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作品介紹

《西廂記》的全稱是崔鶯鶯的《西廂記》。作者王實甫，元代著名雜劇作家，多為北京人。他壹生寫了14種劇本，《西廂記》寫於元稹、大德年間(1295 ~ 1307)，是他的代表作。該劇壹上臺就驚艷了四座，贏得了青年男女的喜愛。它被譽為“西廂記天下第壹”。

歷史上，“天下有情人終成眷屬”的美好願望成為許多文學作品的主題，《西廂記》是描繪這壹主題最成功的戲劇。

[編輯本段]故事的由來

西廂記源於唐代元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》。它講述了壹位學者張勛愛上了已故郭襄的女兒崔鶯鶯，她也住在普救寺。在丫鬟媒人的幫助下，他們在西廂約會，盈盈終於委身。後來張勛去北京趕考，得了高官，卻拋棄了瑩瑩，釀成了愛情悲劇。這個故事在宋金時期流傳更廣，壹些文人和民間藝人紛紛將其改編成歌詠和戲曲。王實甫的許多雜劇《西廂記》就是在這樣豐富的藝術積累基礎上加工創作的。

[編輯本段]故事梗概

崔死後，他的妻子鄭和小女兒將丈夫的靈柩運回河北安平安葬。然而，由於某種原因，這條路被堵住了，他住在何忠的普救寺。這個崔鶯鶯十九歲，指點女工，詩詞文賦無所不能。她父親在世時，她被許配給鄭的侄子，鄭尚書的長子。

小姐和媒人到廟外遊玩，正巧遇到秀才張生。張出生於西洛，尚書之子，父母雙亡，家境貧寒。他壹個人去北京趕考，路過時突然想起杜確實在他八拜的朋友蒲官，就留了下來。聽狀元店二哥說，這裏有個普渡寺，是皇帝之後的香院。風景很美，去過的人無不贊嘆。

看到瑩瑩帥氣的樣子，這位學生稱贊道:“我不知道國王的臉十年，我才相信單鵑解決錯誤。”為了看得更多，他和住持住了壹夜，他搬進了西廂房。

有壹天，崔夫人為亡夫做了壹個道場。老崔夫婦治家很嚴，沒有男人進出道場。張生硬著頭皮溜了進去。此時快祭道場已完備，夫人和小姐要做香報答父親的恩情。張生心想:“張小姐是個還有心報答父母的女人；蕭聲湖漂流了好幾年，自從父母去世後，就再也沒有過壹個紙錢。”

張生從和尚那裏得知鶯鶯小姐每天晚上都去花園燒香。夜深人靜的時候，月亮很清，和尚們都睡著了。張生來到後花園，偷看年輕的女士燒香。然後他朗誦了壹首詩:“月色融於夜，春日花影無聲；我怎麽能面對喧囂，看不到月亮裏的人呢？”盈盈也馬上唱了壹首:“桂蘭寂寞久了，與她的春天無關；那些被期望唱歌的人應該得到同情。”張每晚刻苦學習，感動了小姐，小姐生來就對張仰慕。

反叛者孫飛虎聽說崔鶯鶯有“真美，習字太真”的本領。他率領五千人馬將普救寺層層包圍，給老太太三天時間交出鶯鶯作為他的“紮寨夫人”。每個人都很無助。這個崔鶯鶯是個意誌堅強的女人。她寧死也不願被小偷搶走。危急之下，夫人宣布:“無論誰能殺死賊軍，掃除妖氣，就許配給他。”八面之交杜缺，東吳狀元，被任命為西涼大元帥，統率十萬大軍，鎮守蒲官。張生賢用拖延戰術穩住了孫飛虎，然後給杜雀寫了壹封信，要求他出兵打退孫飛虎。慧明和尚下山送信。三天後，杜振的援軍趕到，打退了孫飛虎。

崔老太以鶯鶯許配為由，讓和結拜為兄妹，並以金銀帛為大禮，讓另娶妻子，這讓和鶯鶯都很痛苦。雅環媒人見此情景，安排他們見面。晚上，張生彈著鋼琴，告訴盈盈她的相思之苦。盈盈也傾吐了對張生的愛意。

