公元前6世紀，《詩經》被編定成書，包括地方土樂的十五國風160篇，朝廷正樂的大雅31篇、小雅74篇，祭祀之樂的頌40篇，***305篇，另有6首樂譜失傳的笙曲。產生地域包括現在陜西、山西、河南、河北、山東、湖南北部。《詩經》中有反映宴會享樂的詩，如《小雅·鹿鳴》；有反映戰爭的詩，如《小雅·六月》；愛情詩的名作如《鄭風·子衿》；有諷刺現實的《魏風·伐檀》；還有壹組反映周朝開國歷史的大型周王族史詩《生民》、《公劉》、《綿》、《皇矣》、《大明》。
四言為主、重章疊句的《詩經》顯示出我國抒情為主的民族文學特色，從它開始，我國詩歌走上了壹條抒情言誌的道路，抒情詩也成為了我國詩歌的主要形式。《詩經》裏關註現實的熱情、強烈的政治道德意識、真摯積極的人生態度，被概括為“風雅”精神，成為我國詩歌的最基本最深遠的傳統。
公元前339年正月十四，中國詩歌史上第壹位偉人屈原出生。西漢末年的劉向把屈原宋玉等的作品編成《楚辭》壹書，當中收錄肯定為屈原所作的《離騷》、《九歌》（11篇）、《天問》、《九章》（9篇）、《招魂》***23篇。其中的《離騷》，以忠君愛國為主題，以香草美人為象征，以纏綿悱惻的感情，反復迸發的憤慨，塑造出壹個堅貞高潔的主人公形象。
屈原的詩歌創造了壹種新的詩歌樣式，直接影響漢賦的產生。又大量運用楚地方言，如“些、只、羌、紛，誶，謇，傺”，帶有濃郁地方性色彩。楚辭突出表現浪漫的精神氣質，影響後世的李白、李賀、韓愈等詩人。香草美人的象征傳統源遠流長，影響壹直綿延到清代《聊齋誌異》。
繼《詩經》、《楚辭》之後，漢代的樂府詩登上詩壇，這些詩歌由西漢的樂府機關和東漢的黃門鼓吹署在民間搜集而來。樂府詩長於敘事，《羽林郎》敘當壚美女反抗強暴，《陌上桑》敘羅敷拒絕太守追求，《艷歌行》敘妻子為遊子縫補衣服而引起丈夫猜忌，著名的《孔雀東南飛》敘壹個淒美的愛情悲劇。詩人的筆觸各自深入各自的階層，合起來就充分反映出整個社會的真實面貌，既勸諫富貴又同情疾苦。漢代的樂府詩實現了四言詩向雜言、五言的過渡。
東漢的時候出現了文人群體創作的詩歌，五言取代傳統的四言成為新的詩歌樣式，甚至產生完整的七言詩。現存最早的東漢文人詩是班固《詠史》，而他的《竹扇賦詩》是比較早的完整的七言詩。最著名的文人詩是沒有留下作者姓名的《古詩十九首》，寫的是遊子羈旅和思婦閨愁，因此鄉情和戀情就融匯在壹起。同時當中涉及很多人生哲理，討論永恒和短暫、人的心態和生命周期、悲傷和歡樂等問題。文人詩長於抒情，語言爐火純青、壹字千金，直接影響曹植和陶淵明。
東漢末年建安時代到曹魏前期，三曹、七子並世而出。古直悲涼的曹操、便娟婉約的曹丕、身兼父兄之長的曹植，以及作為羽翼的“建安七子”，完成了樂府民歌向文人詩的最後轉變，開辟了五言詩的廣闊道路。著名的有曹操《短歌行》，曹丕柏梁體《燕歌行》，曹植《贈白馬王彪》、《白馬篇》。建安詩人中曹植最受推崇，這是由於他文采華美，對五言詩發展有重大影響，他不幸的身世又引起後世文人的***鳴。
“建安風骨”，就是建安文學特別是五言詩中的鮮明爽朗、剛健有力的文風，它以作家慷慨飽滿的思想感情為基礎，形成誌深筆長、梗概多氣、悲涼慷慨的特點。鮮明的個性色彩和時代特色成為建安詩風獨具魅力的標誌。
