羅伯特？羅伯特·弗羅斯特(1874-1963)是20世紀最偉大的美國詩人之壹，與艾略特、龐德、威廉斯、史蒂文斯並稱為20世紀美國詩歌五巨頭。與他同時代的人相比，弗羅斯特並不多產，他並不直接描寫現代美國社會，但他獲得的榮譽卻比任何壹位當代美國作家都多:他曾四次獲得普利策詩歌獎，並獲得包括牛津、劍橋在內的多所大學的44個榮譽學術頭銜。在他75歲生日之際，美國參議院通過了壹項決議，授予他民族詩人的榮譽。從65438年到0957年，他被艾略特譽為英美詩人中最傑出的在世詩人。1961年，在肯尼迪總統的就職典禮上，他被邀請朗誦他的愛國詩《完全奉獻》。弗羅斯特晚年被美國公眾譽為“聖人”，成為國會圖書館1958-1959的詩歌顧問。之後正式改名為桂冠詩人。
弗羅斯特的許多傑作往往以新英格蘭農村為背景，這裏遠離喧囂的城市，鄉土氣息濃厚，田園味道誘人。因此，他被譽為“新英格蘭詩人”和“民族詩人”。弗羅斯特從新英格蘭鄉村提取的個人或具體事件具有代表性和普遍性，詩的內涵超越了新英格蘭狹小的空間。他善於用通俗的、近乎口語化的語言來揭示深刻的哲理。他說:“我堅信口語化是任何壹首好詩的根，就像我堅信民族性是壹切思想和藝術的根壹樣。”他看似簡單的語言，往往閃爍著智慧的光芒。他認為壹首詩應該“始於歡樂，終於智慧”。弗羅斯特不僅繼承了傳統詩歌的創作技巧，而且創造了自己的現代風格。他在傳統詩歌和現代詩歌之間架起了壹座橋梁。
第壹，坎坷的人生，艱苦的生活，奠定了他詩歌的“黑”基調。
評論家認為，弗羅斯特關於冬天的詩歌比其他季節都多，即使在描寫春秋時期，他也從未忘記冬天。他經常用冬天、雪、冰、霜、風暴和枯葉等意象來表達自然的冷漠和殘酷以及人類的渺小、恐懼、迷茫、絕望和死亡。事實上，弗羅斯特的這壹主題貫穿了他的整個詩歌創作，這給了他的詩歌壹個黑色的基調。
以弗洛伊德為代表的精神分析批評認為，文學活動是壹種復雜但並非不可理解的精神現象，而要打開這座宮殿的大門，就要關註和理解文學中的無意識活動。他們在研究中非常重視作家各種資料的收集和分析，包括自傳、親筆信、講稿等手稿等傳記資料，尤其是作家童年生活的記錄。
這位詩人壹生經歷了艱辛和痛苦:當他還是個孩子的時候，他的父親經常酗酒和賭博，並患有肺結核。11歲那年，他那苛刻暴戾的父親死於肺結核。弗羅斯特只上了壹天幼兒園就輟學了，二年級的時候因為胃病復發輟學了。20歲時，他因為求婚失敗而痛苦萬分，只身前往弗吉尼亞州和北卡羅來納州交界處的德斯莫爾沼澤。我在哈佛讀書期間，因為胸痛，肺病復發，母親身體不好，休學了。1900，他母親死於癌癥。同年，他的第壹個兒子死於霍亂。第壹個孩子的死亡給弗羅斯特夫婦的關系蒙上了陰影。為了緩解悲痛帶來的緊張情緒，弗羅斯特的祖父在新罕布什爾州的德裏為他們買了壹個農場，弗羅斯特在那裏過了65，438+00年艱苦痛苦的生活。弗羅斯特曾經試圖自殺。1934年，女兒馬喬裏因病去世。1938年，妻子心力衰竭去世，詩人身心崩潰，連妻子都沒能參加火化儀式。1940年，他的兒子卡羅爾自殺了。成名後，弗羅斯特受雇於多所大學，經常外出演講和朗誦詩歌。他經常拖著疲憊的身體回家。
這種生活經歷影響了弗羅斯特的詩歌創作。第壹部詩集《怕風暴》描述了壹個父親面對風暴從最初的放心到最終擔心家人安危的心理變化過程，並預言了他後期詩歌創作的主題——自然的冷漠、人類的孤獨和迷茫。
在“星星”這首詩中，星星代表大自然的眼睛。當詩人仰望夜空，尋求同情和支持時，星星“似乎在關心我們的命運，/擔心我們可能會不小心絆倒”，立即變得非常冷漠和盲目:“然而，既沒有愛也沒有恨，/星星像密涅瓦雕像/那雙雪白的大理石眼睛，/像蝙蝠壹樣瞎，它們是瞎的。”冷漠的大自然根本無視人類的存在，人在大自然面前孤立無助，是多麽的渺小和可憐！
