《天劫余生》（Alive）
年份：1993
最驚嚇場面：為求生存，人吃人肉。
賣點：為求生存，只有吃人裹腹，玻璃割人肉的畫面，實在使人毛骨悚然。這部電影由真人真事改編，講述壹架滿載烏拉圭球員的航機，在飛往智利途中，遇上暴風雨，撞向安第斯山脈，結果只有廿多人生還，其中大多數都是年輕力壯的小夥子。他們原本對獲救充滿希望，結果天意繼續弄人，搜索隊因為天氣惡劣，在搜索多天後，斷定沒有生還者，中止搜索行動。年輕人的生存希望漸漸幻滅，餓寒交迫，有些傷者因為失救而喪生。而僅存的生還者，經過多番的內心掙紮，為了保存性命，忍痛吃死去親友的肉充饑。
《天劫余生》在九三年上映的時候，吃人肉的部份，壹度引起很大的回響。有些影評人更指出，這個牽涉道德的問題，影響了它的票房。“幸福不是必然”，這是《天劫余生》帶給觀眾的壹個定時反思的訊息。
《恐怖地帶》（Outbreak）
年份：1995
最驚嚇場面：染病者七孔流血，五臟六腑全部潰爛。
賣點：超級演技派德斯汀．荷夫曼（DustinHoffman）無疑是最大的號召，還有《非常嫌疑犯》（UsualSuspects）的奇雲史柏錫（KevinSpacey）和摩根費曼來壹次演技大門法，加上電影上映期間，剛巧新聞發出非洲紮伊爾發現伊波拉病毒的報導，跟《極度驚慌》的題材甚為相似，使這部電影更具震撼力。
其故事大致講述壹種不明的致命病毒在美國加州某小鎮爆發，病毒可以經過空氣傳染，而且散播速度異常驚人，病者會在四十八小時內死亡，而德斯汀荷夫曼就追查病毒的根源，結果發現軍方隱瞞了不可告人的秘密。
電影裏最震撼人心的畫面，相信是染病者的死相，七孔流血，五臟六腑全部潰爛，使人擔心如果現實生活裏爆發伊波拉病毒，災難程度會否如戲中所言。
《龍卷風暴》（Twister）
年份：1996
最驚嚇場面：男女主角被龍卷風吹襲下，身陷藏滿利器的屋子。
賣點：“明知山有虎，偏向虎山行”，明知龍卷風的破壞力驚人，幫助美國國家氣象局工作的“追風者”偏要冒險，希望研究出盡早預測龍卷風形成的方法。人類跟大自然展開搏鬥的故事，因此這部電影裏充滿很多驚險剌激的場面，極盡視聽之娛。
龍卷風肆虐的場面，實在動用了很多人力物力。長四十尺的拖車載滿冰粒，然後開動七零七波音飛機使用的引擎，造成狂風，冰粒和垃圾全部卷到半空中，而兩位主角海倫．亨特（HelenHunter）（《貓屎先生》（AsGoodasitgets）女主角）和主演《阿波羅十三號》（Apollo13）的比利柏頓（BillPaxton）就這樣置身風中，飽受折磨。導演表示：“我要求真實感，希望效果如看真實紀錄。”
導演要求場面迫真，演員們可要受罪。導演在拍攝前，就向演員詳細解釋拍攝過程是何等艱辛，全身濕透，滿布泥濘，蓬頭垢面，總之很不舒服。不過海倫亨特卻不以為然：「我喜歡指甲縫裏藏滿泥濘的感覺。」
演員專業精神可嘉，幕後班底也不容忽視，他們均是制作《侏羅紀公園》（JurassicPark）和《生死時速》（Speed）的制作精英。本片在九七年度的奧斯卡裏，獲得「最佳特技效果」的提名。
《天煞——地球反擊戰》（IndependenceDay）
災難年份：1996
最驚嚇場面：外星人摧毀美國白宮及帝國大廈的壹幕。
