自己學書法有哪些方法
自己學書法有哪些方法，練書法也是屬於壹種修身養性的方法，可以寫得壹手好字對於我們而言也是非常重要的，這就需要我們努力的練習了，下面就為大家分享自己學書法有哪些方法。
自己學書法有哪些方法11、書法學習需要時間的保證。雖然書法講究悟性、天賦，這些先天的東西其實個人都差不了多少，最終還是落實到比耐心，比時間的投入上。耐心就是要做好長時間默默無聞的準備，深刻領會書法的精神，要對書法有感覺，或者說要“來電”。這個需要很多時間的投入，去不斷的領會的。
2、學書法要深入傳統，只有深入傳統，真正領會了傳統的精神，才會深切愛上書法。傳統對於當代來說，不是枯涸的，它的資源仍然新鮮、活潑。對於傳統的挖掘程度和理解的不同，可以開出不同的書法走向。
3、清代的碑學運動，傳統的說法都認為在帖學系統之外建立了另外壹個不同的審美世界。其實，碑學雖然講究奇趣、古趣，他們的格調和品質仍然是在傳統之中的，可以說仍然符合傳統文人書法的審美的。我們看清末民初的碑學大家，如康有為、沈曾植、於右任等等，他們的書法突破了傳統帖學，但是格調和品質仍然依歸傳統。
我相信，書法同繪畫壹樣，繪畫強調所描繪對象的品格的塑造。比如說畫松，就要具備松的品格。這個都是客觀的對象所具有的基本品質。
書法也是壹樣，我們寫的漢字，每個字也都具有基本的品質，書法也是要把這種品質展現出來。而現代的壹些學碑的書法家，認為奇趣就是變形，於是書法的取法對象走向民間化便成了眾向所趨。這種對形式感的過分強調，其實是完全損害了書法的核心精神，即現代的書法丟掉了格調和品質。
4、書法的正脈乃是魏晉以來到明清書法名家構成的巨大的譜系，就是帖學系統，包括帖學的筆法以及帖學所崇尚的審美價值，即格調和品質。但是帖學在宋以後為什麽衰弱了呢？具體原因有很多。
其壹：範本的差異性太大。刻帖的流行壹方面擴大書法群體，而壹方面也引起了諸多誤會和混亂。刻帖的不斷翻刻，離原本會越來越遠，後人學刻帖，難免有霧裏看花的遺憾。這個是資料的限制，而我們現在的信息時代，完全可以突破古人資料匱乏的尷尬局面，這個可以說是我們學書法的有利條件。
其二：宋以後楷書的意識太強，可以說深刻影響了行草書的創作和審美。從唐代那時候開始，中國的文字就在走規範化道路，這個大概和印刷術有關系。
唐之前，文本的流傳都是靠手工抄寫來完成，對於每個閱讀者來說，每壹個文字都是新鮮的、不同的。但是在唐以後，印刷術的流行，帶來了美術字在印刷行業的大量運用。美術字就是規範字，如宋體，雖然刻工的不同會讓規範字有所差異，但是總體來說，規範字確立了壹個標準的書體形式。對於閱讀者來說，天天接觸的就是這些壹模壹樣的標準形式。
這種規範字的閱讀，深刻影響了書法家對於書法創作的理解。這些規範的字體會逐漸在閱讀者的心裏造成壹種心理定勢——字的某種寫法就是完美的，字的筆畫安排符合某種規範就是完美的，等等等等。而這些心理定勢在魏晉人那裏根本沒有。
魏晉時代的書法遠紹漢代。漢代到魏晉這幾百年中，成熟的書體不是楷書，而是草書。也就是說，魏晉人學書法，面對的是壹個成熟的草書系統，而不是如宋以後，面對的是壹個成熟的唐楷系統。這樣差距就出來了。草書對於楷書來說，更加自由開放，從草書化到行書，行書必定具有草書的品格。