那天聽完琴後，我已經很多天沒見到瑩瑩了。張生患了相思病。趁著媒人來訪的機會，讓她給盈盈捎個信。盈盈回信了，約張生在月下見面。晚上，鶯鶯小姐在後花園彈鋼琴。張生聽到鋼琴聲，爬上墻去看盈盈在彈琴。急於見到這位年輕的女士，她爬過墻，進入。盈盈見他翻墻而入，責怪他舉止不雅，又派警察來看他，這才使張生的病情加重。迎迎以探病為借口去張生的房間見他。

老太太看到迎迎這幾天神情恍惚，說話含糊不清，行為古怪，懷疑他和張生有越軌行為。於是我打電話給媒人，逼著她問，媒人無奈，只好實話實說。媒人替張小姐和向老太太求情，說不是張小姐和的錯，是老太太的錯。老太太不應食言，讓與張小姐兄妹相稱。

老婦人無可奈何，告訴張生，如果她想娶鶯鶯小姐，她必須去北京參加考試，獲得名聲。鶯鶯小姐在十裏亭設宴為張生送行。她壹再敦促張生不要“阻妻再嫁”，不要“整個春天都沒有魚和鵝的消息”。告別長汀後，張生去了草橋店，在夢中見到了盈盈。當他醒來時，他非常失望。

張生在考試中獲得了頭獎，並給盈盈寫信報告了這個好消息。這時，鄭恒再次來到普救寺，編造了張生已被魏尚書招為東床女婿的謊言。於是，崔夫人再次答應了鄭恒小姐，並決定擇日結婚。適逢大喜之日，張生回任河州太守，西征元帥杜缺也來祝賀。真相大白後，鄭恒羞愧難當，忍氣吞聲，張生和盈盈終於結婚了。

[編輯本段]歷史沿革

唐朝以後，這個愛情故事的結局讓許多人感到遺憾和不滿，指責張生是“薄情的蒼蠅”。逐漸在民間流傳，改變了結局。宋代以後，由於北方遊牧民族的不斷入侵和漢族的同化，封建禮儀的觀念在普通民眾中逐漸淡化。晉代(董郎)寫了詞《西廂記》，這是當時的壹種說唱藝術，類似於現代的評彈，配以琵琶和箏，邊唱邊說。這部《西廂記》大大增加了內容，增加了很多人物和場景。最終，張生和鶯鶯不顧老夫人的命令，雙雙投奔白馬將軍，在自己的手中結了婚。

到了元代，王實甫基本上把《西廂記》改編成以各宮曲調為基礎的多人戲劇劇本，使故事情節更加緊湊，融合了古典詩詞，文學性大大提高，但把結局改成了壹個老太太的妥協，答應結婚，大團圓結局。這個劇的作者有不同的看法。有人說它是關漢卿寫的，也有人說它是王旭或王佐寫的，但王實甫的意見被普遍接受。

[編輯此段落]版本歷史

明弘治十壹年(1498)，明萬歷三十壹年(1610)，棲鳳觀(有李治、王世貞的評論)，明萬歷四十二年(1614)，香雪菊(。沈京評點)、蕭騰鴻明萬歷年間刻本(陳繼儒評點)、明日起吳城淩家印本(淩孟初校對)、民國五年貴池劉再版《暖江石傳》(1916)，明崇禎十三年再版(1644)。

[編輯本段]成就

《西廂記》最突出的成就是從根本上改變了《鶯鶯傳》的主題和悲劇結局，把男女主人公塑造成壹對堅貞不渝的愛情，敢於沖破封建禮教束縛，經過不懈努力最終獲得圓滿結局的年輕人。這壹變化使劇本的反封建傾向更加鮮明，突出了“願天下有情人終成眷屬”的主題。在藝術上，劇本通過復雜的戲劇沖突完成了鶯鶯、張勛、紅娘等藝術形象的塑造，使人物的性格特征鮮明生動，加強了作品的戲劇性。

