北京葉派內畫創始人葉仲三大師，生於光緒元年1875年，卒於1945年。
堂號“杏林堂葉”。他與內畫高手周樂園，馬少宣，丁二仲被稱為“京派內畫四大名家”。葉仲三的作品來源主要是晚清和民國初年社會上所流行的壹些畫冊，如《古今名人畫譜》、《飛影閣》等。
人物題材的畫主要取自《三國誌》、《聊齋》、《紅樓夢》等書中的插圖，色彩鮮艷而有情節。他創作的題材廣泛，花鳥、山水、人物、草蟲、博古等無所不能。他畫的聊齋故事活靈活現，紅樓人物栩栩如生，被稱為“內畫人物壹絕”。葉仲三在1945年離世後，他的長子蓁禎、次子蓁禧、三子蓁祺，以及葉蓁祺之女葉淑英，繼承並發展了葉派內畫藝術。葉淑英大師是當今葉派內畫唯壹壹位嫡傳人。此後葉派內畫又先後吸收王習三，劉守本，丁桂玲等為外姓弟子，王習三還在河北衡水創立了冀派內畫，為發展葉派內畫做出了很大貢獻。
愛好內畫鼻煙壺的收藏家，恐怕沒人不知道葉淑英的名字。她有這樣高的知名度，不但因為她是京城葉派內畫鼻祖葉仲三的孫女，葉莑祺的女兒。而且還因為她是迄今還在從事內畫鼻煙壺工作的，唯壹的葉家後人，葉派唯壹嫡傳人。 葉淑英生於1939年12月4日，排行老三。她從小受父親葉莑祺和伯父葉曉峰的影響，酷愛繪畫，1957年9月2日，她在政府有關部門動員下離學，當時她剛讀完初壹，便隨父親壹直在北京工藝美術研究所從事內畫工作。此後1958年葉氏家族收王習三為第壹個外姓弟子，1960年收丁桂玲，劉守本為外姓弟子。王習三和丁桂玲，劉守本 都從葉曉峰，葉莑祺，葉淑英父女那裏得到不少葉派真傳。 葉淑英早期內畫以人物與荷塘金魚等葉派作品為主，後來的題材便以花鳥為主。此外也畫草蟲等其他題材。她的花鳥畫技法和風格與古月軒中同壹題材極其相似，這與她畫葉派古月軒有密切關系。在她近40年的藝術生涯中，曾傳授眾多外姓弟子，冀派創始人王習三就出自葉派門下，可見她為內畫事業的發揚光大做出了極為卓越的貢獻。
劉守本是中國工藝美術大師和國際中國鼻煙壺協會榮譽會員，劉守本出生於1943年，自幼喜愛美術。1960年劉守本從師於內?畫大師葉仲三之子葉曉峰、葉菶祺二位老藝人學習。從師學藝後，以畫傳統人物畫為主，兼工動物、山水、肖像等。在繼承傳統京派內畫藝術風格的基礎上，劉守本逐漸創立了新的京派內畫藝術風格，即用壺考究、題材廣泛、畫工精細、人物形象生動、色澤古樸。20世紀90年代後，在“京城文化”的影響下，劉守本又創作了大量反映皇家及京城市井生活題材的作品，廣受國內外藏家喜愛。 魯派內畫壺根植於琉璃藝術發展，發端於中國琉璃之鄉――山東淄博。清朝光緒年間，李公平被選進宮廷，稱作禦匠。自清朝鹹豐以來，博山的刻花鼻煙壺馳名中外。代表人物是李克昌。
李克昌，中國工藝美術大師。1942年9月生於山東博山，1957年拜山東內畫鼻祖畢榮九後人畢恒元為啟蒙老師，1960年入博山內畫技校從師畢榮九弟子張文堂、薛景萬學習，1960年在博山市美術琉璃廠工作，他改進了老師薛景萬先生發明的內畫毛筆為“管式”制作法，使中國內畫形成了現代風格；發明了套層內畫法（俗稱立體法）和油畫法內畫。1985年，內畫油畫法作品火焚鹹陽獲得全國工藝作品展最佳創作獎，1988年獲中國輕工部授予的中國工藝美術大師稱號，1989年當選為中國工藝美術學會鼻煙壺專業委員會主任，1992年獲國務院特殊津貼，1993年任山東淄博市工藝美術研究所技術副所長、1996年退休後客居澳大利亞西澳伯斯市繼續從事藝術創作。