所謂古法，就是壹套從草書中化出來的筆法系統。而宋以後，學書先學楷書的做法成了書法的常識，也可以說是偏見。我們壹開始就被灌輸規範化的審美。這種審美的最終結果就是館閣體的出現。
明清的帖學籠罩在館閣體的陰影之下，奄奄壹息。帖學的最後壹位大家就是明代的董其昌。但是，我們看到董的書法結構平正（正是楷書影響的結果），筆法單調。唯壹出色的就是墨法和格調。而到了清代，更沒有帖學大家。對於我們來說，困難也許更大。我們面對的是極其規範的閱讀文字，同時離魏晉時代有千年的距離。這些都給我們領會古法造成了困難。
5、那麽如何領會古法呢？最重要的是資料壹定要豐富。這個可以說是我們的優勢。比如說，學習唐楷，必須廢除清代對唐楷的歪曲。
我們可以參看日本流傳下來的諸多書法作品。比如說日本空海和尚的作品中更多的保留了顏真卿的筆法；在嵯峨天皇的書跡中，我們看到了經典的'歐陽詢筆法，比歐書《千字文》要活潑的多、精彩的多。這些書跡對於我們理解唐人的筆法有著重要的意義。又比如說《蘭亭序》，馮承素的摹本現在流傳最廣，大家對《蘭亭序》的誤解也最深。
馮的摹本解體固然瀟灑，但是畢竟是鉤摹出來的，不是寫出來的，露鋒太多，顯得尖刻和做作。有些筆畫明顯是違反運筆規律的，是假的筆畫。學習《蘭亭》如果不能認識到這壹點，那就很麻煩。
所以，從某種意義上說，禇遂良、虞世南的臨本遠比馮摹本和定武本重要。尤其是禇遂良的臨本，值得好好研究。因為它是書寫的結果，保留了更多唐人的筆法。雖然結構風神不如馮本瀟灑，但是線條更真實。
6、學書法壹定要占有豐富的資料，可以互相比勘。我們占據的資料多於古人，這個是我們時代的優勢。但是，我們的資料更多的是印刷品，於是問題又來了。印刷品說到底還是二手資料，雖然比刻帖要好的多，但是對於理解古人書法還是存在著壹定的差距。
所以要看真跡，這個非常重要。多比勘資料，多觀摩真跡，我們就能發現原來被我們深刻誤解的東西。比如說《伯遠帖》，我們看印刷品覺得非常精彩。但是上次我去上博參觀的時候，發現《伯遠帖》的線條居然這麽軟弱，這個讓我很吃驚。
7、接下來講書法學習問題。要學好書法需要全面的訓練，最基本的就是技巧的訓練和積累。技巧說到底就是練筆性。這個需要手的靈活性和控制筆鋒的能力。所謂全面的技巧訓練，就是要拓寬手的敏感度。
書法經過歷史的積累，技巧非常多。但是真正能被書法家吸收和運用的也不過十多種。但是對於學習者來說，要擴大技巧訓練的範圍，不要局限於幾種技巧的訓練。廣泛的接觸、涉獵，最終找到適合自己生理和心理的技巧。而真正豐富的技巧在二王的書法體系中得到最全面的保留。
8、五種書體各有各的技巧要求，或多或少。論技巧的變化、復雜和難度，行草的技巧要求更多，也更難。但這個不是說技法相對簡單的篆、隸、楷不重要。相反，這些靜態書法的研習對於我們掌握動態書法（行、草）有著重要的意義。林散之先生是當代草書大家，他成功的基礎是隸書。老先生每天懸腕寫隸書，慢悠悠的。
這種對筆的控制力和穩定性的學習對他的草書影響巨大。而相反，我們看到現代的壹些書家，專好寫草書，線條打滑，留不住筆，明顯是靜態書法的功力不夠。所以說，技巧的訓練要全面。
五種書體的學習可以同時展開。即把靜態書法和動態書法的學習結合起來。學會每種書體用不同的狀態書寫。美院那邊還有壹種方法，同樣的壹個內容，用同壹種書體，嘗試用不同的狀態來表達，這種訓練難度更高，但也更有效。
