很容易想象20世紀初那個迷人的女人會在我面前戴著皇冠。精致的白色羽毛裝飾著不便宜的白鷺，這只白鷺（法語中的白鷺）棲息在壹個富有而時尚的社會人物的頭頂上。這種用羽毛做成的裝飾物代表了當代風格的高度。
相關內容100年後，第壹個保護鳥類的國際條約長出了翅膀，對許多其他人來說，這頂頭飾將是人類無法尊重自然世界的壹個活的象征，因為作為1917年關於遷徙的田野和溪流故事鳥和毀滅性的時尚在它們身上形成了註意，每壹束羽毛在壹個艾格特“可能意味著壹只母白鷺被謀殺了，她的三四只幼鷺被留在巢中餓死。”
這些鳥，他們的重新定位為華而不實的時尚聲明，是紐約歷史學會（new York Historical Society）壹個新展覽的主題，該展覽標誌著1918年《候鳥法條約》（migrated Bird Act Treaty）通過100年，該條約是壹項立法，旨在迅速結束對白鷺（以及天鵝、老鷹和蜂鳥）等鳥類的捕獵。《羽毛：時尚與野生動物之爭》將於7月15日公映，展出壹系列用羽毛、喙和在某些情況下用死鳥全身制作的服裝和配飾。約翰·詹姆斯·奧杜邦（John James Audubon）的畫作描繪了那些活著的和在飛行中的鳥，為激進分子、 *** 和普通公民在面對看似不可避免的環境破壞時能做些什麽提供了理由。
J.H.約翰斯頓公司，艾格瑞特發飾（來自雪地或大白鷺），1894年，白鷺羽毛，黃金，金絲，鉆石（紐約市博物館，瑪麗·S·格裏芬夫人的禮物，1961年）用四只白鷺的羽毛制作了壹只白鷺，這壹事實反映在死亡的鳥的數量上。展覽聯合策展人德布拉施密特巴赫說，壹組統計數字表明，1902年，白鷺羽毛售出了1.5噸，根據當代的估計，這壹數字是20萬只鳥和3倍多的蛋。據其他數據顯示，僅在佛羅裏達州，每年被獵人捕殺的鳥類就高達500萬只。
帽匠用整只鳥裝飾帽子（通常染上濃重的紫色和藍色），用蜂鳥的頭和喙做成耳環，用兩只鯡魚海鷗做成的松餅和尖頭，這壹物種幾乎被推到了20世紀瀕臨滅絕的邊緣。這組照片特別令人心酸，因為正如***同策展人羅伯塔·奧爾森（Roberta Olson）指出的那樣，它們獨特的紅色斑紋表明，海鷗是在繁殖過程中收獲的。“所以這有點讓人心碎，”她說。“這似乎是壹種永恒的交配模式。”
對鳥類及其羽毛的需求在20世紀之交達到了壹個狂熱的程度，兩位策展人都假設隨著城市的擴張，人們更容易感到與自然越來越疏遠。具有諷刺意味的是，他們認為鳥類的流行是壹種與動物世界建立聯系的方式。盡管巴赫承認女性是“最顯眼的羽毛提供者和使用者”，但獵人、科學家和收藏家對鳥類數量的減少也做出了同樣的貢獻。
並沒有阻止新聞媒體將候鳥大量死亡歸咎於女性：aigrette被稱為“白色”《 *** 》1917年的壹篇報道挑戰愛鳥人士，要他們 *** “自私、冷漠的時尚追隨者”。
也許不那麽受人關註，因為這些女性往往是意大利移民，她們直接通過生產這些帽子賺取工資。展覽向我們介紹了壹個家庭做壹種叫做柳樹的工作——壹種延伸鴕鳥羽毛的方法——勞動可以使他們每周掙2.50美元，相當於今天的75美元，而且非熟練工人的工資也相當高。這項工作使他們有可能染上疾病g在狹小、通風不良的公寓空間內進行多塵、重復性工作。同時，由於工資的降低，公眾的需求轉向了無鳥的替代品，比如以環保主義者的名字命名、用絲帶和絲帶制成的“奧多邦納”，
，奧多邦納和其他無殘忍的配飾的受歡迎程度可以直接追溯到那些不倦地爭取結束使用的婦女流行的候鳥。壹些人，比如1886年史密斯學院學生弗洛倫斯·梅裏亞姆·貝利（Florence Merriam Bailey），組織了奧杜邦協會（Audubon Society）的壹個地方分會，將他們的積極性與工作結合起來，促使其他人在自然棲息地欣賞鳥類的美麗。貝利於1899出版的《透過歌劇玻璃的鳥》，幫助非專家發現、鑒定和欣賞鳥類生活，在她的鳥類學生涯中，她寫了六本主要關註美國西南部鳥類的鳥類書籍。
約翰·詹姆斯·奧杜邦，大白鷺（Ardea alba），1821年（1863年，約翰·J·奧杜邦夫人向紐約歷史學會公開訂閱購買）其他人，如德國歌劇明星利莉·萊曼，利用他們的名人來引起人們對這壹事件的關註。巴赫說：“她會做的壹件事是，當她遇到她的粉絲，或者當她有不同類型的聽眾可以和她交談時，她會鼓勵女性不要穿羽毛，作為交換，如果她們承諾 *** 羽毛，她會提供她的簽名。”在拯救和恢復鳥類種群方面，個別州通過了有關捕獵和收集鳥類、蛋和羽毛的法律，但在1918年《候鳥條約法》通過之前，受羽毛貿易影響最大的候鳥在聯邦壹級仍然得不到保護。根據奧杜邦協會的說法，MBTA“被認為是拯救了眾多物種免於滅絕的功臣，如白鷺、木鴨和沙丘鶴，以及數以百萬計甚至數十億計的其他鳥類。”，雖然裝飾有雞和鴕鳥等非候鳥羽毛的帽子仍然很受歡迎，以羽毛和部分候鳥為特色的飾物和其他飾物從時尚女性的頭上消失了。
白鷺現在成為奧杜邦協會的會徽，巴赫和奧爾森將博物學家著名的候鳥水彩肖像作為如何慶祝和欣賞野生動物的例子遠處。奧爾森說，奧多邦在19世紀20年代和19世紀30年代繪畫，是第壹批捕捉鳥類在自然棲息地的圖像的藝術家之壹，也是他們成功的壹部分，奧多邦是如何呈現鳥類主題的。
“註意到奧多邦的鳥類總是看著妳，”她說。“他們還活著，他用紙的儲備作為眼睛的反射。當奧杜邦於1851年去世時，他的藝術和作品仍然是美國保護運動的核心——巴赫和奧爾森都稱他的作品超前於時代，對後來的活動家的發展起著重要作用，他們中的許多人自己組織了奧杜邦協會的分會。
展覽，以及它給我們看到這些鳥類的威嚴的機會，因為在壹個關鍵時刻，內政部最近宣布了重新解釋MBTA的計劃，以削弱對“偶然”破壞鳥類和蛋的懲罰。雖然 *** 建議這壹解釋是為了讓普通市民受益——壹個可能意外毀壞貓頭鷹巢穴的屋主，例如，許多環保界人士認為，在我離開之前，它將被用作壹個漏洞，讓企業肆意破壞鳥類種群，幾乎不受任何懲罰。
，奧爾森又給我看了壹幅奧杜邦水彩畫，這是壹只白鷺。“妳可以看到他正從後空翻上提起來，好像那是個發條玩具。妳可以看到，這裏充滿了緊張和生活。它還活著。
顯示了《候鳥條約法》的真正作用。“然後我