賣點：地球以外，究竟有沒有其它生物或者外星人？壹直都是個令人津津樂道的話題，這個未知之數於是給予電影工作者不著邊際的創作空間，而《天煞——地球反擊戰》又是另壹個描述外星人誓要殲滅地球的故事。《天煞》在九六年暑假公映，而二十世紀霍士電影公司在這部電影上映前半年開始，就不斷進行大規模宣傳，《天煞》的海報在美國到處可見，碩大且發出刺眼光耀的外層空間飛船，停泊在白宮的上空，這個來勢洶洶的海報宣傳攻勢，使觀眾們早已對《天煞》引頸以待，大家都想壹看白宮和帝國大廈給外星人摧毀的奇景。
《天煞》由《宇宙奇兵》（Stargate）原班人馬制作，導演羅倫埃梅裏希（RolandEmmerich）曾制作好幾部如《哥斯拉》（Godzilla）和《宇宙奇兵》等叫好叫座的科幻電影，因此喜歡欣賞計算機特效的觀眾，壹定不會失望而回。
該片在美國公映的總票房收入達三億多美元，除了精采的特技效果是主因外（獲九七年度奧斯卡金獎像最佳特技效果的殊榮），還有跟它的大美國主義色彩也不無關系。對付外層空間的聯軍，由飾演美國總統的《鬼馬小靈精》（Casper）男主角標布文（BillPullman）率領下，擊退來自外層空間的侵略者，粉碎地球被毀滅的厄運，令美國國民為之振奮，完全配合美國在當今政治舞臺上擔演龍頭的角色。
愛無止盡
《泰坦尼克號》（《鐵達尼號》）（Titanic）
災難年份：1997
最驚嚇場面：巨輪沈沒前斷開，乘客陸續跌落海。
賣點：精心籌備超過五年，耗資達二億美元，利用先進的計算機動畫技術，把叫人驚心動魄的“鐵達尼號海難”再度搬上大銀幕，還有裏昂那多狄卡普裏奧（LeonardoDiCaprio）和琦溫絲莉（KateWinslet）那段浪漫感人的愛情故事。
「鐵達尼號」海難發生於壹九壹二年四月，被譽為「堅固無比，永不沈沒」的「鐵達尼號」竟然在處女航行中，毀於冰山壹角，就這樣沒入水中，壹千五百名乘客和船員葬身大海。這件震驚全球的海難，後來給拍成電影和電視劇，最早是壹九壹五年的黑白默劇電影版本。
由《深淵》（Abyss）、《未來戰士》（TheTerminator）和《異形》（Aliens）大導演占士金馬倫（JamesCameron）自編自導的《鐵達尼號》最新版，可說是鶴立於眾多版本之中。先是票房紀錄，在美國開畫的首個周末，計算二千六百七十多家電影院的總票房收入，達到二千八百六十三萬美元；而《鐵達尼號》的耐力也非常持久，在美國放映接近壹年，截至九八年九月中旬，票房總收入達到六億美元。
另壹方面，這艘倒黴的海上巨無霸，在遇難後的八十年，憑著占士金馬倫的電影功力，在九八年度的奧斯卡電影頒獎禮中，挽回被大海淹蓋的璀燦光輝。在十四項提名中，獲得十壹個獎項，獲獎數目跟史詩式巨制《賓虛》並駕齊驅，其中包括「最佳導演」、「最佳電影」、「最佳視覺效果」和「最佳剪接」等等多個獎項。
不過這些獎項的背後，實在得來不易，占士金馬倫真的費了不少心血和時間。為了加強真實性，金馬倫和他的壹群工作人員，在壹九九六年七月開拍前，進行深入的資料搜集，好象金馬倫曾經十二次親自駕駛潛水艇，深入北大西洋的海床，探訪安躺於海洋深淵的「鐵達尼號」殘駭，從而建造「鐵達尼號」的模型。而這艘「體形」是原來百分之九十的鐵達尼號模型，在拍攝期間，壹直停泊於墨西哥的片廠。《鐵達尼號》另壹個使觀眾贊嘆不已的地方，就是它的計算機特效，例如「鐵達尼號」撞上冰山並沈沒的畫面，就是拜計算機動畫繪圖所賜。
而狄卡比奧和琦溫絲莉那種至死不渝的愛，相信不少女觀眾也為之泣涕漣漣。那句Promiseme,you`llnevergiveup,nomatterhowhopeless及YouJump,IJump！成為了傳誦壹時的電影名句。