曹魏後期正始年間，司馬氏掌權，壹批文人不滿司馬氏的統治，隱逸山林，以阮籍、稽康為首的七人，稱“竹林七賢”。阮籍的代表作是《詠懷詩》82首，開創中國文學史政治抒情組詩的先河，詩中充滿孤獨苦悶，但政治高壓之下又不敢直言，借比興、象征來寄托懷抱。嵇康的詩以四言成就最高，追求自然，高蹈獨立。總體來說，正始詩風轉變為詞旨淵永、寄托遙深，體現出獨特的藝術面貌。
司馬炎代魏稱帝，建立西晉。西晉詩壇呈現出的藝術特色稱為“太康詩風”，表現為講究形式，描寫繁復，辭彩華麗，詩風繁縟。陸機的《擬古詩》就是華麗藻飾的代表作。太康詩風代表人物是三張（張協、張載、張亢兄弟）、二陸（陸機、陸雲兄弟）、兩潘（潘嶽、潘尼叔侄）。他們詩中山水描寫成分大量增加，為謝靈運、謝朓等人的山水詩人的先導。同時期的左思憑著《詠史》八首開創借詠史以詠懷的道路，成為後世詩人效法的範例。
東晉建立後壹百年間，詩壇被玄言詩占據，詩歌藝術的發展脈絡中斷了。壹直到中國詩歌史上第二位偉人陶淵明出現，才使這個脈絡重新接上。他的詩歌源於《古詩十九首》，得阮籍之遺音而協左思之風骨，魏晉詩歌甚至中國古代詩歌的古樸作風在他手上上升到前所未有的高度，使他作為結束壹代詩風的集大成者，成為了壹座裏程碑。他開創了田園詩，如《歸園田居》、《飲酒》等，寫躬耕生活的感受，平淡質樸的語言中不露痕跡地表達對人生的哲學思考。陶淵明是追求人生藝術化的魏晉風流的代表人物，又是中國士大夫的精神歸宿之壹，為後世文人築起壹個精神的家園。
東晉被宋取代，之後宋、齊、梁、陳交替，四朝偏安江南。南方優美的自然環境和充裕的經濟條件使南朝的民歌呈現清麗纏綿的風格，代表作是長詩《西洲曲》，四句換韻，用連珠格，聲韻回環婉轉。北朝民歌是北方各民族***同創造的文化碩果，《敕勒歌》雄渾壯闊，是千古絕唱；代表作《木蘭詩》清新剛健，寫出壹個女英雄的英風豪氣。
從南朝宋代的謝靈運開始，文人詩風發生轉變。他開創山水詩，特點是鮮麗清新，註重描寫刻劃物象，但由於精心琢磨，秾麗之極反若平淡，如《登池上樓》。他是開啟壹代新詩風的首創者，影響著南朝整代的詩風。齊梁陳三代是新體詩形成和發展的時期，特征是講究聲律和對偶。沈約等人創立音韻嚴格的“永明體”，規定了四聲八病，主張要講究詩歌的音韻美。“永明體”代表詩人謝朓，繼續寫山水詩，避免了大謝的晦澀，情景融合，深婉含蓄，又講究永明聲律，音調流暢和諧。齊梁兩代形成蕭子良、蕭衍、蕭統三個文學集團，詩歌創作都是以宮體艷情詩為主，但南方詩人庾信滯留北方，把南方文風帶到北方的同時，自己詩風也集合了南北之長，窮南北之勝。南方的清麗和北方的勁健的結合，為唐代新詩風的形成作了必要的準備。
唐詩是中國詩歌的標誌。初唐四傑、陳子昂初唐詩人在永明體的基礎上創造了新體詩——律詩，五律在宋之問、沈佺期手上最後定型。盛唐國勢強大，中國詩歌史第三位偉人李白登上詩壇，他以其絕世才華，豪放飄逸的氣質，把詩寫得行雲流水又變幻莫測，如《蜀道難》、《將進酒》等詩，骨氣端翔，無跡可尋又含蘊深厚。邊塞詩人高適、岑參的《燕歌行》、《走馬川行奉送出師西征》把邊塞生活寫得瑰奇壯偉、豪邁慷慨。田園詩人王維、孟浩然則把山水田園的靜謐秀麗表現得清麗空遠。
公元775年，爆發安史之亂。中國詩歌史上第四位偉人杜甫以動地的歌吟寫戰火中的人間災難，“三吏”“三別”把深沈的抒情融入敘事，是詩歌表現方法的壹大轉變，標誌著詩歌從盛唐詩風轉向中唐詩風。杜甫是壹個承前啟後的人物，其緣事而發開中唐元稹、白居易；文字奇崛開韓愈、孟郊、李賀、苦吟詩派；其七律律法開晚唐李商隱，成為後世典範。