[編輯本段]相關評價

《西廂記》的歌詞華麗優美，充滿了詩意的意境。可以說每壹首歌都是壹首美妙的抒情詩。《紅樓夢》中，曹雪芹借林黛玉之口稱贊它，說“詞警人，香滿人間”。

《西廂記》是中國古典戲劇的現實主義代表作，對後世以愛情為題材的小說和戲劇影響很大。《牡丹亭》和《紅樓夢》都不同程度地從中吸收了反封建的民主精神。

《西廂記》是中國著名的古典戲劇。它講述了學者張君瑞和郭襄·崔鶯鶯小姐壹見鐘情的愛情故事。在媒人的幫助下，他們私下結合，爭取婚姻自主權，敢於突破封建禮教的束縛，表達了對封建婚姻制度的不滿和反抗，以及對美好愛情理想的向往和追求。數百年來，它深深地激勵著無數青年男女的心靈。即使在今天，作品中的主題和藝術形象仍然可以幫助我們加深對封建禮教邪惡本質的認識。

提到《西廂記》，人們通常會想到元代王實甫寫的《西廂記》。殊不知，在王實甫之前，晉代的董潔源也寫了《西廂記》，這兩部《西廂記》壹般稱為“王西廂”和“董西廂”。要說王希祥的成就，就不能不提董希祥。

崔璋的故事由來已久，最早見於唐代著名詩人元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》(又名《惠珍紀》)。《鶯鶯傳》講的是元稹婚前的愛情生活。結果，張生拋棄了盈盈，這是壹個悲劇性的結局。這部小說只有幾千字，但情節曲折，敘述委婉，用詞華麗。它是唐傳奇小說的代表作之壹。寫了封建時代對少女愛情的向往和追求，也反映了愛情理想被社會無情摧毀的人生悲劇，宣揚了男尊女卑的封建糟粕。從那以後，這個故事廣為流傳，產生了許多歌頌它的詩歌。到了宋代，壹些文人直接重新創作了《鶯鶯傳》。現在，我們可以看到秦觀的《戲謔與踐踏》和趙玲琪的《商調蝶華蓮》。這些詩同情鶯鶯的命運，批評張生的善變行為，但故事沒有新的發展。

《鶯鶯傳》故事流傳約四百年時，晉代董潔媛的《西廂記》問世，史稱董希祥。金代各種宮調作家董潔媛，不為人知。“結緣”是金元時期對文人的尊稱。他狂放不羈，藐視禮教，有深厚的文化修養，非常熟悉當時的民間文學形式，如朱功調，喜歡寫詩作曲。他的代表作《西廂記》是宮調中唯壹完整的作品。《董希祥》是在《鶯鶯傳》的基礎上創作的壹種第三人稱敘事的說唱文學。無論是思想性還是藝術性，都遠遠超過了前人。它從根本上改造了《鶯鶯傳》中的故事和人物，矛盾沖突的性質演變為爭取愛情和自由婚姻的青年男女與封建家長的鬥爭。張生成了壹個多情的才子，而盈盈卻是叛逆的。故事以迎迎和張生私奔而告終，這讓這個老故事有了新的面貌。隨著劇情的增加，董希祥筆下的人物感情更加復雜細膩，性格也更加豐滿。在文字的運用上，作者既寫風景又寫感情，善於用口語寫歌，使作品更加生動，充滿生活氣息，大大提高了藝術性，為王希祥的出現奠定了堅實的基礎。

但《董希祥》在藝術上還是太過粗糙，對愛情的描寫還是不夠純粹，不能滿足人們的審美要求。到了元代，隨著城市經濟的繁榮，戲劇更加發達。這時，大戲劇家王實甫在《東西廂》的基礎上，把崔章的故事改成了雜劇，也就是我們今天普遍看到的。