《末日救未來》（DeepImpact）
災難年份：1998
最驚嚇場面：紐約第五街的逃難場面。
賣點：世紀將盡，另壹個千禧將至，末世紀題材也乘時如雨後春筍般展現大銀幕。《末日救未來》這個矛盾的港版名字，吸引了不少觀眾入場，其實它的英文名字就簡煉地概括整個故事——「猛烈撞擊」，彗星猛烈撞擊地球，觀眾當然期待入場感受利用計算機特效制造出來的官能刺激。還有大字標題由史提芬史匹堡擔任執行監制，這個奧斯卡大導演的名字，早已成為信心的保證。
史匹堡這個名字無疑是這部電影的宣傳重點，不過導演和演員陣容也不容忽視。導演美美莉達（MimiLeder）是由史匹堡的夢工場壹手提攜而晉身影圈，她首部導演的電影是由佐治古尼（GeorgeClooney）和妮歌潔曼（NicoleKidman）主演的《末日戒備》（Peacemaker）。美美莉達加入影圈前，曾導演多部電視劇，其中憑著《仁心仁術》（ER）獲得「艾美獎」。演員方面就邀請了多位演技派助陣，包括奧斯卡最佳男主角羅拔杜華（RobertDuvall）、《七宗罪》（Seven）男主角摩根費曼（MorganFreeman）和憑著《寶貝小豬嘜》（Babe）獲提名最佳男主角的占士高威爾（JamesCromwell）等。
災難電影不乏壯觀場面，《末日救未來》當然也不例外。例如其中壹場在紐約第五街拍攝的逃難場面，就動用了二千壹百多名臨時演員和二百頭動物，而動物的種類繁多，包括獅子、美洲虎、駱駝和大象等，負責找尋動物的工作打趣地說：「這些動物實在得來不易，開拍的早上，我們手上只有兩只小兔。另壹方面，要使二百頭動物和臨時演員緊密配合，確實是難題。
《絕世天劫》（Armageddon）
災難年份：1998
最驚嚇場面：布斯韋利士獨自在彗星引爆核武。
賣點：挾末日題材電影大行其道之勢，加上布斯韋利士（BruceWillis）壹改《虎膽龍威》（DieHard）系列勇猛幹探形象，轉移飾演壹個在鉆油臺工作、不曉得怎樣跟愛女溝通的嚴父，《盜美人》（StealingBeauty）女主角麗芙泰萊(LivTyler)就飾演韋利士的女兒；還有偶像派的賓艾弗力（BenAffleck）助陣。震撼人心的彗星爆炸計算機特技場面，加上演員陣容方面具備號召力，票房當然有壹定的保證，在美國上映的票房總收入達二億美元。
故事和《末日救未來》可以說是壹脈相承，講述美國太空總署發現壹個巨大如美國得克薩斯州的彗星，如果繼續按照軌道活動，預計將會在十八日後撞向地球，而太空總署的人員相信拯救地球的唯壹方法，就是用儀器貫穿彗星表面，在彗星的心臟地帶引爆核子武器，以改變彗星的軌道。而布斯韋利士和賓艾弗力就是鉆探員中的精英份子，他們結果為了拯救地球，接受國家的任命登上宇宙飛船，最後布斯韋利士壯烈犧牲，他的遺願就是叮囑賓艾弗力好好照顧他的女兒。
整部電影最使人印象深刻的壹幕，相信是布斯韋利士堅決獨自留在彗星上引爆核武那場。除了感人之外，也使人明白到世界上必須存在英雄這種人物。
《末日反擊戰》（BattlefieldEarth）
災難年份：2000
最驚嚇場面：人類起義，摧毀外星人整個基地。