中唐白居易有傷感蒼涼的《長恨歌》、《琵琶行》，韓愈有狠重粗豪的《石鼓歌》、《陸渾山火》，引出中唐詩歌高潮。但是到了晚唐，詩風再變，杜牧的詠史詩註入了深沈的歷史感慨。李商隱《籌筆驛》（七律）沈郁頓挫，絕類杜甫，而其《錦瑟》《無題》等朦朧詩深入心靈世界，幽深窈渺，形成淒艷渾融的風格，成為唐代最後壹位詩壇大家。
秦始皇統壹中國建立秦朝，存在的時間很短，幾乎沒有詩歌留下來。繼秦以後的兩漢(西漢、東漢)存在約400年，留下了價值很高的詩歌遺產，首先是樂府民歌。“樂府”本來是漢武帝時建立的音樂機關，為宮廷制作樂章和訓練演員，同時也采集民間歌曲供宮廷和貴族娛樂。《漢書·藝文誌》裏說:“自孝武立樂府而采歌謠，於是有代、趙之謳，秦、楚之風。皆感於哀樂，緣事而發，亦可以觀風俗，知厚薄雲。”其實當時采詩的地區不止代、趙、秦、楚四個地區，範圍還要大得多。“感於哀樂，緣事而發”等話，是說這些歌謠是百姓苦樂的真實表現，都有針對性，統治者可以從中觀察民情和了解政教的得失。這些民歌因樂府機關搜集整理得以保存，統稱“樂府詩”。以後各代常常把入樂能唱的詩詞稱為“樂府”，已不是漢代音樂機關的涵義了。
漢代樂府民歌繼承了《詩經》的傳統，真實地反映了社會生活，感情真摯，句式長短不壹，表現手法靈活，富有藝術感染力，是古代詩歌中值得珍貴的壹部分。我國古代最長的敘事詩《孔雀東南飛》(又名《古詩為焦仲卿妻作》)，敘述了劉蘭芝和焦仲卿壹對年青的恩愛夫妻被迫離異和雙雙殉情的故事，控訴了禮教殺人的罪惡，全詩充滿悲劇氣氛，是樂府詩中難得的傑作。
2南北朝樂府民歌
曹魏和西晉時的民歌流傳下來的較少，最有特色的是東晉以後的南北朝民歌。
南朝民歌多為情歌。江南地區山清水秀，風光明媚，政治局面穩定時生活條件較優越，所以愛情詩較多。這些詩歌多為五言四句，語言柔美，構思新巧，多用諧音雙關修辭手法，是其特色。
北朝民歌特色鮮明，像“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊”那首《敕勒歌》，壹千多年來壹直在廣泛流傳，證明了它的魅力。有名的《木蘭詩》也誕生於這時，熱情歌頌了木蘭這位代父從軍的女英雄。木蘭不壹定實有其人，但同類的事在戰爭頻繁的北方是可能有的。由於人們熱愛她的品德和行為，後來又為她加個姓，叫“花木蘭”，希望真有其人。木蘭這位英雄形象的出現，完全是這首《木蘭詩》的功勞。
3兩漢魏晉南北朝文人詩
先秦時代的《詩經》基本上是四言詩，到漢代才出現五言體的民歌。五言比四言音節增加，更富表現力和音樂性，壹些文人便開始學習民歌作五言詩。最成熟的五言詩是出現在東漢後期的《古詩十九首》。這19首詩，作者已不可考，也不是壹人壹時之作，都是抒發失意落魄情緒和鼓吹及時行樂的作品。
“三曹”和“建安七子”的詩歌直接繼承漢代樂府詩的傳統，幹預現實，感情熾烈，詩風質樸勁健，被後世稱為“建安風骨”，成為後世詩人(特別是唐代詩人)學習的對象。
建安以後，魏晉南北朝時代出現過眾多詩人，著名者如曹魏時代的阮籍、嵇康；晉代的左思、陸機、陶潛；劉宋的謝靈運、鮑照；南齊的謝朓、沈約；梁代的吳均、何遜；陳代的徐陵、庾信，等等。其中影響最大的是陶潛。
陶潛，又名淵明，字元亮。據說他是東晉大臣陶侃的曾孫，出身於破落官僚家庭，做過彭澤縣令壹類小官。因其性情孤傲，不肯“為五鬥米折腰”(“五鬥米”是俸祿)，辭官歸隱於家鄉潯陽柴桑(今江西省九江)，以隱士終其生。他長期生活在農村，熟悉農民生活，其詩多寫田園生活和隱居情趣。
