他在北京最受歡迎時期也是譚鑫培和王桂芬非常受歡迎的時候。當時譚鑫培的代表作是《觸碑》，王桂芬的代表作是《文昭關》，代表作是《三個母親教孩子》。這是觀眾公認的永不落幕的劇，代表了三個不同的流派，各有特色。那時，在北京的大街小巷，經常可以聽到人們學著哼孫的《小人兒……》，譚的《太陽花……》，還有王的“吳元馬上就生氣了……”。
1886年，孫菊仙被招入清宮升平司，為清宮供奉祭品。當庭演戲兼教書16年。孫菊仙的京劇表演藝術受到慈禧太後的極大贊揚，被賜四頂樂隊。
1900年八國聯軍入侵八國聯軍入侵後，北京的公寓被毀，全家遷居上海，從事演出，經營戲劇班十余年。孫菊仙的演唱得到了居住在上海的天津商人的贊賞。因為同裏的關系，他被親切地稱為“老鄉親”。從此，這個稱號逐漸在全國聞名，甚至出現在演出的海報和播放列表上。孫菊仙在辛亥革命後回到北京，民國成立後就很少參加商業演出。但是，我總是為抗洪抗旱和照顧孤兒感到高興。
上世紀20年代，孫菊仙晚年回到家鄉天津。回到天津後，他壹直關註家鄉京劇藝術的發展，重視培養京劇人才。積極參加天津業余圈的活動，經常在票房唱歌。孫菊仙與當時天津的文化名人交往甚深。1920年孫菊仙生日，天津教育家嚴範孫作詩慶賀。1926年，天津東門裏文廟修繕。在、林、等的邀請下，他參觀了文廟並合影留念。孫菊仙與時任天津市社會教育辦公室主任的天津教育家林在戲曲改革方面誌趣相投，曾在草場廟組建京劇團體“鶴鳴社”。
慈善孫菊仙晚年熱衷於天津的慈善事業和慈善事業。民國20年，天津大同學校為籌集辦學經費，在何春劇院舉辦義演。盡管已經90歲了，孫菊仙還是堅持參加。這是他壹生中最後壹次表演。這出戲是李陵碑。演出時，孫菊仙老人只是在背單詞，嗓子已經不聲音了，在臺上跌跌撞撞。觀眾被它感動，頻頻高呼:“老鄉親們辛苦了！”舞臺壹片和諧，三個月後孫菊仙在天津病逝。
藝術特色孫菊仙的唱法特點是大氣磅礴，不拘小節，在世界上被譽為孫派。
海報是晚清重要的舊派之壹。孫菊仙與譚鑫培、王桂芬並稱為舊學生的“新三傑”。他在壯年時成為壹名藝術家，而中年教師程長庚引起了他的密切註意。他還接受了張二奎的影響，繼承了程、張的唱法特點，形成了自己的風格。孫菊仙的聲音寬厚明亮，音量巨大，寬窄分明，高低錯落，五音皆優。他每放壹首歌，都是浩如煙海。同時用尖腔，做ga調，非常自然。唱腔樸實雄壯，不雕琢，氣勢磅礴而少轉，長腔不常見。雖然粗魯，卻有著獨特的魅力，真誠的劇照樸實而有感染力，讓聽者動容。孫菊仙的語調飽滿，棱角分明，帶著天津話，吸收了王九齡朗朗上口的口語發音，鏗鏘有力，酣暢淋漓，幽默風趣，沒有壹絲演戲的痕跡。孫菊仙在新三傑中屬於保守型，但他也有所創造。他的唱和念都是純氣的，善於把氣息的釋放和匯集、音量的大小、聲調的高低、節奏的快慢、徐腔和邢腔的曲直進行比較，給人以生動、強烈的印象，達到感人的效果。如《逍遙津》、《李陵碑》、《吳筆記》等劇，如大型歌手都是這樣處理的。孫菊仙的唱腔不同於譚、王，吐字有力，轉折少，唱腔極其優美。和黃忠、魯壹樣寬，很細卻不斷卷曲。他原本的孫腔，壹種唱腔仿佛離開妳的耳膜，漸漸消失，突然放大聲就震耳欲聾。他的歌聲，時而壹波三折，時而突然直線，風箏飛向天空。他平時強調“俠義忠義”，擅長打抱不平，所以演老人戲，比如《四子》裏的宋世傑，很有特色。他有著長長的身材和兩只大眼睛，這描述了宋世傑熱情和俠義的態度。譚鑫培和王桂芬也不得不置身事外。