賣點：故事以公元3000年的地球為背景，是名符其實的災難影片，講述地球已被變態外星人占據，有90%人類被殺掉。余下的生還者本在外星領袖泰爾（尊特拉華達飾）的逼迫下充當俘虜，後來在自覺意識下推翻其統治。單看故事已知是極其科幻之作，由科學教教主及創辦人羅恩賀伯特的科幻小說改編，帶神秘意味。片中人物的造型亦相當奇特，如尊特拉華達身高9尺、穿奇裝異服，而他用的武器和交通工具等均是富想象力和超現實的結合。
這部片所言的是人類世界被異形侵略的災難，在自己的地方淪為外星人的奴隸。那時候的地球只剩下少數人類，而且缺乏資源，人類受盡壓逼、死傷無數。後來泰爾為求私欲，利用人作為實驗品，把外星人的語言和知識輸入人腦內，最後卻引發地球人的起義與反擊。
好萊塢十大經典科幻電影
1.《人猿星球》
可能很多影迷想到的是2001年的那部特效不錯的科幻動作片，但我們在這裏要講的是它的前身---那部誕生於1968年的作品。影片描述泰勒在太空船裏壹覺醒來後，著陸在壹個陌生的星球上。他發現在這個星球上居住的人類已經變得和動物沒什麽區別。而類人猿成了這裏的統治者。他吃驚地發現這個星球上的猿類有著和人類相近的等級制度，人猿是統治者，猩猩是居中階層而黑猩猩則是地位最低下的族群。
泰勒和人猿科學家吉拉、考耐利斯交上了朋友，但他卻受到人猿博士贊斯的百般迫害。最後泰勒逃出了人猿的控制，但他走在海灘上突然看到了坍塌的自由女神像！原來這個被人猿統治的星球正是多年以後的地球。人類的核大戰在很久以前將壹切化為烏有，而大自然在重新進化過程中開了個荒唐的玩笑……這部電影不禁讓我們思考，如果我們不顧壹切的破壞這個世界，造物主將用什麽樣的方法來懲罰我們？
2.<<侏羅紀公園>> 電影特效創造的奇跡
斯皮爾伯格前不久剛剛獲得了電影史上最成功的導演這壹榮譽，獲獎的最大原因在於他把商業和藝術充分的結合了起來。縱觀這位大導演的作品，既有《奪寶奇兵》和《大白鯊》這樣的商業類作品，也有《拯救大兵瑞恩》和《辛得勒的名單》這樣的藝術佳作。更加難能可貴的是他們同樣擁有成功的票房，商業與藝術被斯皮爾伯格完美的融為壹體。
這部《侏羅紀公園》是斯皮爾伯格的壹部大制作商業電影，它用無比真實的特效營造了壹個恐龍的世界。這部電影壹上映就立刻引起了轟動，人們從未見過如此逼真的史前怪物，“侏羅紀公園”這個名字也成了逼真電影特效的代名詞。《侏羅紀公園》的劇情並不復雜，講述的是科學家用DNA技術復原恐龍世界的故事。這個系列電影的最大成功在於以假亂真的恐龍形象，以及讓人透不過氣的緊張情節，是科幻電影難得的精良之作。
3.<< E.T外星人>> 無數人童年的夢想
《E.T外星人》恐怕是最適合孩子們觀看的科幻片了，裏面沒有嚇人的場面和稱霸地球的怪物，只有貌似醜陋卻心地善良的外星朋友。很多孩子看過之後都會幻想自己也有個這樣的朋友，就像我們都想過要只“機器貓”壹樣。《E.T外星人》給人們留下最深的印象就是那月圓之夜，孩子在外星人的幫助下騎車騰空而起的畫面。從此以後，圓月和騰空騎車人的身影成了這部電影的標誌性畫面，如今我們還可以從很多作品中看到它的影子。最近這部電影發行了收藏版DVD，包裝使用的就是圓月的畫面，碟友習慣將其愛稱為“月餅盒”版，它是收藏這部電影的最佳選擇。
4.<< 回到未來>> 前所未有的頭腦風暴
《回到未來》三部曲差不多是與《異形》同壹時代的作品，它講述的是與時間機器有關的故事。此類電影最容易出現的問題就是難以在劇情上面自圓其說，因為時間機器這個概念本身就無法讓人完全信服。但是《回到未來》系列電影不僅成功的為我們講述了壹個有關時間旅行的故事，而且壹講就是三部電影。本片的劇情非常引人入勝，並且妳仔細思考之後會發現它在邏輯上也同樣無懈可擊。如此長度的劇本仍然保持了非常高的邏輯性，創作人員在其中付出的心血可見壹斑。
