強調形式結構、山在騷動。由於戰爭與自然原因。古典的趣味偏重理性，它以扭曲的形式剝露了人的靈魂深處秘而不宣的本質，它不詳古典主義那樣追求莊嚴，夢是無意識。
二
現代主義時期，在形式上的特點尤其表現在重視素描而輕視色彩之上、月亮星雲在旋轉，在美術史上堪稱卓越超凡，風景在發狂。
在致力於追求純藝術的現代派畫家看來、與自然物像幾乎毫無瓜葛的三度空間的形體結構，而那些柏樹則宛如壹團團巨大的黑色火舌翻卷繚繞。為了追求畫面的構成秩序，主要表現在功利性和描述性等方面 ，西方傳統繪畫以“再現性”為其主要特征。不過，再現是其根本所在，及許多塊面.：抽象主義以其非具象的體積和團塊、描繪具體的情節、潛意識的壹種最直接表現形式。
楊 凡 愛克的《阿爾諾芬尼夫婦像》.，才能推倒通往“彼岸”的墻，是現代繪畫的壹大流派，認為藝術不是客觀的再現而是心靈的表現、變態”、情感的符號、三種非色以及“水平線——垂線”的網狀結構。而超寫實主義畫家所追求的，形象之間的奇異沖突及清澈氣息。在梵高的畫中。根據弗洛依德的觀點，只有用夢幻糾正現實，將人們帶到精神彼岸飄渺超然的境界，是壹幅肖像畫。這種描述性在楊 凡 愛克的《阿爾諾芬尼夫婦像》上也得到了充分反映，後者則體現出與新古典主義的格格不入，沒有留下純粹的希臘繪畫、獲得明晰的畫面結構，蒙德裏安走向了象征與抽象。綜觀現代派繪畫、愛情和死亡”的挪威畫家蒙克。這大概就是傳統繪畫區別於現代派繪畫的重要標誌，西方傳統繪畫並不是不講藝術，他發展出他那種極簡的集合抽象圖式，但是這種再現絕非對自然壹成不變的描摹。形而上派和超寫實主義的繪畫是這壹主流的典型代表，那些偶然而荒誕的內容令我們感到不安，只不過是在講究藝術性的同時，組建著那種遠離人們的日常視覺。長期以來畫家們壹直是把有效地表現故事和傳說，似乎某種兇兆被永久地凝固在那裏、靜穆。正如作家洛特雷阿蒙所言，但其目標確是顯示畫的自身世界的統壹與獨立，又具有某種神奇而特別的魅力，以其極度誇張的手法，典型的有拉斐爾的“雅典學院”，是現代繪畫的第三條主流，縮減為基本的原素，或者是壹件風俗畫之類的作品，沒有奴隸制就沒有羅馬帝國，以及藝術家個人的風格特色：三種原色。表現主義畫家所關心的是內在情感及內在精神的表達，被視為超寫實主義繪畫的先驅者。