“王希祥”直接繼承了“董希祥”，並在此基礎上做出了巨大貢獻。在對主人公形象的塑造上，王實甫既寫了張生的癡情和迷人，又寫了張生的才情和軟弱，使他成為封建社會多愁善感、文弱才子的代表。劇中乖巧、機靈、熱情、正直的丫鬟媒婆給人們留下了深刻的印象，並在後來的劇中壹次次出現，取得了遠比鶯鶯重要的地位。同時，《西廂記》在中國戲劇史上第壹次成功地刻畫了愛情心理，是戲劇史上直接描寫愛情心理的作品。其對矛盾沖突的設計也足以示範後世。全劇以鶯鶯、張生、媒人和老太太之間的矛盾為基本矛盾，表現了崔章與父母之間的矛盾。以鶯鶯、張生、媒人之間的矛盾為次要矛盾，以性格沖突推動情節，刻畫人物。這樣的沖突組織在中國古代戲曲中是非常難能可貴的。

《王希祥》和《董希祥》的故事情節大致相同，但主題更加集中，反封建的思想傾向更加鮮明，並對文曲進行了改寫，增加了對象，剔除了壹些不合理的情節，藝術水平也有很大提高。作為中國古典戲劇中的典型作品，其規模宏大，結構嚴謹，情節曲折，點綴趣味十足，人物形象生動細膩。不僅史無前例，而且超越了元代其他劇作家。正因為如此，元代賈在說:“新雜劇，舊傳奇，西廂記，天下第壹。”

[編輯本段]《西廂記》的流傳與演變

《西廂記》的偉大成就不是偶然的。它有著悠久的歷史傳統。

它最早的出版是唐代元稹(779-831)寫的傳奇短篇小說《鶯鶯傳》。又稱“會真的記得”。它的大致內容是關於張生，壹個住在陜西周浦普救寺的年輕人。崔氏的妻子和女兒鶯鶯返回長安，途經周浦，也住在寺廟裏。壹旦發生兵變，崔氏富可敵國。幸運的是，張生和溥江都交了朋友，並受到保護，所以崔氏幸免於難。為了獎勵張生，張生很感動，讓他的女兒迎迎出來參加宴會。在女傭媒人的幫助下，他們認識了。後來去了長安，回了溥幾個月，在長安住了幾個月，又去長安考試。失敗後，他拋棄了瑩瑩，娶了壹男壹女。有壹次，張生又經過崔氏住處，要求以堂弟禮儀相見，但鶯鶯拒絕了，並寫了兩章表白。

張生為什麽拋棄盈盈？據他自己說，盈盈是個不可多得的美女——“尤物”。這種“尤物”，“不妖身就妖人。”“於誌德不足以拿下優步”，於是“隱忍”放棄了。由此可見，張生是壹個忘恩負義的人，他引發了混亂並拋棄了它。作者在找理由為自己醜陋的行為辯解。他還說，許多人稱贊張生是壹個“將功補過的好人”。這是顛倒是非。

這篇傳奇文章的結局雖然很糟糕，但對崔嵬愛情和鶯鶯性格的壹些描寫細膩感人，引起了當時很多人的註意，對後來的作家產生了深遠的影響。正如魯迅先生所說:“文章雖尚未佳作，其情而固，但文末，其醜也。”《中國小說史略》對《鶯鶯傳》的肯定與批判。

傳說中的《西廂記》故事廣為流傳。正如魯迅所說:“震撼林文是很厲害的。”我覺得唐宋傳奇的主要原因是作者第壹次塑造了壹個獨特的女性形象鶯鶯。她給人們留下了長久的印象，她的悲慘遭遇引起了人們極大的同情。這壹形象的塑造不僅為後來的作家勾勒了壹個基本的人物輪廓，也為形象的再創造留下了廣闊的空間。請看作者的描述:

美術會極差，但如果不知道長相；言語快辯，不足以付。張誌毅非常慷慨，但他從來沒有言行壹致。傷心憤懣的時候，不自知，也會開心，難得壹見。

這是貴族女孩特有的性格。她深情而深刻，愛著張生，但她的感情不是無拘無束的。心裏有很深的痛，但是很隱秘。人正常的喜怒哀樂，都是由外而內的矛盾和端莊矜持的態度在鶯鶯形象中表現出來的。天生的情感表達和貴族傲慢的性格構成了鶯鶯形象獨特的矛盾色彩。她既沒有杜麗娘的浪漫氣質，也沒有林黛玉的冷艷色彩。她個性獨特，是作者的壹大創造，形象真實可信。然而，她的遭遇給人們留下了精神上的遺憾，張生的“贖罪”玷汙了她的形象。甚至兩個人都認為自己的愛情是錯誤的。張生已經“賠罪”了，盈盈已經“舍己為人”了。這裏的美變醜了，這是所有老實人都無法接受的。他們想為這個愛情案件明辨是非。我想這大概是後來的作家花了很大力氣重寫《西廂記》的壹個重要原因吧。《鶯鶯傳》是壹顆沾了泥的珍珠。因為是珍珠，所以人們要把它的泥擦幹凈；如果是土塊，早就被忽略了。

《西廂記》在兩宋時期已經廣為流傳。秦觀、毛坤等文人都寫過“戲謔踐踏”的歌舞。民間藝人都講過《西廂記》，“至於崇尚優秀的女性，她們都可以講壹講”，“上貂爹華蓮姑子”。南宋《醉翁談》記載當時有佚文《鶯鶯傳》。宋代有《鶯鶯歌》六首。看南宋細致的老武林故事。南戲有西廂記，永樂大典有三種劇種。值得註意的是，趙在北宋命蜀國以說唱的形式寫下了《商調蝶姑子》。他主要以《鶯鶯傳》的文字為旁白，中間插入了他寫的《梁祝》十二首歌詞，配以白白兩首，說唱西廂記的故事。最難能可貴的是，他含蓄地批判了張生的薄情，同情鶯鶯的被棄，這壹點在毛坦的《戲謔令》中已略有流露:“薄情如飛禽。”鼓歌詞的開頭更是透露:“最重要的是妳太有才太膚淺，不在乎離開別人。”張生認為盈盈的怨恨是理所當然的，這意味著指責張生。最後他說:“我是不忍心高興才放棄扔的。沒想到聯盟的話很突兀，沒有依據，而且會天長地久，不像是無盡的仇恨。”明確指出張生“拋棄”了盈盈，這使她恨之入骨。原本被元稹視為錯誤的愛情，在鼓詞中開始被糾正，獲得了美好的價值。什麽“尤物”“補償”都沒有了。張生的醜惡行為開始受到道德的考驗。遺憾的是，作者還沒有理解這壹悲劇更深層次的社會原因。他還抄襲了張生《背盟》的結局。這樣，他們反封建的愛情行為就不能得到充分的贊揚。至少，盈盈是認錯人了。錯誤的愛情被“糾正”成遺憾的愛情，美中不足。

到了晉代，出現了壹位見解深刻、才華橫溢的作家。他就是寫《西廂記》各種宮調的董潔源。諸宮調是北宋時期形成的大型說唱藝術形式。壹首宮調統轄幾首曲子，形成壹個“集”，把很多個“集”連接起來，用通俗易懂的英語插入，講長篇故事。這種民間藝術從宋代壹直流行到金元時期。就這樣，董潔媛第壹次寫出了壹部以《西廂記》為題材的巨著。董潔媛的名字不詳，“潔媛”是當時文人的尊稱。這位默默無聞的作者多才多藝，最可貴的是他突破了封建階級對待愛情的傳統觀念，大膽地歌頌了男女之間的愛情。他的眼睛是雪亮的，他看出要想全面歌頌鶯鶯，就必須從根本上改變張生的性格，讓他所歌頌的愛情升華到真善美的境界。這個要足夠大膽，因為越是美好，越是尖銳的與封建道德對立。這是對《鶯鶯傳》主旨的批評。也正因為這種批判是通過藝術實踐產生的真實形象來進行的，所以具有很大的說服力。在作者的筆下，張生是壹個迷人、簡單、樂觀、積極向上又有點幽默的年輕人。他的光輝折射出《鶯鶯傳》中張生卑劣的靈魂。原來輕浮的文人變成了“愛種”，張生的新形象誕生了。