2007年擔任澳大利亞東方文化藝術協會榮譽會長，2008年11月在杭州舉行的世界手工藝大會暨世界手工藝發展國際論壇上榮獲了世界手工藝理事會授予的亞太地區工藝美術大師榮譽稱號。代表作有《紅樓夢》、《聊齋股市》、《清明上河圖》等壹系列內畫壺作品。作品《觀潮圖》被中國工藝美術館收藏。 冀派內畫藝術源於京城葉派內畫，是王習三先生學習了京城葉派葉曉峰，葉莑祺兩位葉派傳承人的技藝後創立的。王習三先生，所使用的工具是金屬桿鉤小毛筆，顏料為中國畫顏料和油畫顏料以及丙烯顏料等。
冀派內畫的藝術特點是風格多樣、布局巧妙、立意深遠、造型準確、精皴細染、、色彩典雅，不僅有以國畫色為主的國畫類型畫種，而且還有國畫色和油畫色結合的表現手法，摹擬多類型多畫種的各種畫面效果。體現在畫種方面有：國畫、書法、油畫、版畫、裝飾畫等，題材方面有：人物、山水、動物、花鳥魚蟲、肖像、靜物、風景等。
王習三，原名王端成，生於1938年，河北阜城人。中國工藝美術大師，壹級美術師，九三學社衡水市委名譽主委。1958年入北京工藝美術研究所拜師學習內畫鼻煙壺藝術。1958年至1966年在北京市工藝美術研究所學藝後調北京工藝美術廠搞內畫創作，現任衡水市內畫藝術院院長。 壹丁，原名聶磊，字瑞之，號桃城居士， 1974年生，妙壺齋主人。現為河北省工藝美術大師，中國工藝美術協會會員，河北省工藝美術協會會員。自幼秉承家學，在父親指導下習文練字，打下了紮實的傳統書畫功底。曾多次到西安碑林和孔廟碑林觀摩臨習，書藝大進。其內畫初曾求教於王習三大師等，後拜在葉派內畫壹代宗師葉仲三嫡孫葉淑英大師門下，成為葉派內畫傳人。
其壺內書法在內畫史上是繼清代馬少宣之後崛起的又壹位實力派書家，“真、草、隸、篆”無壹不精，他的內書小楷《千字文》每個字大小只有壹毫米左右，難度極大，被稱為“內書之最”,壹丁被同行和收藏界譽為 “中國當代內書第壹人”，並牢牢占據著當代內畫大師的壹席之地和內書界的領軍地位。主要作品有《心經》《蘭亭序》《三字經》《百家姓》《千字文》《弟子規》《朱子家訓》等。 內畫在海內外被譽為“鬼斧神工”、“中國壹絕”，是中國傳統藝術中的壹朵奇葩，內畫的創作
更是需要高超的技藝，它區別於外畫的是：首先作畫順序相反，內壁反著書畫，外壁才能是正順
序；其次壺口小限制書畫的操作，內壁繪畫時不容易看到筆的位置。所以內畫不但要有紮實的外
畫基礎，還要經過嚴格的訓練才能完成壹件好的作品。正是因為內畫創作的不易，故而當壹件精
品呈現出時，才俞顯珍貴。當在晶瑩剔透的內畫壺裏，看到壹丁（聶磊）清雅流動，圓潤古
樸的書法作品，是那麽的富有神韻，宛若新鮮的生命汁液在瑩潤的壺壁上流淌，感動之情便油然
而生。審視愈久，愈感覺他的書法中有著“清風出袖”、“攬月入懷”的生命意蘊，實在令人難
以置信如此高超的藝術竟出自壹個儒雅書生之手，後生可畏，誠哉斯言！
中國書法藝術源遠流長，始於商代，成熟於東周，兩晉和隋唐時書家輩出，達到巔峰。宋、元
、明書法繼以晉唐法度，不斷創新。清代書家，崇尚北碑之學，也熔凝出新的風格。壹丁能在毫