陶潛之後影響較大的詩人是劉宋時的謝靈運和鮑照。謝靈運出身官僚世家，壹生政治失意，寄情山水，開創了山水詩派。他善於雕琢字句，刻畫入微，如“鳥鳴識夜棲，木落知風發”(《石門巖上宿》)寫秋景，“澤蘭漸被徑，芙蓉始發池”(《遊南亭》)寫夏景，都是好句。“池塘生春草，園柳變鳴禽”(《登池上樓》)壹句更為有名。他有好句，但缺完整的好詩，成就不如鮑照。
鮑照出身寒門，在重視門閥出身的南朝，他仕途很不得意，其詩反映了民間疾苦，對現實進行了抨擊。詩中充滿抑塞不平之氣，表現了不與統治者合作的態度。他的詩慷慨奔放，形式富於變化，成就較高。尤其他常寫七言詩，為後來七言詩的成長開拓了道路。
南朝的齊、梁時代，產生了音韻學，作詩講求四聲(平、上、去、入)和對偶，形成了格律較嚴的新體詩。這種詩誕生於南齊武帝永明年間，被稱為“永明體”，代表作家為沈約和謝朓。永明體詩為唐代近體詩(律詩和絕句)的形成做了準備。
南朝後期的梁、陳時代，統治者日益奢侈淫靡，詩風也隨之衰頹，出現所謂“宮體詩”，專門寫帝王貴族的腐朽生活和色情內容，使詩歌趨向末路。
唐帝國建立後，保持了長時期的政治穩定，經濟得到恢復和發展，文化取得空前繁榮，整個國家呈現出蓬勃發展的好形勢，為詩歌寫作創造了良好的社會環境。唐代的科舉考試重視詩賦，知識分子要中進士當官，就要會作詩，這也是對詩歌創作的促進。就詩歌本身說，唐代的五、七言古詩和樂府歌行進壹步成熟，講求聲調韻律的五、七言律詩和絕句最後形成，詩歌形式也百花齊放。到盛唐時代，眾多的詩人把詩歌創作推向高峰，壯闊的山河，優美的田園，繁華的都市，蒼涼的邊塞，慘烈的戰爭，都在詩歌中得到充分表現。特別是李白的充滿狂放激情、猛力抨擊現實的浪漫主義詩篇和杜甫關註國家命運、悲憫民生疾苦的現實主義詩篇，代表了盛唐詩歌的最高成就。唐代詩歌是中國文化中的壹宗瑰寶。清代康熙年間編輯的《全唐詩》收入2200多位作者的48900多首詩(佚失的不知其數)。在不到300年的時間，留下如此豐富的文化遺產，在世界文學史上也是絕無僅有的。其中相當多的優秀詩篇，以多姿多彩的藝術魅力征服了歷代讀者，代代相傳，歷久不衰。
唐代詩歌發展大致經歷了初唐、盛唐和中晚唐幾個階段，下面分別作些簡介。
1初唐詩歌
這是唐詩繁榮的準備時期，重要詩人有被稱為“初唐四傑”的王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王，此外還有陳子昂、沈佺期、宋之問等。唐代建國初的詩歌仍沿著南朝詩歌的慣性發展，柔靡纖弱，毫無生氣。“四傑”的出現開始轉變了這種風氣。他們才氣橫溢，不滿現狀，通過自己的詩作抒發憤激不平之情和壯烈的懷抱，拓寬了詩歌題材。
古體詩，又稱古詩或古風。這個概念和通常說的“古代詩歌”不同，是專用名詞，專指唐代以前流行並在唐代繼續流行的壹種詩體，和唐代形成的近體詩相對存在。古體詩的特點是:每篇句數不限，每句字數不限，可押韻也可不押韻，押韻也可換韻，句與句間沒有平仄對應和用詞對仗的要求。壹句話，古體詩格律上比較自由，同近體詩在格律上有極嚴格的要求不同。古體詩分兩大類:五言古詩和七言古詩(或簡稱五古和七古)。此外還有句式長短不齊的古詩，壹般歸入七古。有的古體詩句數、字數和律詩相同，但用韻、平仄和對仗都不同於律詩的要求，所以仍是古詩。上文講到的《古詩十九首》及陶淵明等人的詩都是古詩。