《波士頓以北》中的壹首詩《補墻》，表現了現代社會中人的孤獨和異化，以及人與人之間的隔閡、猜疑甚至敵意。弗羅斯特的現代意識在這首詩中得到了充分的闡釋，傳統觀念與現代觀念的沖突也得到淋漓盡致的展現。那個主張修墻的代表傳統，那個主張拆墻的代表現代人的觀念。
另壹首詩《摘蘋果後》，描寫過度疲勞，使詩人疲憊困倦。格雷納認為，在摘完蘋果後，詩人基本上完成了他壹生的工作，壹根樹枝上可能還有兩三個蘋果。他未來要面對的是，不知道等待他的是什麽。這種對未來生活的不確定性，才是他煩惱的真正原因，所以這首詩包含了“死”的含義。《冬眠精華彌漫夜空》這首詩，呼應了“終結”與“重生”的問題。生活的重壓和繁重的體力勞動讓他精疲力竭，喘不過氣來:“我弓起的腳背不僅疼，還要承受梯子橫檔的頂壓。”/我感到梯子隨著彎曲的樹枝晃動。/我會繼續聽到從地窖裏傳來的聲音/成堆的蘋果滾進來/隆隆作響。/因為摘了太多的蘋果，所以對原本期待的收成很是厭倦。"摘完蘋果後，他常常想到死亡:"任何人都能看到什麽會打擾我的睡眠，/不管是什麽樣的睡眠。/如果土撥鼠還沒走，/聽我描述壹下這個睡覺的過程，/它能分辨出這是像它的冬眠還是只是像某些人的睡眠。"
《低窪的群山》是弗羅斯特的第三部詩集。其中之壹《白樺樹》通過描繪自然風光，揭示了詩人對生活的厭倦。像壹個在森林裏迷路的旅人，到處碰壁，滿臉都是蜘蛛絲，臉被燒傷，壹只眼睛因為受傷還在哭。詩人精神上和肉體上的痛苦是無法忍受的。他想爬上壹棵白樺樹尋找出路，壹條通往天堂的路，暫時離開這個世界:“我喜歡爬上壹棵白樺樹離開，/沿著雪白的樹幹爬上壹根黑色的樹枝去天堂。”
第二，社會背景是他“黑”詩的外因。
由於高度發達的西方工業文明的副作用，世界大戰帶來的巨大創傷和災難，“上帝死了”導致的傳統價值觀和精神支柱的崩潰，宇宙沒有了中心，生命失去了意義，人們失去了家園，西方社會荒涼、混亂、扭曲、畸形、孤獨、絕望、毫無生氣、毫無希望。這種感覺在弗羅斯特對自然景觀的描寫中得到了充分的表達，其他美國作家也在作品中有所流露。“孤獨、異化和生命的分離，對本世紀許多詩人和小說家來說，對他們的作品和他們的生活來說，都是司空見慣的。”如果說艾略特在《荒原》中創造了倫敦荒原，海明威創造了巴黎荒原，菲茨傑拉德創造了紐約荒原，福克納創造了美國南方荒原。倫敦、巴黎、紐約代表了整個西方社會，壹戰後處於荒涼狀態..許多現代英美詩人，如卡明斯、龐德、威廉斯、喬伊斯、哈特？克雷恩和其他人都表現出了這種感覺。
《老人的冬夜》被弗羅斯特視為他的第三部詩集《最好的詩》。這首詩描述了壹個孤獨、年邁、記憶力衰退、體弱多病的老人。他沒有親人可以想念，外面的夜晚讓他感受到的只有威脅和恐懼。他面對的只有絕望和死亡。弗羅斯特暗示了老人和他的房子之間的對應關系，突出了詩人的孤獨和絕望。“屋頂上的雪”象征著老人的白發，“墻上的冰柱”象征著老人的眼淚。詩人用“霜”、“霜”、“夜”、“壹盞靜燈”、“雪”、“空屋”、“冰柱”、“重吸引”、“沈睡”、“老人”、“冬夜”等意象來表現詩中老人已走完了人生的全程，強調老人的悲傷。
弗羅斯特的第五部詩集《小河流水如春池》中的幾首詩，曾經靠近太平洋，悄悄離去，熟悉黑夜，都表現了自然的冷漠，人類的孤獨、恐懼和渺小。
《春池》描寫雪融化成水，水滲入根部，使樹木在夏天郁郁蔥蔥，顯示了大自然的神秘力量。詩人用大自然頑強的生命力襯托出人類的卑微和渺小。在《壹次在太平洋》中，詩人揭示了自然會給人類帶來災難和痛苦，自然成為黑暗、暴力和邪惡的化身。詩人寫道:“似乎帶著惡意的夜晚即將來臨。/它不僅是壹個夜晚，更是壹個時代。/最好有人認為洪水要來了。/這裏會有比海嘯更大的災難，/在上帝說熄燈之前。”《熟悉的夜》描寫了詩中的人在黑暗中走在雨中，徘徊在空寂悲涼的城巷裏，低著頭不願作任何解釋地從守望者身邊經過，停下來聽另壹條街傳來的哭聲和編鐘聲，最後走向城外的曠野。詩中的不眠之人形影不離。他壹個人默默的走著，不理別人，和別人說話。詩中孤獨寂寞的意境，讓讀者久久難忘。
