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最近網絡綜合《明星大偵探》突然上了微博熱搜。有意思的是，這次引起網友熱議的不是參加綜藝的明星，而是八個會說話的娃娃。
這些娃娃藏著案件的重要線索，會突然開口說話。節目中，何炅直呼“這個娃娃太嚇人了”，營造出的恐怖氣氛讓嘉賓楊蓉“嚇出壹身雞皮疙瘩”。網友們紛紛表示被嚇得做噩夢，不知道這些恐怖的娃娃是從哪裏買的。
回想國內綜藝節目剛剛興起的時候，觀眾更多關註的是明星在節目中的表現。近年來，“大開眼界”的觀眾對布景和道具的審美要求越來越高，節目之間的競爭也越來越激烈。因此，過去被忽視的道具越來越精良，壹些節目憑借“逆天道具”贏得了觀眾的喜愛。
然而，人們對綜藝道具的幕後仍然知之甚少。
這些道具是如何設計制作的？道具組是個什麽樣的地方？用過的道具都去哪了？
新京報記者采訪了《明星大偵探》、《超腦》、《穿越吧》三檔綜藝節目的導演和道具，為妳揭開綜藝道具的神秘面紗。
造壹條路有多難？
綜藝節目中的道具，
小到壹枚硬幣，大到壹座宏偉的建築，
如果妳想和劇情保持壹致，
無論是設計還是制作都需要消耗大量的人力、物力和財力。
▲“超腦”道具紮染布道具代表——“超腦”
最難準備的道具是美甲，手工釘654.38+0萬個指甲。
作為國產綜藝“大道具”的代表，《超級大腦》每期節目的道具平均成本約為20-30萬人民幣。從第壹季開始，《超腦》就和《大道具》走在了壹起。
《超腦》的姜導演告訴記者:“第壹季我們花了10多萬的道具，沒有砸明星，因為我們知道這個節目是用道具襯托選手，而不是人氣明星。”
對於“超腦”來說，錢是其次，更奢侈的是人力和時間的成本。那些只在節目中出現十幾分鐘的道具，往往需要很多人幾個月才能完成。
▲《超腦》中的樂高王國，如令觀眾叫絕的樂高王國，由8萬多個樂高零件組成，包括30個獨立場景，100多個樂高玩偶，500多組綠色植被，以及國內最大的MOC(我自己創造)教堂。這個“王國”由十幾名樂高工程師搭建，每天花費12個多小時，耗時壹個多月完成。蔣主任告訴記者，樂高達到這個量級才能支撐挑戰難度，觀眾看到後的第壹反應會是“哇！”
說到最難準備的道具，姜導演的第壹反應是平均每幅畫要畫兩萬五千個釘子。
▲“超腦”的指甲彩繪本來是想用機器做的，因為要釘的指甲超過654.38+0萬個。但是後來道具組發現機器根本無法完成如此精確的延時，最終選擇了純手工。節目組的8名工作人員每天連續幾個小時不停地釘釘子。釘釘後由專人校準檢查，甚至高科技逐行掃描。但是因為太小，最後有幾個釘子沒有被發現，這個微小的錯誤居然在比賽的時候被選手發現了——這也是超腦最大的亮點之壹。
真實代表——讓我們穿越。
西紅柿和青椒出現在宋代的地攤上，被壹壹下架。
與《超腦》不同的是，歷史真人秀《咱們穿越吧》的道具準備難度在於龐大的道具數量和團體表演，同時也符合史實。
▲《穿越吧》節目，如《穿越明朝戚家軍》，僅團演就超過800人，遠超很多古裝電視劇。而且為了真實還原軍營中的生活，節目中使用的矛、弓、箭都是貨真價實的武器。這些真武器是買不到的，都需要道具組來制作。齊家軍的軍營，原本就是壹個垃圾場。70多名工人平整這片荒地，壹個接壹個地建造阿明王朝軍營。如此大的投入，《咱們穿越吧》單階段道具成本高達50到60萬元。