典型劇目有《》、《七星燈》、《尋孤》、《尋屋盤關》、《還完人趙》、《馬鞍山》、《臥龍之哀》、《山包莊》、《雪杯圓》、《罵楊》。
孫派藝術的直系傳人不多，如雙括庭、石，他們分別繼承了他的高亢激昂、低沈渾厚，以及天津業余的、。他的唱腔、唱腔、誦經大部分被後來的壹些名家吸收。如齊派使他豪放，馬派使他幽默自然，高派使他豪放，甚至劉派使他悲壯。孫菊仙與眾不同的唱腔也體現在醜女演員肖長華的唱腔中。
孫派聲樂演唱家孫菊仙運用孫派特有的聲樂語言創作了《寶歸趙》、《馬鞍山》、《舌戰侯》、《臥龍之哀》、《逍遙津》、《顏》、《燃谷山》、《山包莊》、《雪北苑》、《罵楊》等劇目。後師從“劉(洪聖)派”，又師從孫、劉。史是孫學派的唯壹傳人，而且開得很好。後因貧死，傳世的“孫派”藝術被高派、齊派、馬派吸收。
活動年表:1872同治十壹年(任申):孫菊仙在上海老丹桂茶園登臺。
孫菊仙在上海老丹桂茶園登臺。
1883，光緒九年(貴妃):孫菊仙改四喜班。
傳說四喜班的老板石，因生意虧損，從宋珠班拉孫菊仙改投四喜。
1884，光緒十年(沈嘉):譚鑫培第二次赴滬。
去上海唱歌，藝名叫田，在大奎官員的陪同下，在三清建立了壹個茶園，後來改為丹桂。孫菊仙在上海的時候，演過壹個仙女。
1904，光緒三十年(陳佳):國內最早的記錄。
著名京劇大師孫菊仙在上海錄制唱片。目前，勝利唱片公司在1904年錄制了約10的孫菊仙唱片，這是所能找到的最早的“國內”唱片，史料價值很大。
1912，農歷壬子年:周入新新戲臺。
周和走進了上海新舞臺等劇場。與、李吉瑞、孫菊仙、金秀山、馮、蔣同臺演出，深受影響。
1915，農歷元年:譚鑫培上海灘五次。
擁有九畝土地的新舞臺第二次成立，損失慘重。她的丈夫夏月潤(新舞臺的老板)和王(新舞臺的臺柱)親自到北平，跪下求老人幫忙。譚鑫培開始南下，第五次到上海，為期十天，“空城計劃”的第壹天，“珠簾村”的最後壹天。門票樓上樓下都是五塊錢，上海人開始動搖，湧出城市。新舞臺有2150個座位，沒有空椅子，沒有空間，譚念已經70歲了。當楊也走向新的舞臺時，他唱到了第二名。當譚的表演註定要推遲的時候，楊就需要把馬拉長來拖延時間。我不認識觀眾，但我以為楊很會炫耀，所以我被報以齊聲喝彩。第二天演出《更壞門》，觀眾賞了壹個茶壺蓋，銅錢，橘子皮。楊頭破血流，但還是忍不住唱了起來。
譚前後五次來上海，百年京劇奇聞被稱為六下江南之誤。因為譚第壹次北歸，短時間內到內廷祭祀，又被賜以清代四種白石帽，不準外出演戲。庚子之亂，清朝以後，在西方舉行，只崇拜在外演戲為生的人。他回來不久，孫菊仙已經逃到上海，不敢回來，禁令稍破，那麽就到了光緒二十六年。因此，裴信是二十七年來第二次南下，而不是第三次。
1916 165438+10月29日農歷三月初五:孫菊仙在漢口演出。
孫菊仙在漢口大舞臺演出，從19165438+10月29日連續演出12天後，突然請假，由兩位老隊員繼續演出半個月，分別是青衣的童、花旦王、武勝的何月珊。孫菊仙今年75歲。他可能生病了。
他的漢代劇作有《李陵碑》、《空城計》、《雙獅圖》、《怪冤假錯案》、《桑園使者》、《四子》、《逍遙津》、《八義》、《柴桑口》、《雍涼關》等。，都是他唱歌的代表作，只是日子更短了。廣告裏每天大軸都是何月山的《鐵公雞》等大武俠劇，孫菊仙的戲份排在第二位。