編者按：在現代社會中，人們的生活方式和審美取向發生了巨大的變化，但是工業化產品無法取代人對手工制品的需求，為了對傳統手工藝更好的保護和傳承，同時尋求新的發展途徑，創造和培育現代手工藝文化，2005年11月1日，在清華大學美術學院舉行了首屆現代手工藝學院展及學術研討會。清華大學美術學院、南京藝術學院、上海大學美術學院、山東工藝美術學院、西安美術學院的專家學者參加了討論。
杭間 清華大學美術學院教授：
在我們的身體與現代文明不斷沖撞的過程中，手的意義在被重新發現，傳統手工藝通過現代感情建立了能體現當代人的精神和美學價值的工業創造，既滿足中國人在經濟全球化背景下的現實需求，又能實現保留本土傳統文化的生活理想，這就是現代手工藝的存在發展和價值所在。近年來各美術學院為中國的工藝美術業培養了眾多優秀人才，創造了許多優秀的作品。為了繼承學院的優良傳統，發揚設計藝術學科的綜合優勢，註重於傳統手工藝這種文化遺產的保護傳承和現代感情，尋求新的發展途徑，創造特色的現代手工藝文化，我們聯合南京藝術學院、上海大學美術學院、山東工藝美術學院、西安美術學院四所兄弟院校舉辦此次 “首屆現代手工藝學院展”，並決定以後由各個學院輪流主辦，繼續進行下去。學院的使命是在當代的藝術和設計有史以來最商業化的時候，保持藝術和學術純粹的張力和良知，因此，本屆學院展只是壹個起點，將會在中國實現現代化的過程中產生深遠的影響。
馮建親 南京藝術學院院長：
手工藝這個主題非常好，手工到了現代是壹場新的技術革命，從發展規律來講，機械化生產發展到壹個階段，手工的勞動價格就提高了，所以現代手工藝的發展恰恰是經濟發展的壹個標誌。我們今天在這裏舉行首屆現代手工藝的學院展，其價值正在於此。
李當歧 清華大學美術學院院長：
首先，我代表學校向“首屆現代手工藝學院展”及研討會的開幕表示祝賀。我想要在這裏講這麽幾點：首先，向清華大學美術學院表示祝賀，那麽從加盟清華大學以後，特別是在我們新的教學樓落成之際，召開這次學院展和研討會是非常有意義的。第二點是，美術學院這座新樓是在清華大學裏邊僅次於主樓的第二大建築。對壹個學院來說，是學校寄予的希望。希望清華大學美術學院發展的更好，為清華，我們國家的發展作出更大的貢獻。
劉大為 中國美術家協會常務副主席教授：
現代手工藝這個選題非常有意義。今天五所院校的學院展，發揮了各校的學科優勢的手工藝品，使傳統手工藝在現代生活中煥發出新的光彩，給現代的科學技術，現代人的生活提供了新的觀念。這個命題將非常有前途，會得到全國設計院校的普遍關註。我們美術界也期待著妳們的展覽取得越來越多的成果。
潘魯生 山東工藝美術學院院長：
我想接著馮院長提到的幾個問題談壹下：手工藝術、手工文化，我感覺應從三個方面去界定它。現在倡導非物質文化遺產的搶救，是因為我們傳統的東西已經丟的差不多了，需要保護、搶救和弘揚，這壹塊是中國傳統遺存的東西。第二塊是行業，工藝美術行業也好、過去的傳統的作坊產品也好，它是和市場緊密結合的。第三塊就是大學的教育，如何把傳統的東西和市場的東西化為學校教育的內容。