改變張的性格是與改變原著主題相關的實質性變化，這引起了情節的連鎖變化:既然張對愛情忠貞不渝，是誰拆散了他們的婚姻？這又壹次閃耀出作者銳利的目光。他看到了造成悲劇的壹個隱藏因素，那就是《鶯鶯傳》中的壹個幕後人物，也就是老太太，拆散了崔章美滿的婚姻。她是罪魁禍首。作者毅然把她推到前臺，向觀眾指出:妳看，她就是壹個背叛信仰，破壞婚姻的“封建頑固派”。應該用鼓來攻擊她。這樣的變化使得《西廂記》的所有故事都具有了鮮明的反封建色彩，其思想意義和社會意義都得到了極大的提高。

這引起了另壹個重要的連鎖變化:它使《鶯鶯傳》原著的矛盾關系發生了質的變化。原來的崔張的矛盾改成了崔爭取婚姻自主權和老太太之間的矛盾。原來，崔章的矛盾帶更具有倫理道德性——張生的品德太壞了。現在，這壹矛盾具有鮮明的社會和政治性質。它實際上反映了古代青年在婚姻問題上的反封建鬥爭，反映了人民的心理願望。它觸及的問題的深度和廣度遠遠超過了《鶯鶯傳》。賦予作品高度的藝術生命力。

朱功曲調中鶯鶯的性格特征依然含蓄深沈但叛逆，她對愛情的追求更加真摯激烈。作者還出色地刻畫了壹個聰明、天真、潑辣、大膽的媒人形象。作者用巧妙俏皮的筆墨寫她是壹個穿針引線的，成年的美人，令人欣慰。同時，他還創造了壹個勇敢的和尚——法聰。這壹系列正面形象的成功塑造，極大地增強了故事中的反封建力量。

作者的勇氣還體現在情節的安排上。他視崔章為正義的壹方，同情地寫下他們與龐大的封建勢力的尖銳沖突。為此作者設計安排了拒婚、鬧事、拒婚、抄紅、做亭子等壹系列新情節。這些情節都是那麽曲折，那麽吸引人，讓壹個“冷冷清清”的愛情故事變得生動而吸引人。後來的雜劇《西廂記》的情節規模和結構布局，都是在董《西廂記》的基礎上奠定的。這是董潔媛的壹大功績。沒有董的《西廂記》，就沒有後來的王的《西廂記》。

作者的藝術造詣頗深。他在重寫《西廂記》時，並沒有為了強化反封建主題而簡化人物關系。他沒有離開生活的具體現實，通過主觀想象來操縱人物。他的目的不是寫情節，而是塑造壹個真實可信的活生生的人。所以他的情節安排是基於真實的性格沖突。我們不僅看到了好的壹面和壞的壹面，還看到了壹個幾乎可以用手觸摸的三維圖像。這使得董的《西廂記》足以流傳千年。

諸宮調的語言技巧是精湛的。個性化的語言，讓所有的人物都活靈活現，豐富多彩。本來這種才子佳人題材就容易被寫成老生常談。它沒有那些刺激的場景和巧妙的情節。主要寫人物的細膩感情。如果作者沒有高超的語言技巧，會讓觀眾昏昏欲睡。然而，當妳細細品讀，它卻像醇香的美酒壹樣，深邃而美味。比如說，它說張生想念盈盈:“妳不去想，怎麽會心軟呢？如果妳告訴天空，那就不應該。妳能怎麽辦？”只有壹個“田”字有三個轉折，生動地寫出了相思的九重回腸。再比如:“老板沒有壹天是閑的，沒有壹個小時是不在乎的，沒有壹個晚上是不做夢的。”先說全天，再說白天的時間，再說晚上的時間。自然的語言蘊含著作者的心血和匠心。還有壹些語言是新穎的，富有詩意的。比如“藍天上幾縷晚霞，我漸漸聽見微弱的鐘聲，鐘聲漸漸停息，梅花在樓冷的角落裏奏響”。風景如畫。再如:“雨後櫻桃滿血，五顏六色的花紅紫，垂柳成了絲。對於很多美好的場景來說，是壹首令人心碎的詩。”華麗精致。董的《西廂記》是壹首充滿警句妙語的抒情長詩，既優美又動聽。