近體詩，又叫今體詩(“近”和“今”都是就唐代而言的)，講求嚴格的格律。近體詩有四項基本要求:壹是句數、字數有規定；二是按規定的韻部押韻；三是上句和下句各字之間要求平仄對立和相粘；四是規定某些句子之間用詞要對仗，即名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞等。
近體詩分兩大類:(1)律詩，由八句組成，五字句的稱五言律詩，七字句的稱七言律詩。(2)絕句，由四句組成，五字句的稱五言絕句，七字句的稱七言絕句。
唐代詩歌的樣式，在初唐時期已經齊備，到盛唐時期就出現了詩歌創作的高峰。
2盛唐詩歌
到公元8世紀初，唐王朝出現了所說的“開元盛世”，經濟、文化發展到鼎盛。詩歌創作領域也出現大批優秀詩人，寫下內容異常豐富的詩歌。其中田園山水詩和描寫邊塞戰爭的詩占相當比重，李白、杜甫也出現在這時。下面分別作扼要介紹。
(1)田園山水詩
這類詩歌最有名的作者首推王維。王維，字摩詰，官至尚書右丞，習慣上又稱他王右丞。他受佛教思想影響，厭倦官僚生活，長期隱居於輛〔wǎng網〕川別業，熱愛自然，熟悉農村，詩寫得恬靜閑適，具有壹種靜態美。
(2)邊塞戰爭詩
在唐代的對外戰爭中，許多文人參與進去，對邊塞和軍旅生活有親身體驗，從戎而不投筆，寫詩描繪蒼涼的邊塞風光，贊頌將士們的勇武精神，或詛咒戰爭帶來的災難，於是有了邊塞詩派。
(3)李白的詩
李白(公元701—762年)，字太白，號青蓮居士。祖籍隴西(今甘肅)，先人曾流落西域，大約在李白五歲時遷至四川昌隆(今江油縣)，並在此度過青少年時期。李白家境富裕，少年時飽讀百家書，表現出不凡的文學才能。同時好交遊，受朋友和社會影響，喜談修道成仙，向往行俠仗義，慷慨有大誌，性格豪放不羈。25歲時離開家鄉，漫遊長江、黃河南北各地，結交社會名流，以詩文獲得很高的社會聲望。天寶元年(公元742年)，由友人薦舉，唐玄宗召見他，任他為翰林待詔，做皇帝的侍從文人，居長安近三年，使他對宮廷和貴族社會有了直接了解。由於權臣排擠，於天寶三年(公元745年)離開長安，再度開始漫遊生活。在洛陽，他與比他小11歲的杜甫相識，結下終生友誼。安史之亂開始時，他已55歲，正在宣城(在今安徽)。在安史之亂中，他懷著報國之情，應永王李璘之邀，入其幕府做事；後李璘被肅宗李亨鏟除，李白則被流放夜郎(在今貴州)，中途遇赦而歸，生活於金陵(今南京)和宣城間，寶應元年(公元762年)病逝於當塗(在今安徽)，享年62歲。
李白終生幻想施展抱負，幹壹番經天緯地的大事業。
李白描繪祖國大好河山的詩很多，多為傑作。他的這類詩同王維、孟浩然的詩格調不同，如果說王維、孟浩然的風景詩是細致入微的工筆畫，李白的風景詩則是飛動椽筆的大寫意。他常常不是作壹草壹木的刻畫，而是從宏觀攝取大自然的神韻。長江大河，巉〔chán蟬〕巖峭壁，萬裏風雲，幽石古木，壹到他筆下立刻飛動起來，為他所驅遣，創造出壹個與造化同在的神話般的世界，奇思異想和豪壯奔放的風格，正是李白詩獨具的特色。