今天的主題是手工藝術的學院展，更應側重於關心大學應該做什麽。我們要創造的產品，無論造物也好、造美也好，最終實用的對象是人，那麽從這個層面來講，我們研究的問題應該是大學的責任是什麽。現在，經濟全球化是不可回避的，而文化恰恰需要壹種民族化，藝術需要壹種本土化，本土的東西如何去挖掘，挖掘出來幹什麽，我感覺應該與大學的教育結合起來。手工藝術不僅僅是工科或文科學科之下的壹種教學方式，傳統的作坊式的教育，記憶性的教育，手把手的教育還是需要的。當前的大學手工文化教育面臨著幾個問題，壹是與文化和經濟的矛盾；二是與產業化、信息化的矛盾；再就是傳統觀念和現代觀念也是壹種矛盾；還有就是教學與產業發展的問題。山東工藝美術學院先後成立了民藝研究所、非物質文化研究中心和現代手工藝術系。我們對手工藝術的研究和教學推廣是非常重視的。通過五校的聯展和研討，希望能梳理出壹個在傳統文化的保護、手工文化的保護和行業發展之外的問題，就是作為大學應該怎麽做，大學的責任是什麽。
郭線廬 西安美術學院副院長：
這次展覽的定位是“繼承、保護、發展、創新”，而重點是創新。對於現代手工藝，從學院的角度看，我個人有幾點認識：第壹，通過這次展覽啟發學生的動手能力，在動手的基礎培養學生的思維能力。第二，我們為了提高學生在制作手段，在教學上給他們創造條件。我們收藏了大量的陜西的文物和民間藝術工藝品，同時祖先遺留下來的壹些加工技藝對學生也具有重要的啟發意義。我們也要看到學生學習手工藝仍然受到三個方面的沖擊。壹，市場需求。傳統的東西跟現在的市場在接軌上仍然有差異。二，新技術，現在的新技術使高速大批量生產已經不成問題，而手工制作和加工速度太慢。三，追求與“國際接軌”的觀念對學生的影響。西安美院在動員學生動手的基礎上，鼓勵讓他們走和新技術、新觀念相結合。這次展覽為我們五所院校提供了壹個互相學習、互相交流的平臺。
上海大學美術學院副院長汪大偉講話：
我想講的是傳統手工藝訓練對當代美術教育的重要作用。我們不能把傳統手工藝單單看作是壹個行業和壹個專業的問題，而是尋找自我，尋找人，尋找人自身創造力的問題。因為現在的生活越來越標準化、程序化了，我們沈浸在壹個被半成品和二次產品包圍的環境裏，在創造力方面的減弱了。所以我們提出在本科教育裏面，把手工藝這門課列為專業基礎課。我們籌建了玻璃、陶瓷、首飾、石頭、木頭等五個專業工作室，作為全院的公***實驗平臺。當學生進入工作室以後，學生真正發現了自我，發現了創造，發現了自己的美和存在的價值。而且是動手能力的發現，更是學習傳統手工藝、學習傳統文化的壹個途徑。希望能夠使學生從當今標準化、程序化、格式化的生活中間解脫出來，來培養他們的創造和創意能力。
田自秉 清華大學美術學院教授：
今天研討會的主題是“傳承與超越”，壹是傳統問題，壹是手工問題。現代年輕人的傳統意識不夠。人要有自己的祖先和歷史文化，要傳承下來，不能忘本。我希望現代人要重視傳統的東西。如果沒有傳統，就沒有根，就沒有自己的特色，這是我們的文化屹立於世界文化之林的根本要求。盡管現在是工業時代，但是不要認為手工是落後的。傳統手工它體現的是人的創造，體現人與自然的關系，體現壹個民族的地方特色。談發展我認為不要忘記兩個條件：壹個是自然場，壹個是社會場，自然場就是指環境，五個環境；社會場是指政治和經濟，包括現在加入了世貿，要善於對待壹些變化。這次展覽的壹些作品體現了現代化，也有不少作品有傳統的成份。這個方向我覺得是對的，傳統和現代永遠不能分離。
喬十光 清華大學美術學院教授：
