畫面上的五頭牛造型各異，壹派和諧祥和的繁榮景象，表現了中華兒女對和平繁榮的最高祈願。歷朝歷代都視其為國寶，宋徽宗和清乾隆都將其珍藏並題詞。
八國聯軍侵華後壹度失守。50年代初，在國家經濟十分困難的時候，周總理專門批準用巨資從海外購回。此後，它作為鎮館之寶壹直藏在故宮博物院，再也沒有出現過。只有少數國家領導人有機會看壹看，普通人根本沒有機會看到。
2.五牛地圖有什麽文化價值？韓坤(723—787)，唐德宗，貞元初年右丞相，後封為晉公。
他在被任命為蘇州刺史和浙東、浙西使團時，安撫百姓，組織百姓治水養魚，深入山野鄉村，與老農壹起“賣肥”，有力地促進了江南農業生產。在繪畫方面，韓明擅長畫人物、動物、家庭風俗等等。他的36部作品被收錄在《宣和圖鑒》中，其中農村題材作品24部，這與他壹貫崇尚農桑、關心農民疾苦的執政經歷是分不開的。後人評價他的畫是“牛羊之最”。
據說他可以通過畫壹個牧童牽著壹只牛喝水，來畫壹只牛眼中的牧童，真是妙不可言。《五牛圖》是韓雲傳世作品的孤本。也是唐代為數不多的真跡紙畫，也是我國美術史上現存最早的紙畫。
據說漢明坐在江南的時候，看到壹天的勞作結束，犁頭卸下，他在夕陽下散步，於是畫了這幅五頭牛的圖。這幅畫描繪了五頭奶牛在壹個平面內，緩慢地行走，低著頭吃草，或眺望遠方，從不同的角度展示了奶牛的生活形態和習性。
前人研究了《五牛圖》後，認為這幅作品不是簡單的動物畫，而是有著深刻的內涵。畫家以牛的質樸和活力傳達出壹種關註現實、努力工作的高尚品格，是典型的以物傳情的作品。
畫中唯壹壹只牽著韁繩的牛，神情憂郁，眼神深邃，似乎在暗示畫家在感嘆命運的無奈。當時，唐朝上層社會崇尚奢靡之風，而韓雲年輕時經歷了安史之亂帶來的社會動蕩和苦難。他繼承了父親韓秀的風範，關心百姓，崇尚簡樸。
因此，他把寓意寄托在五牛圖上，壹方面哀嘆民間疾苦，提倡耕者有其田積粟，壹方面又感嘆個人力量有限。《五牛圖》作為壹幅名畫，歷代收藏家和鑒賞家都十分珍惜。自宋代以來，它壹直珍藏在宮殿的內院。
當宋高宗和趙構匆忙穿越南方時，他們沒有忘記帶上這幅名畫。臨安被攻破後，五牛圖仍被趙、宋皇室後代收藏，後轉給畫家趙孟頫。
趙孟頫拿到五牛圖，喜出望外。他請了壹個好工人把它裱起來，並寫了壹段銘文，記錄他是如何得到五頭牛的地圖的。清兵入關後，五牛圖壹度下落不明。
後幹隆集天下珍寶，五牛圖以大量珍寶留在清宮，被收入大型書畫經典《石渠寶坻》。甘龍寫了三個關於五牛圖的問題，並為收集五牛圖建立了春蓮居。
壹百多年後，八國聯軍鐵蹄踐踏北京，龔中國保在劫難逃。《五牛圖》在國外被搶，漂流海外半個世紀。
直到20世紀50年代初，才被匯豐銀行的吳買下。後來吳瀕臨破產，想拍賣這件寶貝。壹位愛國人士就此寫信給周恩來總理。
周總理深知五牛圖的歷史意義和文化價值，於是在建國之初國家財政緊張的情況下，對文化部作出指示:壹是盡快派專家到香港鑒定真偽，如為真品，立即購買；其次，派可靠人員護送，確保國寶安然無恙。文化部接到總理指示後，立即組織專家赴香港鑒定《五牛圖》為真跡。
經過多次交涉，最終以6萬港幣買下，交由北京故宮博物院收藏。混亂的“五牛圖”回到故宮時，畫面上滿是汙垢，有上百個洞，有些地方模糊不清。
70年代的壹天，“五牛圖”被送到文物修復廠，由專家孫承誌主持。修復廠的技術人員憑借豐富的經驗、精湛的技藝和精益求精的工作態度，化腐朽為神奇，將這件珍貴的藝術品修復成了原來的樣子。
3.五牛圖的風格及藝術價值五牛圖的作品風格有哪些？畫中的五頭牛從左到右壹字排開，每頭的樣子和姿勢都不壹樣。
我低頭吃草，我向前看，我回頭舔舌頭，我慢慢走，我在荊軻撓癢癢。整張圖片除了最後右邊的壹棵小樹沒有其他背景，所以每頭牛都可以單獨站立。
通過描述他們不同的面容和姿態，韓明展示了他們不同的氣質:活潑、安靜、吵鬧、膽小、古怪。在技術詞匯的表達上，韓雲選擇了具有塊感的粗線條，來表達牛的剛勁、有力、沈著、緩慢。