李白自覺地繼承了屈原以來詩歌的浪漫主義精神，加上他的天才和勤奮，創造出獨特的李白風格。他的詩歌，第壹個特點是具有濃烈的激情。他心地純潔，胸懷開闊，憎愛分明，高興時美酒清歌，仰天大笑；悲憤時要“捶碎黃鶴樓”，“倒卻鸚鵡洲”(《江夏贈韋南陵冰》)，歌哭笑罵，無所避忌。第二個特點是無比豐富的想象力。詩思來如迅電，去如疾風，縱橫變幻，大起大落，隨著他抒情的需要，上下古今人物，天文地理知識，真實的歷史，虛幻的神話隨時來到他的筆下，註入詩句，為他服務。第三個特點是常用誇張的語言抒發激情；如“白發三千丈”、“燕山雪花大如席”、“壹風三日吹倒山”之類極度誇張的詩句，在他的詩中所在皆是。唯其誇張，所以傳神，極不準確的語言卻極準確地表達了他的感情。
(4)杜甫的詩
杜甫(公元712—770年)字子美，生於河南鞏縣，出身於富有文化教養的家庭，祖父杜審言是著名詩人。他青年時期正值“開元盛世”，遊歷過南起吳、越，北至齊、趙等地。35歲到長安求官，過了10年窮困落拓的生活，最後才得到壹個八品小官。安史之亂爆發，長安淪陷，杜甫曾陷賊中，後逃出投奔肅宗李亨，任左拾遺。49歲時，棄官攜家入川，在成都郊外建草堂定居，由好友嚴武保薦任過壹段檢校工部員外郎(因此常被稱為杜工部)。流落四川八年，57歲時出川，輾轉流徙於湖北、湖南各地，59歲時在嶽陽附近病死於壹只小船上。
李、杜齊名，但他們的性格和詩風卻很不相同。李白像狂放不羈的駿馬，杜甫像忍苦載重的犍牛，各具風範，各有價值。杜甫詩風老成穩健，傾向現實主義。他的全部詩作，壹方面反映了壹個誠實的知識分子壹生的遭際，同時也是唐帝國由盛轉衰那段歷史的真實寫照。杜詩又被後人稱為“詩史”，即本於此。
安史之亂是杜甫壹生最痛苦的壹段經歷，也是他寫進詩歌的重要內容。
杜甫的律詩成就最高，歷來被承認是律詩的楷模。善於學習和繼承傳統；“語不驚人死不休”，寫詩態度嚴肅認真，無論古體詩和近體詩，都臻於妙境和化境。所謂“詩聖”，就是詩歌領域的聖人，中國3000多年詩歌史上得此殊榮的只有杜甫壹人。
3中晚唐詩歌
唐代中後期，王朝的鼎盛期已過，但詩歌創作仍未衰歇，先後出現了韓愈、柳宗元、張籍、李賀、白居易、元稹、劉禹錫、杜牧、李商隱、溫庭筠、杜荀鶴等等風格不壹的傑出詩人。他們的詩從不同角度反映了唐帝國走向衰落過程中的危機和民間苦難，藝術成就很高，對後世影響也很大。
韓愈是散文大家，同時也是著名詩人。他最崇拜李、杜，但並未亦步亦趨地去摹擬他們，而是通過自己的探索創出獨特的風格。韓詩的特點是求奇避俗，與他的好友孟郊壹道被稱為“韓孟詩派”。
李賀也是壹位有名的詩人。他的詩受韓愈影響，但風格又不同於韓愈。其詩想象豐富，形象怪特，辭語瑰麗，常把鬼魅題材寫得陰森可怖，被稱為“鬼才”
中唐時代成就最高的詩人是白居易。白居易(公元772—846年)字樂天，半生為官，與好友元稹齊名，被稱為“元白”。他主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”(《與元九書》)，即詩文要為時代服務，為現實服務。這種明確的理論是相當進步的。他熟悉和同情百姓疾苦，他的政治諷諭詩《新樂府》50首和《秦中吟》10首，都是為民請命的好作品。
李商隱和杜牧是晚唐詩人中的佼佼者。杜牧的清新明麗的抒情小詩，廣為人知。李商隱擅長律絕詩，常以歌詠歷史題材來諷諭現實
唐代詩歌，無論就其作者之眾多、題材之廣泛，還是就其藝術之高超、影響之深遠來說，都是空前的。我們要繼承和研究這份寶貴的遺產，吸收其精華，期望有壹天再創造出壹個中國詩歌的新高峰。
宋代是繼唐代之後又壹個詩歌藝術最發達的朝代，就留存到今天的宋詩總量說，要遠遠超過唐詩。