除了數量龐大，《咱們穿越吧》的道具在歷史細節上也力求完美。節目執行導演張龍表示，他們並沒有把節目中的陳設當成“道具”，實際上當時是把它們當成物件來準備的，“真實”是第壹原則。在拍攝前期，編劇會對這壹歷史時期的器物、妝容、服飾進行嚴格的考證，考證得到的大量畫面會被放入劇本中，比如宋代的瓷器、唐代的妝容等。道具總監會根據劇本的要求，把劇本中涉及到的所有道具的形狀和數量做壹個表格，然後和專業的道具老師壹壹敲定。開拍前五天，導演組會再次驗收道具。為了保證歷史的準確性，導演組還特意邀請了各大高校的歷史學博士組成歷史研究者顧問團，進行糾錯。比如在《清明上河圖》這壹集裏，歷史研究者和導演發現，西紅柿、青椒等本不應該出現在宋代的食物出現在攤位陳設上，於是就壹壹去除。
導演們甚至對宋代是否有蔥進行了考證和爭論，這在史學界也是有爭議的。導演組經過多次考證和討論，得出了“宋朝某些地區可能曾經有過洋蔥”的結論，才在嘉賓吉姆的節目中出現了“辣眼睛的洋蔥”這壹段。
“歷史是做這個節目的基礎。還原歷史需要嚴謹的考證。可能很多觀眾不會註意到這些細節，但我覺得壹個節目的外觀和口碑都是由小用心積累起來的。希望《咱們穿越吧》能成為壹個相對嚴肅的節目。每壹個細節都是對自己的要求，是對歷史的態度。”執行董事張龍說。
道具代表更多——偵探明星
刻意打造“五毛特效”，增加節目“笑果”
每個節目的特點是大量的道具。節目第壹期有大大小小幾千個道具，需要30多人為之工作半個月才能完成。尋找和制作道具的過程需要壹個“大腦洞”。比如準備第十壹期錄制前，從網上購買的道具清單大概占了60多頁A4紙，每張上面有4到5個物品。
回到開頭的“恐怖娃娃”，《明星大偵探》的道具師石告訴記者，找到這些已經上了熱搜的恐怖娃娃，是壹個“壹秒結束的長故事”。某道具總監在淘寶上搜了半天娃娃，復古娃娃、矽膠娃娃、公仔玩具、天線寶寶、歐版娃娃等關鍵詞都沒搜到。坐在壹旁的另壹位導演突然腦洞大開，輸入了《會說話的寶寶》，才最終買了壹個讓網友夜不能寐的恐怖娃娃。
《博物館奇妙夜》中，嘉賓在現場發現壹塊平整的金色無字木板，令人費解。發現鐵粉後，他們把鐵粉吹到木板上，木板上突然出現了“盜墓者，血死”的字樣。這個道具在節目中取得了不錯的效果。
但是這個道具很難做。起初，道具制作人用最小的紐扣磁鐵以之字形嵌入木板中，然後在上面覆蓋壹層木板。結果磁力太小，無法形成筆跡。後來在字形上反復刮膩子粉，直到光滑為止，再澆上鐵粉，還是很難附著。在嘗試了多種方式後，我們終於用特制的磁盤把它剪成字體，再刮壹遍，再塗壹遍，就完美呈現了。
另壹個例子是屍體NPC(非玩家角色)，它會出現在每個節目中。業主會先咨詢各領域專業人士，仔細考慮確認死亡時間、傷口大小、面積、方向、膚色、出血量等。，從而保證劇本要求的死亡模式的合理性和高還原度。
▲東主制作燒焦的屍體，然後在節目錄制前壹個小時左右用化妝、傷口、血漿、死亡模式快速還原NPC，再經過總導演、角色組、編劇等確認後定稿。——只有這樣“新鮮”的屍體，才能有每期“狗頭大偵探”撒貝寧的“法制報告式”屍檢。
相較於《咱們闖關》對道具的嚴苛要求，偵探星刻意打造“五毛錢ps”，靈活運用網絡段子等搞笑細節，增加節目的“笑點”。《恐怖童謠》裏的每個角色都有壹瓶藥，瓶蓋上的不良反應寫著“小拳頭捶胸”；午夜列車的乘客名單裏居然有黃鶴和嫂子兩個乘客。《公主出嫁》裏的書叫《勾引大法》和《秋宮圖》................................................................................................................................................................