這個展覽的名字是“傳承與超越”，如果只講超越，就超越到別的學科裏去了。“學院展”的對面是產業，產業起壹個引導和誘導的作用。日本的產業工業也有兩大體系：壹是現代美術家協會；另壹個是傳統工藝協會。前者主要強調用傳統材料來創造現代風格的作品，後者以傳承工藝技術為中心。客觀上講，技術的傳承是傳下去了，但藝術家變化太少了。但我們如果只講超越不講傳承，我們就不可能跟產業發生關系。所以首先是傳承，然後是超越。我們在傳承技藝和工藝方面是穩定的。從技藝上講，不能用新材料和新工藝來代替傳統的材料和工藝，我們可以增加新的材料來豐富它，代替的結果是傳統工藝的滅亡！超越的結果是產生新的東西。從文化上講，創造新的東西是好事，但是傳統文化是需要保留的。
呂品田 中國藝術研究院：
這個展覽的選題是非常有價值，有歷史意義的。對於手工藝的問題，我們是有信心的。這種信心的根源不是在於我們的壹種盲目的自大或壹種感性的認識，而是當現代社會以工業生產摧毀手工藝的時候，她同時也給手工藝帶來了新希望。現代人的生存方式離不開科學技術，但是科學技術本身不可能自我完善，自我解決，須要我們來解決。這其中就需要手工藝術。工業的發展本身就給手工藝術的發展留下了巨大的空間。這樣壹種辨證關系決定了手工藝的發展前途。這次展覽的主題是傳承與超越。繼承與創新是在進入工業化時代以後，我們壹直面臨的問題。繼承與創新是不可分割的。所謂的傳統就是具有創新可能性，具有創新力的東西。沒有創新力的不叫傳統，叫遺跡、古董。這次的展覽已經在傳承與超越的關系方面有所突破，已經改變了原有的那種單純的、割裂式的、絕對的來談創新問題。向傳統學習也要遵循壹定的規律。只有遵循規律的創新才是好的創新，好的創新被大家認可，積澱下來就是傳統。所以傳統壹定是創新的，而創新的東西壹定會變為傳統。這個展覽是壹個好的開端，讓我們感覺到了新手工藝術的信心、信念。
上海大學美術學院：
上海大學把建築系並到美術學院，這為我們提供了壹個和現代藝術學院，和材料科學，和加工工藝聯合的機會。除了是壹門學科之外，還是壹種文化產業。文化產業不是憑空產生，它來自於壹個學科的建設。對於這個學科,我們是有優勢的，我們已經跟清華大學美術學院、中國美術學院建立了壹個學術平臺。三個學校的教學資源***享，教師互派，***同承擔科研項目。玻璃藝術文化產業的基本框架主要包括以下幾點：壹是學科，二是設計和工程項目部，三是科學技術部，四是文化出版部，五是玻璃藝術和技術博物館。我們歡迎有玻璃藝術的大學加入到我們當中，壹起***享取得的成果。
唐家路 山東工藝美術學院教授
傳統手工藝在時間上是相對於現代工業社會的機械化生產。他的歷史悠久，技術精湛是在傳承壹個完整的工藝流程，采用天然原材料制作，地方風格還有民族特色。它可分為純粹審美性的手工藝術和民間手工藝兩類，民間手工藝的主要特征是生活化，跟生活關系非常密切，民族性、集體性、地域性、工藝性、傳承性等。它跟傳統工藝相比，它的創造主體、生產方式和材料選擇、制造工藝、傳統方式功能、使用對象、審美取向、風格等有所不同。現代手工藝是壹個動態變化的概念，它相對於傳統手工藝和民間手工藝而言，它是傳統手工藝不斷發展延續的形態，拓展了傳統手工藝的範圍和形式，增加了壹些新的品類、形式、風格和材料。現代手工藝它壹方面具有使用價值，另壹方面還兼有實用性和藝術性。