9、技巧和人文。記得前幾年，國美和南藝的書法教學有過爭論。在國美壹方，講究完全解剖技巧，“逼真模仿”，這種精微訓練見效快。而南藝講究長遠的修為，見效慢。當然，對於我們來說，完全可以結合兩種學習的方法。首先，學習書法壹定要學會運用理性剖析作品。
國美的方法很適合。其次要對書法作品保持新鮮感。如果壹件書法作品換不起妳的感覺，壹是作品肯定沒有深度，二是妳自己缺少深度。比如對於二王尺牘，需要經常產生新意，就是新鮮感，才能不斷深入。王字可以說大有文章可做。最後，當技巧掌握到壹定程度，必然要加強人文、品格等等方面的修養。
10、學書法對於整個書法史發展脈絡要有清晰的把握。我們之所以說晉、唐是中國書法史上的兩座高峰，就是因為書寫在那個時候保持了最自由、最本真的狀態。前面說過，印刷術帶來的美術規範字對宋以後的書寫產生了重大影響。在晉、唐時代，書法家的書寫思維和現代人完全不壹樣。
我們學傳統，尤其是學宋以前的書法，就是要打破自己對文字的“意象”，就是說要突破深藏在自己潛意識中的規範的美術字審美定勢。如果我們帶著這種潛意識去欣賞晉、唐人的作品，會發現很多奇怪的地方，也就是說超出了我們想象之外。
這些奇怪的地方對於古人來說是順理成章的，對我們來說卻是不可理解的。原因就是我們被固定的規範框住了。學習傳統，尤其是學習宋以前的傳統，說到底就是要打破原來的思路、規範（打破單壹的美術字結構），如此才能真正理解古人。
11、“逼真臨摹”非常重要，就是要達到偽造的地步。很多人以為臨摹只要抓住大概，他們自稱是書法的“氣韻”、“神”等等。其實，所有的氣韻神采都是建立在筆墨的基礎上的。如果筆墨無法達到或者接近古人，大談“遺形取神”等等都是空洞無物的。
所以，在臨摹的開始，要無條件的服從古人。要抓住古代作品中豐富多彩的差異性來臨摹。比如說，對於壹些奇異的結構，很多人會認為是偶然的效果，不必在意。其實這些偶然也透露了壹種必然。我建議都要臨，臨的越像越好。也許壹開始覺得很難，難就對了，那是因為我們日常的規矩、定勢在作怪。
我們總是想把古人的作品在臨摹中套入自己的規範體系中。這樣就麻煩了。妳越是重復，規範就越牢固。到最後，臨摹只是加深了自己的偏見，而沒有突破。精細臨摹古人作品就是要突破我們被美術字深刻影響的規範意識。
12、二王的書法體系筆墨要素更完善。從中可以學到非常多的東西。說二王是中國書法的源頭，是有道理的。深刻理解了二王，再學其以後的東西，會有“壹覽眾山小”的暢快感。
13、要掌握“八面出鋒”的運筆方法，就是要加強用筆的豐富性、靈活性。切忌筆鋒偏在壹邊，這樣字容易薄；也要忌諱把筆當作刷子壹樣使用，那會讓線條變得單調乏味。
自己學書法有哪些方法2(壹)練眼。王羲之壹本字帖，兩千多年來，大家都在看，都在學，但成功的屈指可數，當然有悟性的成分。大家在參考上古經典時，每個人的著眼點不同，理解的深度不同，所以抓住的信息也不壹樣，這從臨作中都能表現出來。盡量壹個字壹個字看，壹筆壹筆看，對每壹個細小的變化都不要放過。要練就差別人所不能察的本領，對觀察到的東西最好用不同彩筆塗壹下，臨帖的時候多註意，要準、狠。
(二)體會手勢。手勢決定了壹個字起始轉換，決定了行氣的貫通，決定了整幅作品的氣場。壹筆壹勢，顧盼生情，不理解這個關系，作品就會支離破碎，形成氣阻，或各自為政，既沒有道理，也不合生理，即使有性情，也是低級的小趣味。