節日目錄後妳去哪裏？
制作費時、費力、費錢的綜藝道具，
用完後我會去哪裏？
▲超腦的道具庫《穿越吧》執行總監張龍告訴記者，《穿越吧》的道具來源壹部分是租來的，大部分是自己做的。由於節目的特殊性，每壹期都是不同的朝代，道具很難被重用，所以除了租借的道具，大部分都被保留和收藏。壹些道具如銀幣、錢幣等，如果考證壹致，會被重用。
▲《明星大偵探》裏這種道具很容易被重用。《明星大偵探》的道具說，他們節目中40%的道具可以重復使用，比如簡單的擺設、瓷器等古董之類的東西，40%會被儲存起來。除了成本，還刻意保留了壹些道具，重復了之前故事的“梗”。比如第壹季《男鮮肉之戰》中，NZND組有壹個柯基的窩，第二季《周五見》，到了NZND組，這個柯基窩就被拿出來作為細節的延續。
《超腦》中道具的重復使用率達到了30%左右。這得益於超腦科學的存儲管理。超腦的道具倉庫建立了壹套完整的倉庫管理體系。需要道具的時候，比如在軟件中搜索“小白桌”，會顯示倉庫中所有小白桌的位置和圖片。該系統大大提高了道具重用的效率。蔣主任告訴記者:“現在我們有時候會在道具倉庫裏使用現成的道具，比如道具墻、道具架，或者翻轉道具和壹些升降機械，然後用這些道具對新項目進行整合改裝，也可以大大節約成本。比如數獨用的玻璃，沖到小蕓項目的時候就被重新利用了。”
“神道具”背後的那些90後手藝人
綜藝節目“神壹樣”的道具背後，
大自然隱藏著壹批能工巧匠。
他們是什麽樣的人？
▲超腦的微藻畫花了半年多的時間制作。青春活力，壹個天天笑的團隊。
《明星大偵探》的道具組自稱“MG(芒果的簡稱)打假協會”。協會會員***15人，基本都是90後。老板石說:“這是壹個每天都在笑的團隊，整個公司都能聽到我們的笑聲。說實話，道具組的構成大概就是‘開車瘋了’+屌絲+蘿莉女+喝茶老幹部+強迫癥晚期患者’之類的。最重要的是，我們還是壹個某寶的資深買手+壹個DIY高手。只要妳想要，我們壹定會在三天內為妳找到或者制作出來。"
《名爵打假協會》會在場景的每壹個空間安排壹個道具導演，根據劇本中的人物設計客房裏的生活道具，根據劇情需要制作線索。前期會和角色組對接，根據劇情設計線索，然後需要和後期組、外景拍攝組對接線索，完成每個線索的細節和房間道具。
考證派，壹個細節要翻十幾篇論文。
《闖關》的道具部門分為三個組:負責場景展示的美術組、負責道具制作的道具組和負責服裝化妝的服裝組。道具部由張國立裏的禦用美術楊負責。在這樣壹個有著濃厚歷史背景的節目組裏，道具藝術家對歷史有著深刻的印象和濃厚的興趣，經常向歷史顧問請教歷史問題。
店主大衛·李告訴記者她的變化:“我以前對歷史不感興趣，覺得很無聊。但在這個節目裏，我看到很多老師，他們可以不假思索地說出這個朝代應該穿什麽樣的衣服，寫什麽字體，硬幣上刻什麽，古人通常是坐還是跪在室內。我也看到了編劇們，為了驗證壹個細節，找了十幾篇論文看。在參與道具準備和與這些道具老師朝夕相處的過程中，我感覺自己稍微打開了這部歷史巨著的壹個小角落，真的為我打開了壹個新的世界。”
科學已經成功地促進了水產養殖...
超腦的道具組由60後總指揮官、80後總把關人和90後創新者組成。在這種高度科學化的節目影響下，很多道具導演變得越來越“追求”科學。比如最近讓觀眾驚喜的海藻畫，就源於超腦背後的首席科學家偶然在網上看到了壹幅很美的海藻畫。微小的海藻因為趨光性逐漸聚集在壹起，形成人像，於是他成功地為導演組“種草”。誰也沒想到，這個看似藝術的道具，竟然經過了半年的考驗。《超腦》的導演們在第壹季學會了玩魔方，在第二、三季愛上了速算，最後在第四季成功挺進“水產養殖”領域。“顯微藻類繪畫”項目的負責人，用半年的時間寫下了厚厚的“藻類培養日記”，時刻記錄著遇到的問題、停工的時長、解決的方法。最困難的時候，項目差點因為困難和預算超支而放棄。幸運的是，他們堅持下來了。
國內綜藝節目已經進入“大道具”時代，各節目組都在花大價錢搭建震撼的道具，甚至不惜從國外進口，視覺效果非常震撼。但與願景形成反差的是內容的空洞和價值的缺失。被網友譽為“良心道具”的關鍵在於，道具可以結合節目特點，與節目內容相得益彰，甚至可以起到加持的作用。
比如《超腦》中道具的科學性和嚴謹性，《讓我們穿越吧》中歷史細節的嚴謹性，《偵探之星》中道具中的細節控制和幽默感，結合各自節目的特點，既有視覺效果，又能與綜藝嘉賓產生化學反應，取得了較好的綜藝效果。
？感謝道具們的努力和堅持？
？讓我們相信國產綜藝也有精品？
新京報記者李娜實習生淩晨