在傳統工藝美術向現代設計藝術教育轉換的過程中，壹度忽視了對工藝美術人才的培養和教育。這就需要我們關註高校手工藝教學的人才培養、課程設置和培養目標，這壹方面要重視理論的培養，另壹方面還要重視手工技藝的教育。山東工藝美術學院設立了專門的手工藝工作室和研究機構，把傳統手工藝的研究和教學納入到學科建設和專業發展的規劃中，開設了相關課程，既註重學習和超越，又註重手工藝的純粹性、藝術性和生活化的結合。
西安美術學院
現代手工藝會帶給我們什麽？壹是新的審美和鑒賞。我們處在壹個高技術主導的社會，這個社會制造了閑暇、制造了心理壓力，同時也制造了機會。傳統手工藝給我們制造了閑暇，這就要求藝術展覽應該走出藝術院校，給外界的人提供觀賞的機會。現代社會制造的心理壓力，它的壹種很重要的疏導方式就是藝術。它同時又制造了機會，所以需要我們抓住這個機會實現藝術的提升和飛躍。二是創新啟示。從本學科的傳統資源出發來創新是很重要的。國外的創新來自於不同學科的交叉和融合，而國內公認的自主性創新很少，而且創新的力度和產生的社會影響也不夠。材料上的創新是壹個非常重要的方面，不同學科之間的交流，也可獲得壹些創新啟示。三是新的情感的平衡。壹味的致力於發展高科技，使人的情感已經被扭曲、異化，需要通過藝術的參與和互動來實現情感的平衡。最後是新的市場需求。市場反映了壹種導向，也反映了壹種需求。我們應對市場做深層的分析和解構。
南京藝術學院：
學院的手工藝專業都不是很景氣，壹是因為現代設計對傳統手工業的沖擊；二是現在壹些手工藝工廠都設在中小城市，而學生都願意去大城市發展。三是很多學校從教學思想和管理上對手工藝重視不夠；再就是大部分的學生想學藝術設計，而不想學手工藝，因為設計比較好找工作。我覺得將來手工藝有可能向精致化、實用化方向發展，這樣它更能融入到我們的生活當中去。我們對待傳統設計的態度應該是，傳承與現代同步，傳承與創新同步，傳統與現代交融，理論與實踐並重。
張夫也 清華大學美術學院教授：
手工文化、手工藝能代表壹個國家的文化，壹個民族的風貌。中國的手工藝文化，應該是東方手工藝文化體系的壹個典型代表，所以需要我們發揚廣大。進入21世紀以後，我們的生活開始同壹化、類型化，缺失了個性化和人文化，我們渴望充分展現自己的個性，特別希冀高情感和高科技能夠在這裏取得壹個平衡。因此學習傳統的手工藝，倡導手工藝文化，這樣更能夠彰顯人的情懷，能夠發揚人文精神。現代設計不可以取代傳統的工藝美術，設計、純美術與工藝美術應該齊頭並進，***同發展。
周劍石 清華大學美術學院副教授：
對於傳承與超越，從民族的審美來看，中國的琴棋書畫裏的琴、書、畫是手的文化，也就是手藝。手工文化對壹個民族的文化非常重要，它在壹定程度上反映了壹個民族在每壹個歷史時期的文明程度和當時的整個社會發展狀況，以及壹個民族在某個時期的智慧和能力的水平。因此我們要提倡、弘揚手工文化、手工工藝。當所有的民族處在壹元化經濟發達和多元化民族文化的發展時期時，這種文化和審美就是壹個民族在世界之林站穩腳的立身之本。
何潔 清華大學美術學院副院長：
認真思考藝術設計的本質、目的、目標以及設計教育培養的環節、目的，是我們面臨的壹個巨大的變化和問題。我們應該靜下心來，重新定位思考壹下，傳統工藝美術發展的走向、過程和脈絡，以及對未來的思考和展望。我們都肩負著培養人才的責任與義務，我們應該把弘揚祖國的傳統文化作為每壹個院校的責任。希望今後大家能夠齊心協力，把這個事情做的更好，也希望我們的前輩更關註我們中國現代手工藝的發展，提出更加寶貴的經驗和意見，也希望在座的各位支持並踴躍的參加。