《回到未來》三部曲前不久剛剛發行了畫面修復版的DVD影碟，在畫質比以往的版本提升了壹個檔次。看到那種畫質之後妳會懷疑這難道真是上個世紀80年代作品，喜愛科幻片的朋友們千萬不要錯過。
5.<<異形>> 恐怖片的重新定義
如果說《星球大戰》讓壹代人明白了什麽是科幻電影，《異形》則成了很多人在恐怖片方面的“啟蒙”作品。這部電影描述的是飛往外太空的人類遭遇外星異形的故事，前後***拍攝了4部作品加壹部外傳，並且至今還在籌劃新的故事。《異形》區別於其他外星人的特別之處在於它能夠寄生在人類體內，人被感染之後遲早要眼看著怪物從自己的胸口鉆出來，最大的恐懼感也就來源於此。《異形》系列電影的劇本和特效都很成功，讓人在兩小時的觀影過程中脊背徹底發涼。
《異形》最大的成功就是塑造了栩栩如生的外星怪物形象，以至於前不久發行珍藏版DVD的時候，出版商用異形頭顱為外包裝發行限量收藏版，雖然價格不菲卻仍然被搶購，從這壹點就可以看出這只恐怖的怪物在影迷心中的地位。
6.<< 獨立日>> 美國式的主旋律電影
本片被譽為災難電影的超級經典，人們經常拿外星人入侵類題材的電影與這部《獨立日》相比。本片講述的是外星人入侵地球之後，全世界人民如何團結在以美國總統為核心的聯合軍周圍，奮起反擊最終擊敗侵略者的故事。《獨立日》在特效與?情方面都做到了登峰造極的地步，巨大場面無與倫比的畫面和音效令這部電影的DVD壹版再版；劇中美國總統慷慨激昂的演講令人不禁思考：為什麽美國的“主旋律影片”在狂賺票房的同時，還能在不經意之間能如此打動人？要知道人家可是沒有單位組織觀看這壹說的。
7.<<星球大戰>> 壹代人的光劍情結
不知大家是否知道，網上被下載次數最多的電影預告片是哪部？答案是《星戰前傳：魅影危機》。這是因為從上個世紀70年代《星球大戰》系列的第壹集出現在銀幕上，壹直到20年之後《星戰前傳》系列的上映，其間整整承載了壹代人的期望。《星球大戰》系列和其他科幻片相比，沒有晦澀的劇情，也沒有所謂“發人深省”的東西。它成功塑造了手持光劍的天行者形象，而且把“願原力與妳同在”印在了人們的腦海之中，以至於這句話成了美國警察對平民常說的告別語。
《星球大戰》用武俠小說般的精彩情節和現在看來仍然不落伍的特技效果征服了觀眾，前幾天我陪壹個第壹次看《星戰》系列電影的朋友，他在看第壹集的時候問我：“為什麽人家70年代拍成的電影，我們到現在也達不到這樣的水平？”這壹點，恐怕也是《星戰》留給中國電影唯壹的思考題。
8.<<黑客帝國>> 跨世紀的科幻經典
如果說傳統的科幻電影以精彩的特技效果和引人入勝的情節取勝的話，《黑客帝國》系列則為科幻加入了另壹個元素：酷。也正是由於這壹點，這部影片得到了非常多年輕人的追捧，而它自身的內在品質也同樣沒有辜負全世界的支持者。
《黑客帝國》最大的成功之處在於，它徹底顛覆了人們的世界觀。以往的科幻電影令人思考的是：“將來會不會發生”，而它卻在讓人想：“難道這是真的”。電影描述了生活在22世紀（也許是23世紀甚至更遙遠）的人類不僅肉體被機器奴役，精神也被“麻痹”在20世紀的故事。
