妳知道“音樂之父”是誰嗎？他就是17世紀偉大的音樂家——巴赫。他是壹個非常謙虛的人，善於向其他作曲家學習。與他同時代的偉大音樂家有著名的音樂家海頓、莫紮特、貝多芬等等。
巴赫在他的創作生涯前後研究了意大利和法國音樂。然後他將自己的思想融入到音樂創作中，創造了自己的音樂風格。人們稱他為“音樂之父”，因為他將十七世紀的音樂發展到了壹個完美的頂峰。在他之後，沒有其他作曲家能以這種獨特的音樂風格創作出更完美的作品。
巴赫的音樂家族
巴赫1685年出生於德國，與另壹位音樂大師亨德爾是同壹時期的偉大音樂家。雖然他們從未見過面，但他們互相欽佩。巴赫出生在壹個偉大的音樂家庭，他的許多親戚都是教堂的音樂家或非常優秀的當地音樂家。當巴赫還是個孩子的時候，他的父親和哥哥就開始教他音樂。因此，在童年時，他就已經是壹位著名的小提琴家和風琴手了。
然而，這種非正式的音樂教育並不能滿足巴赫的求知欲。他壹直在不斷地自學，通過臨摹其他作曲家的樂譜來模仿他們的作曲技巧。正是這種努力拼搏的精神，讓巴赫成為那個時代兩位偉大的音樂家之壹，也只有亨德爾能與之匹敵。
音樂啟蒙時期
巴赫9歲時，母親不幸去世。壹年後，他的父親也去世了。這對於巴赫來說是壹次非常悲傷痛苦的經歷。
從此，巴赫的大哥克裏斯托弗挑起了父母的責任，培養了年僅10歲的巴赫。大哥對巴赫的教育非常嚴格。除了學習鋼琴、風琴、小提琴等樂器外，還嚴格要求他學習希臘語、拉丁語和神學。
14歲時，巴赫進入高級學習階段。大哥開始教他作曲的技巧。從此，巴赫展現了他非凡的音樂天賦。
1700年，巴赫和同學去紐倫堡參加了贊美詩隊成員的考試，並順利通過了考試。他走上了音樂之路，開始了豐富多彩的音樂生涯。
音樂生涯的開始
巴赫16歲開始創作管風琴音樂。18歲時，巴赫是魏瑪·奧古斯特公爵的宮廷小提琴手。在那裏巴赫經常聽到別人演奏德國音樂和法國舞曲，這使他真正了解了著名的歐洲音樂風格。這對他以後的創作影響很大。
20歲時，巴赫在阿倫多大教堂獲得了壹個難得的管風琴師職位，負責領導教堂唱詩班。在那裏，巴赫認識了壹位美麗的遠房表妹。公元1707年，這對戀人終於結婚了，組成了壹個幸福的家庭。
聖馬修所說的激情
巴赫是壹位受歡迎的管風琴手。他經常被要求演奏風琴，並被要求指揮合唱團的訓練和表演。巴赫不斷追求自己的音樂成就，經過不懈的努力，終於在公元1723年寫出了壹部前無古人的作品，也就是非常著名的《馬太受難記》。這首樂曲表達了耶穌被釘死在十字架上時聖徒們的感傷情緒。
演奏《馬太受難曲》需要壹個非常龐大的樂隊，巴赫第壹次在公開場合演奏這首曲子時意外失敗。巴赫非常難過，他再也不想公開演奏這首曲子了。
直到壹百年後，另壹位偉大的音樂家門德爾松苦練了壹百多天，壹手彈鋼琴，壹手指揮管弦樂隊伴奏，才成功地演奏了《馬太受難曲》，人們才真正理解了巴赫音樂的偉大奧秘。
巴赫是壹個非常虔誠的天主教徒，他壹生創作的音樂都獻給了上帝。巴赫每周為教堂寫壹部出神劇，每個耶穌受難日為上帝寫頌歌。上帝是他的希望，是他生命的源泉。晚年，即使雙目失明，他也從未怨恨贊美過上帝。所以他的內心很平靜，繼續創作偉大的作品。
戈德堡變奏曲
公元1728年，壹位名叫凱塞林伯爵的俄國大臣患有嚴重的失眠癥。他非常欣賞巴赫的音樂，於是委托巴赫為他寫了壹首搖籃曲來治愈他的失眠。