第三，對宗教信仰的懷疑和動搖是他“黑”詩的內因。
1936出版的《山那邊有座山》是弗羅斯特的第六部詩集。他的詩集裏收錄了他最優秀、最有影響力的“黑詩”，如《原野》、《踏腳人》、《望不遠不深》、《威爾》。
《原野》這首詩首先描寫了田野裏荒涼的雪景:“大雪伴隨著黑夜而來，來得如此之快，/壓在我路過時凝望的壹片田野上，/田野幾乎被雪覆蓋，/只有幾株雜草和麥茬把雪戳了出來。”詩人還在許多地方用孤獨、寂寞、大雪、夜幕降臨、恐懼來描繪白雪覆蓋的荒涼原野，以此來烘托孤獨、悲傷的內心世界，表現詩人在經歷了世間的諸多磨難，遭受了愛女瑪喬麗之死的沈重打擊後，孤獨、憂郁、痛苦的心情。詩人還告訴我們，精神上的蒼涼比外在的蒼涼更可怕，空虛的靈魂才是真正的蒼涼:“人們想嚇唬我不要使用廣闊的空間-/沒有人類居住的星球之間的空間。/我可以用自己的荒野來嚇唬自己。/這片荒野離我家很近。”
威爾描繪了壹幅令人恐懼的畫面:壹只白蜘蛛正在白三葉草上抓蛾子。白色在詩歌中象征著虛無和死亡。同時，詩中出現了許多與死亡有關的意象，如“死亡”、“枯萎”、“垂死的翅膀”、“白緞中的僵蛾”、“黑夜”等，使讀者感到死亡在壹步步逼近。《望不遠不深》描述了人類在尋找真理時看到的都是虛無，人類的努力總是徒勞的:“他們看不到遠處。/他們看不太深。/但是有沒有什麽障礙/擋住了他們的眼睛？”
弗羅斯特對生活的厭倦在《白樺樹》和《摘蘋果之後》中表現得很明顯。除了上述原因，詩人對生活的抱怨和厭倦，內心的孤獨和悲傷也與他對宗教信仰的動搖分不開。弗羅斯特的兩部詩劇《理性的面具》和《善良的面具》等詩歌反映了他對基督教的懷疑和宗教信仰的動搖。弗羅斯特認為宇宙是孤獨而可怕的。就像他說的，“宇宙是冷的，上帝，如果存在的話，也是弱的。”他在《踏人》這首詩中充分表達了這壹觀點。特雷德通過詩中人的語氣表達了他對冷酷自然的厭倦。因為樹林是可怕的，對人類充滿了惡意:“它們整個夏天都在我頭上凱旋，/但現在它們正離我漸行漸遠，向它們安息的地方飄去。”/我覺得他們整個夏天都在低聲威脅我，/現在他們似乎想把我拖死。"盡管詩人努力克服恐懼，鼓起生活的勇氣，"準備來年踏雪"，但他的努力能否成功，令人懷疑，因為他"厭倦了秋色"，討厭樹林。
通過以上分析，說明弗羅斯特“黑色”詩歌的形成與其坎坷的人生經歷密切相關。此外，當時的社會變遷、戰爭創傷和傳統價值觀的崩潰，導致了他的精神支柱——對基督教的信仰發生了動搖和懷疑。因此，他的詩歌表現出厭倦、恐懼、絕望等“黑色”情緒。但需要指出的是，弗羅斯特並不是壹個徹頭徹尾的悲觀主義者。他只是直言不諱地展示了人類生活中的黑暗和醜陋。評論家萊昂內爾？特裏林指出，弗羅斯特詩歌中表現出來的恐懼是隨著新事物的誕生而出現的，這是現代詩歌的標誌。在他的壹些詩歌中，也表現了他對生命的熱愛和對人類的依戀。正如他在《生存的考驗》中所揭示的，生命雖然短暫，卻充滿了溫暖，值得追求。他對生命的熱愛讓他痛恨毀滅人類的力量——火和冰，仇恨和欲望的象征。火與冰形容可能導致人類毀滅的冰與火。詩人在詩中表達了對未來世界的憂慮，也充分表達了詩人對生命的熱愛和對人類的眷戀。詩人在《白樺樹》中告訴我們，現實生活是醜陋的，但我們最終還是要面對，短暫的休息和對美好生活的追求是不可或缺的。人類就是在這種悖論中存在，社會就是在這種悖論中發展。