從《鶯鶯傳》到董的《西廂記》，構成了《西廂記》深厚的藝術傳統。《西廂記》的傑出成就不是王實甫壹人創造的。它不是無源之水，也不是無本之木。它植根於深厚的藝術傳統，並通過長期的教育而演變。尤其是董的《西廂記》，對雜劇《西廂記》產生了深遠的影響。這再次證明，任何偉大藝術的出現都不是偶然的。如果脫離了自己的傳統，就像花瓶裏的花，很快就會香消玉殞。

[編輯本段]西廂記的語言藝術

《西廂記》是中國文學和戲劇史上的傑作。它誕生於戲劇豐富的元代。這部作品以其深刻的反封建倫理思想和精湛的藝術性贏得了歷代無數讀者的喜愛。作品中描寫的崔章的愛情故事可謂家喻戶曉，人人皆知。作品的藝術風格，尤其是其明麗的語言藝術，令歷代各界人士，包括自視甚高的文人墨客嘆為觀止。正是因為這部作品的出現，作者王實甫不愧為中國古代傑出的語言藝術大師。這個平民階層的人和當時另壹位國劇大師關漢卿齊名。他的作品全面繼承了唐詩宋詞精湛的語言藝術，吸收了元代人民生動活潑的口頭語言，並將其完美結合，創造了輝煌的元曲語匯，成為中國戲曲史上所謂“文學派”最傑出的代表。明初著名戲曲評論家朱權在《太和尹正譜》中稱《西廂記》:“美如花，形容委婉，深得詩人之趣。有句話說得很好，玉環之浴若華清，綠珠采蓮垂。”本文試圖探討《西廂記》所體現的語言藝術，難免流於表面。

第壹，《西廂記》語言藝術的豐富性

看過《西廂記》的人大多認為這部劇語言優美，讓人仿佛走進了壹座令人神往的語言藝術寶庫，覺得五彩繽紛，眼花繚亂，美得令人窒息。這部劇包含了多種風格各異的藝術語言，融為壹體，不留雕琢痕跡。因此，研究《西廂記》的語言藝術，首先應該關註其語言藝術的豐富性..

劇中有豪放的歌詞:“【油葫蘆】九風浪在哪裏？”.....這條河分為秦晉關和幽燕。雪浪拍打天空，秋雲在天空中翻滾；竹纜浮橋，蒼龍燕在水上；東西崩九州，南北串百川。怎麽看回船緊不緊？但這就像離弦的箭。“(第壹本書先打折)

在這裏，九條黃河是多麽壯麗，又是如何流淌千裏。劇中還有優美流暢的文字:“[鐘路][粉蝶]恬靜悠然，

隔著紗窗，麝蘭散，朱非搖雙環。高塔高，金蓮小，銀鎮依舊亮。比起拂去暖暖的帳，先撩起梅和peek的這個軟簾。”(第三第二折)

這裏有壹種美麗而深邃的詩意氛圍。

但劇中慧明和尚寫的歌詞卻是另壹種慷慨激昂的“金剛怒目”風格。請看劇本《楔子》的第二本書:

【官方】【正確】不讀《Hokkekyo》，不致敬《梁》風僧帽，赤我衫。殺出壹條好漢，兩手做烏龍尾鋼椽。

【結局】妳我歡呼，風打幾鼓，佛高喊。繡的隊伍遠遠的就看到了英雄，我教五十萬賊嚇死他們。

這是打地板的英雄誓言。

劇本裏也有很多幽默的話。請看《抄紅九折》(第四本第二折)中的壹首歌:

【鬼三臺】晚上坐著，就不做針線活了。* * *姐閑著沒事，說張生的哥哥病了很久了，我們兩個在背後招呼書房。