寫完這首搖籃曲後，巴赫讓他最喜歡的弟子戈德堡來演奏，所以這首曲子也被稱為《戈德堡變奏曲》。
我們不知道俄國伯爵聽了這首搖籃曲後是否停止了睡眠。然而，戈德堡變奏曲確實能給每壹位聽眾帶來寧靜的感覺。
巴赫的管弦樂組曲
巴赫作曲的技巧並不是獨創的。他使用的音樂形式經常被其他音樂家使用。在此之前，有人介紹過巴赫通過臨摹其他音樂家的作品來勤奮地學習自己的作曲技巧。例如，他是家鄉魏瑪公爵的宮廷風琴手。在創作中，他將意大利音樂華麗、熱烈、穩重的特點全部吸收到作品中，然後用精確的數學公式處理音樂各部分的細節，作曲成自己的風格。
所以巴赫的音樂無論是內容還是技法都不同於原作風格，是獨壹無二的。巴赫以這種獨特的方式創作了許多著名的管弦樂組曲，表達了代表他個人風格的熱烈而豐富的感情。
g弦上的小天使
有趣的是，巴赫有壹個大家庭，他和他的妻子壹起養育了二十個孩子。他50歲的時候，第十壹個孩子出生了。為了養活這麽多孩子，他不得不拼命工作，無時無刻不在創作，拼命賺錢。由於過度勞累，他的眼睛逐漸失明了。
公元1723年，巴赫開始為尼古拉斯大教堂作曲。他每周要寫壹部清唱劇，壹年差不多要寫60部。為了生活和使命感，巴赫壹直寫了300首清唱劇。無論工作多累，他都繼續創作，充滿活力。
巴赫是壹位慈愛的父親。他給予孩子們無微不至的父愛和關愛。二十個孩子中的三個將來會成為著名的音樂家。巴赫的G弦詠嘆調很受孩子們的歡迎。它就像壹個音樂小天使，讓每壹個孩子都沈浸在美好而溫暖的音樂中。
勃蘭登堡協奏曲
寫於1721的《勃蘭登堡協奏曲》是巴赫最早的管弦樂作品，也是他最傑出的音樂成就之壹。
著名的《勃蘭登堡協奏曲》系列共六首，每首都有豐富的變化，音樂中蘊含著豐富的情感。
巴赫像壹個精明的數學家，以數學的準確性將每個音符和每個小節分配到適當的比例中。他喜歡用數學來控制音樂中湧動的情緒，讓音樂穩定而充分地表現情緒。直到現在，人們仍然對巴赫能夠準確地將數學運用到作曲中感到驚訝。
現在，很多巴赫迷都在不斷嘗試用電腦分析巴赫的音樂，用電腦把巴赫的音樂寫成程序來分析。然而，從來沒有壹臺電腦能夠模仿並創作出比巴赫更感人、更偉大的音樂。
托卡塔和賦格
管風琴曾被音樂家稱為樂器之王，其歷史比其他樂器更悠久，約有兩千年。
風琴發聲的原理是手指按下琴鍵，風琴風箱裏的風被擠出來，推動簧片發聲。因為風箱的力量，它的聲音變得很粗，音域很廣。
16世紀後，管風琴逐漸從小型樂器變成大型樂器。現在澳大利亞悉尼市政廳收藏的壹個風琴裏有壹萬多根氣管，價值不菲！
所以演奏者在演奏管風琴的時候，就好像是在指揮整個樂團的演奏，從最低音到最高音，都可以細膩生動的表現出來。在巴赫的時代，管風琴已經發展得非常精確，可以演奏許多巧妙而多樣的音樂。巴赫為此寫了無數首樂曲，其中《托卡塔與賦格》是壹部非常傑出的傑作。
大鍵琴
大鍵琴是壹種非常古老的鍵盤樂器。它是現代鋼琴的鼻祖。羽管鍵琴從壹開始進化到十六世紀的時候已經很完美了。巴赫和莫紮特都特別喜歡鍵盤樂器。
公元1717年，科滕王子聘請巴赫擔任宮廷指揮家。比起過於嚴肅的宗教音樂，科滕王子更喜歡輕松活潑的音樂。因此，巴赫將創作方向轉移到鍵盤樂器和其他管弦樂樂器上。在此期間，巴赫接觸了法國音樂。他立即將法國音樂優美的舞蹈旋律融入到自己的作品中，創作了許多生動活潑的大鍵琴演奏。