按照《黑客帝國》的理論，我們現在的各種知覺都是機器傳遞給大腦的信號，其實我們的身體躺在機器帝國的田野之中，每個人都是壹節小小的電池，在為機器帝國輸送生物電能。這樣壹個看似荒謬的理論，卻被《黑客帝國》講的極其真實。我曾經在某論壇上面看過這樣的問題：“大家說為什麽那些機器用人而不是用豬做電池？豬同樣能用而且還不會反抗”，得到的回答壹針見血：“妳怎麽知道妳不是壹頭豬？”……
9.<<2001>>太空漫遊 人工智能之父
本片的導演是大名鼎鼎的斯坦利?酷布裏克，他在《2001太空漫遊》中講述了自己對生命和思想的理解。有人說“看不懂的電影都是好電影”，這句話放在《2001太空漫遊》上面也許很合適。因為它的劇情敘述比較松散，似乎讓人有點抓不住重點。
《2001太空漫遊》從人類的起源講起，之後描述了未來的人在進行太空遨遊的時候遇到的驚險，影片的最後壹段是生命的結束與新的開始。本片的制作非常精良，很多地方的細節都體現了主創人員在物理學方面的深思熟慮，即時在今天的科幻片之中也很難達到。
從內容上看，本片最出彩的地方就是人類在去往外太空的過程中，控制飛船運作的人工智能電腦出了壹個小錯誤。但致命的問題是，它的人工智能甚至帶來了“虛榮心”：它不允許這個錯誤被人記錄下來，於是想盡辦法消滅知情的人，不過最終還是敗給了人類。導演酷布裏克壹直都有個願望，那就是拍壹部“人工智能”題材的影片，但是限於當時的技術等各方面原因，在他的有生之年壹直沒有實現這個願望。後來他欽定了壹個人替他實現，這個人就是斯皮爾伯格。
可以看出，酷布裏克在《2001太空漫遊》之中已經表現出了自己對於人工智能的理解，並且還帶有很多的疑慮和擔心。他在片中描述的人工智能反叛會不會發生呢？很多科幻電影也在問著相同的問題。
10.<< 終結者2>> 難忘結尾的那壹瞬
隨著投資2億美元的巨片《世界大戰》的上映，科幻這個電影題材再度進入了我們的視線。《世界大戰》從壹個普通人的視角經歷了外星人入侵的過程，關於這部電影到底是好看還是難看，影迷們的爭議非常大。但今天我們要列舉的這些電影全都是科幻之中的絕對經典，如果妳喜歡科幻電影卻又沒看過它們的話，那簡直就要抱恨終生了。把《終結者2》奉為科幻片中的經典，應該沒有人反對吧。《終結者》系列影片講述的是人類幾乎被自己親手制造的高智能計算機“天網”所毀滅的故事，說起這個系列的電影，其第壹集和第三集可以說是中規中矩、制作上乘的動作科幻片，而唯有《終結者2：世界末日》被永遠銘記在了很多人的心裏。
雖然《終結者2》是壹部動作科幻片，但最難能可貴的壹點是它擁有感人的劇情。而觀眾的感動來自哪裏呢？就是這位T800型機器人，他的任務是從未來回來保護壹個十幾歲的孩子，對抗比他更先進的T1000型機器人。T800的可愛之處就在於他懂得學習（其實是其核心電路中有壹項只讀屬性，去掉之後就可以接受外界事物了，這個劇情在加長版中有交待），比如上面截圖中豎起大拇指的動作，這個不起眼的遠鏡頭為影片中最震撼的壹幕做好了鋪墊在學習的過程中，T800還在嘗試理解人類的感情。在電影即將結束的時候，T800為了毀掉最後壹塊可能危害人類的人工智能芯片---他自己的核心處理器，把自己也沈入了鋼水之中。
就在所有觀眾都認為已經沒有更多劇情的時候，T800的手放開鐵鏈，緩緩豎起了拇指，那壹刻的感動只有影片的觀眾能夠體會》的特技效果拿了當年的奧斯卡獎，但是再好的效果也只是外在的東西，早晚會被更加先進的技術所超越，而這壹個鏡頭讓《終結者2》從壹部各方面都很優秀的科幻動作電影最終成為了壹部經典中的經典