(三)把握節奏，變速行筆，找準發力點。大家每談行筆節奏，必談提按，這其實是最簡單的壹種見解，古人的東西不只提按所能解決的。
(四)關於形象和意象的關系。開始階段最好形象，學壹家重點在找規律，特質的東西，然後再參入其他東西，當對點畫有了相當深的理解後意象就自然出來了，不能刻求，壹味談感覺，有時感覺會害人。
(五)舉壹反三，臨創結合。在精臨階段對每個字都要深入地去研究，不能走馬觀花，從頭到尾寫，像鴨子吃蝸牛，直接吞到肚裏。我的方法是當臨帖時，遇到壹個字不好寫就反復寫，有時寫幾十遍，寫像了後通過記憶想壹想這個字在其他字帖中的寫法，憑記憶想到幾個寫幾個，當然也可以在原來基礎上進行改造，這其實就是壹種創作和臨帖的很好結合。
(六)臨帖效果檢驗。提供三種方法，供大家參考。
1、臨帖時可以適當加入別的內容，壹個字、幾個字、壹段話，假如和原帖風格接近，不唐突，說明字法基本過關。
2、可找來壹篇和所臨字帖字數相近的壹段文字，最好是古人手劄(千萬不要古詩詞，因為那是古人創作時為了平仄湊的字，很多字不好寫)，按原帖的形制、感覺臨出來，如果像，就算章法過關。
3、對其他法帖進行改造。比如，我就曾經按照董其昌的筆法對趙松雪的行書《赤壁賦》進行背臨，字法是趙松雪的，筆法是董其昌的。盡量除去原帖的影響，當然這要對二王體系有了深刻了解後才能這樣做。
學習書法要知道書法的工具
1、選筆。要學會選筆、要學會用筆。寫多大的字用多大的筆，從筆的性能上說，有硬、軟、中性三種，狼毫、羊毫、兼毫。狼毫筆適用於行草書創作，羊毫筆適用於隸書的創作，兼毫筆適用於楷書和篆書的練習，也適合於楷行書的練習。
2、選紙。我們進行書法練習和創作所用之紙為宣紙，要了解紙的習性。我們初學者主要用毛邊紙或元書紙進行練習，搞書法創作可選半生半熟宣紙，這要根據自己的嗜好來定。
3、選墨。市場上墨汁有多種，我建議大家在練習時還是有壹般的墨汁，如成都牌墨汁、渝江牌墨汁等，創作時用中華墨汁、壹得閣墨汁等。
4、選硯。今天我們很少用硯臺了，多數用小碟子來代替。如果家庭允許可選用有蓋的硯臺來用。
5、選印石。在文房四寶店裏有印章石頭賣，可根據自己的喜好購買，請篆刻家或擅長篆刻的書法家刻印。壹般常用印為名號章和閑章。
學習書法的技巧
(壹)讀帖
大家都知道讀帖，也都有自己的方法和心得。也有人是走馬觀花，不能細致入微。這樣壹來，眼睛看不到微妙的東西，自然手上表現就趨於直白。
在下面技法方面要具體講，不多贅述。
(二)如何選帖
很重要，選不好，就走彎路。現在大家選帖概率最多的是《蘭亭序》，目光都盯在這裏，而且是非蘭亭不寫，非宣紙不用，這就不好了。
《蘭亭序》是經典，是千古不朽之作，完美到了無以復加的地步了，王聖人用的紙上有塗布(唐以前)，現在的宣紙根本無法表現。再者就是，那不是我們能參透的，歷代大家都想解決都沒法解決，而我們，不論才情、功力、學養，連歷史上的二流大家都沒法靠近，《蘭亭序》的神秘就連王聖人都不能重現，我們就根本沒法夢見。
但壹些人根本看不到這種差距，就像是幼兒園的孩子矢誌不渝地在研究“歌德巴哈猜想”。