宋代詩人很懂得唐詩的價值，很註意向唐代詩人學習，如李白、杜甫、韓愈、劉禹錫、李商隱以及晚唐壹些詩人都曾是宋代壹些詩人學習的對象。在繼承唐詩傳統的基礎上，他們又另辟蹊徑，有了自己的創造，因而形成了自己獨具的特色。關於唐詩和宋詩孰優孰劣，幾百年來壹直爭論未休，很難下壹個精確的論斷。從兩代詩歌的總體成就來看，唐代詩歌的成就要更高壹些，對後世和世界的影響要更大壹些，這恐怕是不爭的事實。壹位專家說:“就內容論，宋詩較唐詩更為廣闊。就技巧論，宋詩較唐詩更為精細。然此中各有利弊，故宋詩非能勝於唐詩，僅異於唐詩而已。”(繆鉞《論宋詩》)這是比較允當的評價。
明代的文學取得過很高的成就，但主要是在小說方面，出現了像《三國演義》、《水滸傳》壹類不朽的作品，而在詩歌領域卻始終沒有出現第壹流的詩人和第壹流的作品。在270多年間，詩歌創作總是在“復古”、“反復古”上兜圈子，缺乏創造力和開拓精神，寫出的作品大部都比較平庸，這不能不說是壹件憾事。
清代是我國詩歌史上又壹個創作繁榮的朝代，雖然其影響不及唐詩、宋詞之大，但名家輩出，成績不小。清代詩人有的偏向繼承唐詩傳統，有的偏向繼承宋詩傳統，也有不分唐宋凡歷代詩歌都學習繼承者，其中許多詩人都形成了自己的特色。
1清初詩歌
顧炎武、王夫之、黃宗羲是明末清初著名大學者，他們的思想和著作對後世影響很大。正如龔自珍所說“從來才大人，面貌不專壹”，這三位學者也是名詩人。
吳偉業(公元1609—1672年)，字駿公，號梅村，江蘇太倉人。他也是橫跨明清兩代的人。他的詩內容寬泛，成就很高，詩名很大。
2清中葉詩歌
清中葉(乾隆、嘉慶時代)是清王朝穩定發展的時期，學術上形成“乾嘉學派”，在考訂、整理古籍方面取得了很大成就。在小說創作上出現了偉大的小說《紅樓夢》。詩歌創作也有不小的成績，是詩人輩出的時代。
這裏應該提壹筆乾隆皇帝，因為他喜歡到處題詩，所謂“乾隆遺風”大家都熟悉。他曾說“平生結習最於詩”，最推崇杜甫，是個熱烈的詩歌愛好者。晚年自稱平生賦詩四萬多首，僅就數量說，他可能是中國“第壹”詩人。他的許多詩擺皇帝架子，無甚特色，因此文學史上從沒有人提到他。其實，他有壹部分詩是寫得挺不錯的。
3晚清詩歌
果然如黃景仁預感的，巨大的憂患降臨到中國，從鴉片戰爭始中國陷入內憂外患之中。也正是在此時出現了傑出的思想家和詩人龔自珍。
龔自珍(公元1792—1841年)，字璱〔sè瑟〕人，號定盦〔ān安〕，浙江杭州人。在鴉片戰爭爆發之前，他就看清了官僚政治的腐朽，預感到危機的來臨，呼籲進行社會改革，寫了許多抨擊現實的著作，詩歌也是他批判現實的武器。
到19世紀後期，清王朝內外交困，社會危機進壹步加深。隨著救亡運動的展開與發展，梁啟超等人提出“詩界革命”的口號，要求“以舊風格含新意境”(梁啟超語)，也即以舊形式表達新思想，應該說這也是壹種進步。也就在這時出現了傑出詩人黃遵憲。
黃遵憲(公元1848—1905年)，字公度，廣東嘉應州人。他是壹名職業外交家，在東西各國居住多年，深受西方文化影響，但他壹直是壹位堅定的愛國者，並且是清末維新運動中的壹員。他說:“我手寫我口，古豈能拘牽?”就是主張寫親身經歷，親身感受，說自己要說的話，不要去當古人的奴隸。他經歷多，“百年過半洲遊四”，到過四大洲，見識深廣，思想解放，所以他的詩內容開闊，手法靈活，真正實現了他“我手寫我口”的主張。