戲劇課是壹種高度綜合的藝術，它綜合了音樂、舞蹈、美術、文學等多種藝術形式，戲劇是很重要的課程和特色。因為這個傳統，戲劇表演也成為西方學校教育的特色之壹，從幼兒遊戲引申的角色扮演，到兒童的故事戲劇，到青少年的傾情出演席勒或莎士比亞戲劇；從節日中的慶祝演出，到畢業前的匯報表演，學校的學生在戲劇老師及主課老師的指導下，演出壹幕幕或大或小的戲劇，戲劇是學校日常生活中的壹部分。
通過戲劇表演，或者經由字句、姿態、韻律、各種動作以及情感表現的練習，可以喚起壹些也許壹生當中都處於沈睡狀態的感覺，如對藝術的鑒賞能力、節奏感、對形式的感受力和用身體表達的能力等。這些能力對人的壹生都有決定性的影響，而不只是外在和審美那種淺表的影響。
當孩子站在臺前表演時，未來的圖景都隱藏在他們的整個身心中；當壹個人卸下全副盔甲、真正地、全然地進入戲劇，仿佛有新的氣息註入生命，讓人感受到美好豐沛的情感！（電影也有同樣的感覺，但比起現場的戲劇就差多了）在戲劇中，人是全然的敞開，真正的忘我，同時生發出理解、尊重和深深的慈悲，還有生活的幽默！能讓成年人能更深刻地理解人性和命運，去體驗自己生活領域以外的人生，提高自己的審美及感受力的同時，讓自己的生命更豐滿。
在史代納博士關於語言和戲劇課程的最後四講中，他給出了我們為什麽需要將戲劇帶入孩子的生活的三個原因：
首先，與學生表演壹處戲劇，目的是為了增進他們對生命本身的興趣和熱情。史代納經常告誡老師，他們不夠熱情。或許我們應該多演些戲，少開點會。與學生們壹起帶著對劇本、角色和演出的熱情排演壹出戲劇是增加對生命的熱愛的直接途徑！
其次，通過戲劇來獲得對普世之靈心（world soul）更深刻的認知和理解。當我帶著自己的靈心進入到朱麗葉的角色當中，我便有了壹次機會以自己的心靈去體察她的內心，通過進入她的內心，我能夠體察戲劇中所有其他角色的內心。這項活動極大的增強了我對普世之靈心的體驗。這項活動最能發展的能力是什麽呢？可以借用Van James在2005年新西蘭舉辦的藝術大會上使用的壹個名詞：回應能力（response-ability）(註：在英語中，這兩個詞也是責任感這個詞的分解)。他講到所有藝術的任務必須是發展我們對人類生命所有可能的體驗的回應力（審美=鮮活的體驗）（註：審美壹詞在英語中對應的反義詞為麻醉，麻木）在所有的藝術中，沒有壹種像表演藝術（包括表演，唱歌，彈奏，舞蹈）那樣鍛煉我們的回應力。幫助我們的學生鍛煉在當下壹刻創造性的回應是戲劇的壹個極其重要的動機。這項活動是對整個普世靈心的體察。
第三個原因是發展我們去感知自己命運的能力。史代納明確的告訴我們，通過全然參與到展現壹個舞臺角色的創造性活動中，在觀眾面前，在燈光下，然而同時對觀眾和他們的回應保持有意識的覺知，我們能夠發展出更加精純的能力，這項能力將能夠增強我們尋找自己命運之路的能力。他進壹步告訴我們演員在這個方面比普通人占有優勢。這點很難理解。就是說如果我們能夠保持我們對我們周圍的壹切全然的覺知，並且同時塑造著壹個角色——壹個喚醒我們內心深處同理心的角色，壹項能力就在發展過程中。這項能力幫助我們在自己的生命中，覺察到生命中關鍵的人和事件以及我們人生的使命並給予恰當的反應。
想象壹下，我們作為老師編排壹出戲劇時，在學生們記憶臺詞、學習臺步、臺上對話的過程中，我們就開放了自己的覺知，來發現學生內在的可能性。我們同時在準備帶著熱情、責任（回應能力）、勇氣和智慧去認識他們自己生活的使命和朋友。如果我們認識到戲劇是通往永不枯竭的滋養之源的壹個途徑，會是怎樣的情形呢？我們將會在戲劇中找到解脫。我們將不再把戲劇看成空洞的娛樂，而是生命的分枝，並使其回歸本源。