像祭侄稿、寒食、蜀素都是這樣，像精美的元青花，我們可以喜歡它，欣賞它，但把它打碎了，再造壹個出來，是完全不可能的，所以，利用空間幾乎為零(董其昌評蜀素如獅子捉象，是何等的生猛，我們也沒有魯公的悲憤和東坡受貶的淒寒，時過境遷啊)。古代大師們留傳下來的東西很多，手劄、詩冊，相對性情的東西要多很多，可利用、再造的空間也很大，這才是我們要學的。
(三)如何臨帖
1、吃猛藥。壹天10000字，連續壹周的效果比壹天寫100個字寫半年管用，大腦存盤也牢固。時代的約束，我們只有“三天打魚，兩天曬網”，只有曬好了網，才能打到大魚。
2、相對專壹，集中突破。在壹段時間內，壹定要專壹，集中力量找規律、抓特點。比如，學米，半年之內就學米，別的先放下，要大量的臨帖，最好壹天要從前到後趟壹遍，第二天選重點(自己喜歡的，容易上手的，難度特別大的)進行精臨，做到細致入微。
這樣日復壹日，即使進入視覺疲勞期也不要停(非常關鍵，正是上臺階的時候)，挺過去，半年後再看(不要半年)，每個月在手法、認識上都會有大的飛躍，也牢固。
千萬不要朝三暮四，看別人獲獎、入展就得紅眼病，就跟風，這樣只會毀掉您辛苦建立起來的原有體系，就像電腦染了病毒，有百害而無壹益。另外，別人適應，您不壹定適應，就像臭水河的魚蝦，換到清水中就會死掉。
3、適時遞進，見異思遷。上面提到的專壹只是相對的，當寫到壹定程度後，就要及時換帖。如何換帖，不要盲目，最好是找相近體系的東西，千萬不要作大的變動。
比如：學米，可參考宋人的東西(其他三家的東西，陸遊、吳琚父、蔡三家、蘇老泉等等)。同時，為了豐富筆法可涉獵二王、書譜等東西，也可學習趙松雪的手劄、董其昌的手卷題跋等，近親繁殖，在吸收借鑒的基礎上保持純度，就像蓋大樓，壹層壹層往上壘。
4、朝花夕拾。過壹段時間再回來，拾遺補漏，會有新的發現，及時調整。重點精臨，定型。
5、吃千家飯，穿百衲衣，集腋成裘，裂錦成衫。與古為徒，廣涉博取，集古字。有了上面的定型，學什麽都可以，盡量走的遠些、深些，不要怕回不來。
自己學書法有哪些方法31、先到書店買壹本大學用的學習書法方面的書法教程，認真讀完，對書法首先有壹個全面的了解，掌握比較全面的基礎知識。這對妳在書法方面的發展，堅持正確的方向和路子是十分必要的。
2、選壹本名家的並且是自己喜歡的字帖，認真臨摹。壹般說來，應該按楷行草的順序學習。達到自己覺得比較滿意的程度時，（如果妳天天堅持練習，這段時間估計要半年至壹年半），妳就可以拿著自己的習作去拜師了，這時拜師求教才能領會老師的指導，因為妳有實際體會。
先從楷書入手，因為楷書可以規範妳的結構和筆畫，建議從顏體和柳體練，歐體和趙體有壹定難度
書法是壹門很高深的藝術和學問，要想搞好，必須刻苦練習，持之以恒，堅持壹生。除了有決心有信心以外，就要隨著水平的不斷增長，不斷地擴大知識面，提高自己的文化素質和修養，這對學好書法都是有作用的。
初學書法用什麽筆和紙
兼毫筆和毛邊紙、元書紙。
兼毫筆的主要特征就是軟硬適中，特別適合初學者，對於初學書法的人來說，學書法最好是使用毛邊紙和元書紙這樣的練習紙。剛開始學書法不需要使用特別好的紙張來進行練習，以免浪費紙張。
使用毛邊紙的時候最好是選用手工制作的毛邊紙，這種紙兩面都是粗糙的，如果是機器毛邊紙，建議使用比較粗糙的那壹進行書寫，這樣的好處是可以鍛煉妳的筆力，增加摩擦力，培養妳對紙的感覺能力和書寫能力。