神氣質表現，而不是外觀的絕對肖似，因此中國沒有發展出西方意義上的‘素描’，但這種觀察對象的方法卻是從未缺席過的。”
百度百科-素描
人民網-素描真的無用嗎