如果老師認識到消除“枯竭”的良藥之壹是學會在與課堂、與學生工作的同時與自己更高的精神在壹起，那麽找到與自己內在更強健的那部分的鏈接後，他們就能夠更加接納真實而警覺的靈感，成為“永不枯竭的滋養源泉”。
我們每壹出現代戲劇都必須包含兩個要素：人之間的愛和幽默感！如果妳還記得他創造的那尊巨大的人性雕塑——人類站在物質主義與幻覺的兩極之間。他在這尊雕塑中還運用了誰來代表我們最得力的幫助者呢？幽默之靈！所以，當妳在準備自己班級的戲劇時，壹定要讓它好玩兒！確保讓妳的班級完成了這出戲劇後，每個人能夠說“我感到快樂和發自內心深處的全然幸福！”這句來自凱瑟琳曼斯菲爾德的話包含了壹個健康的圖景“我感到快樂”無疑是認識到我與自己的感受同在，並且能夠活在那壹刻——全然清醒而有意識的。“發自內心深處”可以理解為與不枯的靈感之泉同在，與從我們腳下升起的力量同在，我們之所以能夠開口說話，就是這些來自於偉大宇宙能量的生命力所賜。
“全然幸福”或許可以來描述當我與語言的力量本身同在時的體驗，在愛與自由中將聲音釋放到世界中，令他人能夠聽到，感覺到。如果確實這樣做了，他人和我，事實上包括地球本身，都能夠在這項創造性的行為中得到治愈。
戲劇裏的工作多麽令人振奮啊！何等的戲劇！何等的健康! 何等的財富（幸福）！（well-th--wealth）在展開戲劇，誦讀和講故事的活動時，我們同時在發展聆聽的能力。在深深的靜寂中，願我們聆聽生長，成熟，能夠再壹次聽到星辰的語言，能夠聽到人類訴說愛與真！
隨著我們的成長，每個人都會經歷壹個更多進入自我的過程。在這個過程中，我們越來越感受和體驗到自己與他人的分離，我們能夠體驗到我們的思想、感受，期望越來越成為壹個獨立的個體。然而，這也帶來離開集體的分離感和孤獨感。
戲劇，是壹個高度社會化的藝術。戲劇，把我們的思想、感受和期望集合在壹個方向上，同時也把我們像壹個團體壹樣集合起來。戲劇，讓我們有機會體驗壹些比我們自己更宏大的，在我們身上發生作用的事情。這些事情不僅僅通過我們自己，也通過團體，服務於人生這場演出。我們會探索不是用我們的天賦，或者潛在能力去工作的意義。與之不同的是，我們和其他人壹起，體驗壹種可能需要每個人，都比自己已知的能力去提升壹步的經歷。
為了能成就這樣的經歷，我們需要超越普通感官和能力的容量，去喚醒“心魂力”。心魂力，能夠將人類的體驗帶到壹個全新的、更深的水平。凝望獨壹無二的人類發展歷程，我們將會建設壹個關於戲劇的新圖景。在這個圖景中，戲劇扮演了反映人類潛能，和連接我們的角色。戲劇將我們與其他人連接在壹起，也將我們與那些支持人類進化的重要力量連接在壹起。
戲劇在很多層面上啟發我們，它轉化靈魂，創建與他人互動的創意社區。透過戲劇，我們識別出與其他維度經驗的連接。通過戲劇練習與玩樂，我們將開發有利於生活及工作的各種能力。
戲劇的元素——移動、空間意識、語言、手勢、即興創作都是劇場有利的工具，這些工具幫助我們將覺知和意識帶入我們的生活。它們可以闡明我們的沖動、顯示我們的習慣、豐富我們的社交互動，它也可以引導我們獲取更大的自由，讓我們更自如地活動、有自在的姿態，讓我們可以更坦然地面對世界。它令我們敏感，提升我們的覺知，塑造豐富我們生活的創造力，這般創意讓“我”成為世界的聯合創作人。