厘之大的壺內作書，又能夠做到筆法不茍，點畫清晰，還能在結體、布局方面別出心裁，獨樹壹
幟，而卓然自成壹家，實屬當代書法藝術之奇跡。中國畫講究詩、書、畫、印，四位壹體才
能算壹件完整的作品，壹個中國畫家來說，不懂書法意味著藝術前途是黑暗的。自決定從事內畫
藝術之初，壹丁就立誌要把內書藝術進壹步發揚光大，開辟出壹片屬於自己的藝術新天地。
自幼酷愛書法的壹丁，從小便隨父親練習書法，他的父親在當地就是壹位很有名氣的書家，在家
父嚴格的教導下開始從歐陽詢的代表作《九成宮醴泉銘》練起，逐漸延伸到永字八法，歐陽詢36
法，黃自元92法。他在臨摹學習過程中，不避寒暑，心摹手追，日日臨池，堅持不懈，不敢有半
點馬虎，努力體悟楷書的精微與奧妙，從中領會歐體楷書筆法結構的真諦。即使在吃飯和上廁所
間隙也不忘練懸腕懸肘，平時吃飯時把拿筷子都當做練習的機會。在此期間，他遍學歐陽詢的《
化度寺碑》、《皇甫君碑》以及《夢奠帖》、《蔔商帖》、《張翰帖》等。在長期的練習中，壹
丁體悟到：書法以用筆為上，形者次之。 壹丁大師獲獎作品
楷書貴在靜中求動，點畫向背，縱橫有象。如果說金文天真爛漫，渾然天成，還有之取法乎自然
具象得話，那麽，楷書更是取法乎自然得抽象和規範。為此，在學書之余，他的師法對象也不僅
限於歐陽詢壹家，而是廣集諸家。他還學王羲之的《蘭亭序》，以得其空靈飄逸，高情遠韻。學
虞世南的《孔子廟堂碑》，以得其高古的廟堂之氣，學褚遂良的《雁塔聖教序》以得其秀勁靈動
，醇厚自然之風。在進行內書創作時，壹丁對寫字的重心與筆畫的配合進行認真揣摩，努力掌握
運筆的奧妙，力求運筆要圓潤、挺拔，而避諱狀如算子。在下筆時努力用好中鋒，起筆處或尖而
收筆處則圓。考慮到內畫鼻煙壺的造型，壹丁在創作中認識到，向左向右略作弧形，筆畫就會生
動而有情致；點欲尖而圓，挑欲尖而銳，彎欲內方而外圓，鉤半曲半直。運筆靈活多變，莫可限
定。尤其是整篇字，要筆筆不同，而又協調壹致，壹行字寫出來，錯落有致，卻又壹直在壹條線
上，如是則行氣自然貫串，望之如串串珍珠項鏈，神采飛揚。同時，他又深知，字外功的重要。
他從學習哲學、古詩詞、散文、音律、舞蹈等各個方面全方位照觀書法，以揣摩和體會其中所蘊
涵的人格魅力和思想才情。為此，他的壹筆壹畫中深見其書法富有技巧和修養，看似信手寫來，
輕松優雅，實則是學養豐錘煉所得。經過近十年的艱苦磨礪，壹丁終於將中國歐體字的間架結構
惟妙惟肖的書於壺中，結構整齊而不板滯，緊密而不局促，用筆看似橫平豎直，然略有傾斜，起
、收筆幹凈利落，撇、捺圓潤飽滿。字字求生動，行行有活字。如虎踞龍盤之態，如蒼鷹將展未
展，如鳥之傖忙回首，剛健秀美，完全把內書藝術在鼻煙壺裏完全體現了出來，把這種高難度，
高技巧的藝術發揮到了極限，繼清代內畫名家馬少宣之後把內書藝術推向了又壹個高峰。 其內書作品骨力清奇，秀雅圓潤，是繼清代馬少宣之後，崛起的第二位實力派內書大家，被譽為
“內書壹絕”，“中國當代內書第壹人”。在外書取得壹定成就之後，聶磊又轉向鼻煙壺內書這
塊獨特的書法領域。在清代，壹代內畫名家馬少宣曾經在鼻煙壺內書寫詩篇並配上圖畫。老壹輩
內畫家雖然功力深厚，但書寫出來的字受書寫工具（竹筆）的限制，狀如算子，顯得僵硬，呆板