它的線條安排和裝飾不落俗套，但筆法至關重要。比起曹巴、韓幹、周舫、張軒，在表現臺詞的獨立性上似乎更有追求。
由於其線條強烈，五頭牛的姿態雖然平淡怪異，但在審美趣味上卻同樣沈重笨拙。藝術價值:《五牛圖》卷軸是唐代傳世的為數不多的紙帛畫原作，也是現存最古老的紙本國畫，因此受到了廣泛的重視，堪稱“鎮宅之寶”。
《五牛圖》壹卷壹經出版，便成為收藏熱點。2013 65438+10月1九位國家人文歷史專家同時出爐，唐漢的《五牛圖》被評為九鄉之寶。作者簡介:韓寒(723~787)，字太沖。
他擅長畫人物和動物，寫牛、羊、驢等動物惟妙惟肖，尤其畫牛。《宣和畫譜》記載的有《李德裕訪客》、《瑤人打土》、《田家風俗》等36幅。
傳世有《五牛圖》卷。
4.唐代鞍馬畫《烏牛圖》的作者、特點及其歷史意義。《烏牛圖》是唐朝宰相韓寒傳世的壹部傑作。它可以追溯到65，438+0，200多年前。《五牛圖》是現存最早的中國畫代表作，是現存最早的紙本孤本畫，也是中國10幅名畫中唯壹的生肖國畫。
畫面上的五頭牛造型各異，壹派和諧祥和的繁榮景象，表現了中華兒女對和平繁榮的最高祈願。歷朝歷代都視其為國寶，宋徽宗和清乾隆都將其珍藏並題詞。
八國聯軍侵華後壹度失守。50年代初，在國家經濟十分困難的時候，周總理專門批準用巨資從海外購回。此後，它作為鎮館之寶壹直藏在故宮博物院，再也沒有出現過。只有少數國家領導人有機會看壹看，普通人根本沒有機會看到。
5.烏牛圖的作品有哪些風格和藝術價值？
畫中的五頭牛從左到右壹字排開，每頭的樣子和姿勢都不壹樣。我低頭吃草，我向前看，我回頭舔舌頭，我慢慢走，我在荊軻撓癢癢。整張圖片除了最後右邊的壹棵小樹沒有其他背景，所以每頭牛都可以單獨站立。通過描述他們不同的面容和姿態，韓明展示了他們不同的氣質:活潑、安靜、吵鬧、膽小、古怪。在技術詞匯的表達上，韓雲選擇了具有塊感的粗線條，來表達牛的剛勁、有力、沈著、緩慢。它的線條安排和裝飾不落俗套，但筆法至關重要。比起曹巴、韓幹、周舫、張軒，在表現臺詞的獨立性上似乎更有追求。由於其線條強烈，五頭牛的姿態雖然平淡怪異，但在審美趣味上卻同樣沈重笨拙。
藝術價值:
《五牛圖》是唐代傳世的為數不多的紙帛畫原作，也是現存最古老的紙本國畫，因此受到了廣泛的重視，堪稱“鎮宅之寶”。《五牛圖》壹卷壹經出版，便成為收藏熱點。2013+10月1九位“民族人文史”專家同時發布，唐漢《五牛圖》被評為九鄉之寶。
作者簡介:
韓偉(723~787)，唐代長安(今陜西Xi)人。他擅長畫人物和動物，寫牛、羊、驢等動物惟妙惟肖，尤其畫牛。《宣和畫譜》記載的有《李德裕訪客》、《瑤人打土》、《田家風俗》等36幅。傳世有《五牛圖》卷。
6.五牛圖的寓意是什麽？《五牛圖》是中國傳世十大名畫之壹。
北京故宮博物院珍藏。麻紙，長28.8厘米，寬139.8厘米，無郵票。
畫中五頭形態各異的牛，從瑣碎的角度展現了它們的生活形態和習性，結構規範，造型生動，面貌真實。這幅五牛圖是紙本彩畫，是中國最早的紙本畫。
畫中的五頭牛從左到右壹字排開，每頭的樣子和姿勢都不壹樣。我低頭吃草，我向前看，我回頭舔舌頭，我慢慢走，我在荊軻撓癢癢。
整張圖片最後右邊是壹棵小樹，沒有其他背景，所以每頭牛都可以單獨站立。畫家們通過不同的面容和姿態，表現出不同的氣質:活潑的，安靜的，吵鬧的，膽怯的。
在技術詞匯的表達上，作者更是別出心裁。作者選擇厚重有力，有塊感的線條來表現牛的剛勁、有力、沈著、緩慢。它的線條安排和裝飾不落俗套，但筆法至關重要。
比起曹巴、韓幹、周舫、張軒，在表現臺詞的獨立性上似乎更有追求。由於其線條強烈，五頭牛的姿態雖然平淡怪異，但在深沈的美和品味上，卻同樣沈重笨拙。
據傳說，他的另壹部作品《文遠圖》生動地描繪了詩人壹起寫文章的場景。但筆法和風格與《五牛圖》完全不同。