，缺少變化、毫無生氣，像館閣體。現在由於書寫工具的改進，聶磊經過近十年的磨礪和探索，
終於完全把毛筆書寫的濃淡幹濕、輕重緩急的特性在鼻煙壺裏完全體現了出來，把這種高難度，
高技巧的內書藝術發揮到了極限，繼馬少宣之後把內書藝術推向了巔峰。 近年來，其書寫的內書《千字文》大小僅有1毫米，難度之大，至今仍無人能企及，堪稱內書之最
，是現存內書作品中的稀世珍品。其他內書作品有《蘭亭序》，《心經》，《嶽陽樓記》，《百
家姓》，《千字文》等，曾被稱贊為“鬼斧神工，內書奇人”。其中內書小楷《千字文》獲2007
年“習三杯”內畫大獎賽銀獎。其草書《芙蓉樓送辛漸》獲“草聖杯”全國書畫大賽金獎，作品
被載入其他作品還被載入《中國書畫藏典》、《國際書法家全集》、《中國藝術家精品大典》等
典集。並刊入《中華熱土》、《人民畫報》等報刊。其傳略收入《世界名人錄》、《世界人物辭
海》、《世界優秀專家人才名典》等。本人被授予“二十壹世紀中國知名書畫藝術家”、“當代
中國華人書畫藝術家”、“百名作品最具有收藏價值藝術家”、“中國當代書壇畫苑中堅人物”
等榮譽稱號。在海內外收藏界享有很高的聲譽。受到眾多收藏家和藝術愛好者的廣泛關註。 江山代有人才出。內畫如今被列入國家首批非物質文化遺產，榮獲聯和國教科文組織“傑出手工
藝品徽章”認證，歷史賦予內畫這壹偉大的民族藝術既要繼承而又必須發展的使命，有繼承才有
發展，發展了就是最好的繼承。壹丁作為其中的佼佼者，誌存高遠，功苦同鑄、德藝雙修，不斷
進行著內書藝術的探索！相信屬於他的內書藝術天地會更加廣闊。 1996年作品在首屆“北京旅遊書畫大賽”榮獲壹等獎 1997年作品被載入《中國書畫藏典》
1998年作品被載入《中國書畫家全集》
2001年被河北省輕工業廳評為河北民間工藝美術家
2003年作品被載入《中國藝術家精品大典》
2004年作品在首屆“中國畫·畫家鄉”全國書畫大賽榮獲二等獎
2007年草書《芙蓉樓送辛漸》獲“草聖杯”全國書畫大賽金獎，並被組委會永久收藏。
2007書法作品被載入《中國當代實力派書畫家代表作典庫》
2007年內書小楷《千字文》獲“習三杯”內畫大獎賽銀獎。
2007年書法作品被“普陽杯·和諧中國”全國書畫大賽組委會永久收藏
2008年被授予“中國當代書壇畫苑中堅人物”等榮譽稱號 2009年被授予“百名作品最具有
收藏價值藝術家”
2010年內書《心經》獲“習三杯”內畫大獎賽銅獎。
2010年15件作品被載入《中國內畫鼻煙壺》
2011年其事跡被衡水市委宣傳部載入《衡水文化概覽》
2011年20件作品參展 “上海內畫鼻煙壺精品展”
2011年6件作品入選《冀派內畫圖典》
2011年8件作品入選《內畫藝術》
2011年8件作品參展《大方無隅》當代內畫藝術展
2012年被河北省政府授予“河北省工藝美術大師”榮譽稱號
2012年作品榮獲第十三屆中國工藝美術百花獎銀獎
2012年內書作品《百家姓》榮獲全國“金鳳凰”創新產品設計大獎賽銀獎
2012年作品參加衡湖秋月*冀派內畫藝術精品展
2012年作品榮獲第十三屆中國工藝美術大師作品暨國際藝術精品博覽會銅獎
2012年作品《陋室銘》榮獲首屆上海“中福杯”中國鼻煙壺名家精品展銅獎
2012年作品《千字文》榮獲第十五屆北京中國古玩藝術品博覽會金獎