作者簡介：Henry Rollins,曾經是20世紀80年代最傑出的硬核朋克樂隊之壹”黑旗”（Black FLag)的主唱，10本書的作者，單口戲的名藝人，有聲望的配音好手，好幾部電影電視中的演員，成功的出版人，20世紀90年代中期又成為再版CD長牌Infinite Zero的合夥人．．．．．．看DD的人，很容易從他胳膊上的方文身和20英寸粗的脖子認出他來．Henry Rollins，活著的傳奇，地下世界為被歌頌的朋友的英雄．
內容提要：《上車走人》是Henry Rohns同“黑旗”壹起上路的形象記錄。詳盡記載了他與這支當代最重要的搖滾樂隊之壹催人淚下的英勇歷程。它全景式記錄了Rollns從舊引年加人樂隊到 1986年樂隊解散期間長達6年的“盡責之旅”。這部由Rorins的巡演筆記演變而來的著作。是他用最生猛的率真坦白和銳利的幽默惰懷織就的編年史，期間遍布過於熱心的歌迷、好鬥的警察、窮困潦倒和徹夜奔忙。
在二十世紀八十年代初美國如火如茶的朋克勃發期，“黑旗”在音樂和意識形態兩方面都是絕對的先鋒——他們堅持了壹種大多數樂隊難望其項背的堅決的獨立精神和行為準則。 Rohns是“黑旗”的焦點並由此而成為多數歌迷崇敬或敵視的對象。在場場騷亂之中，Rollins始終留存著他的筆記，那上面記錄著種種事件和他的思想。
《上車走人》敏銳而發人深省，也頗具黑色幽默本色它是對壹支界定了壹個時期音樂和姿態的樂隊的深人探視，壹種引人人勝的探視。
2：＜＜心火宣揚：搖滾和它的文化世界＞＞
作者自述：
搖滾——壹種聲音
如果尋找壹種音樂，讓它傳達年輕人的思想和情緒，那必然是搖滾樂；如果說到壹種音樂，它的精神與時代緊密相聯，並影響了幾代年輕人的行為，那它還是搖滾樂。當我們回首半個世紀前的那段歲月，不禁惘然。沈沈浮浮的大眾情緒隨著音樂而激昂，而沈郁。太多的聲音，太多的選擇包圍著那個時代的年輕人，為了張揚自我，為了表現自己的拒絕，他們唱起了搖滾。
作為這個社會的見證者，作為這個社會的表現者，搖滾用它的聲音記錄了那段歷史，也記錄了那段歷史中人們曾有過的心態和思想。五十年過去了，盡管社會已平和了許多，盡管人們已平靜了許多，但搖滾依然未改它的初衷。“它是壹叢心火，絢麗的並不是火焰燃燒的形狀，而是灼熱和光芒。”當寫下這句話後，那種久遠的狂熱又漫上心間，已有多久沒聽披頭士和滾石了呢？有人說世紀末是懷舊的時節，在新世紀的今天，我在搖滾樂的節奏中又想起了五十年前的那些激昂歲月。那是壹群怎樣的年輕人？他們拒絕壹切，他們走出家園，他們反抗既有的規範和秩序，他們是壹群敏感而脆弱的人，在孤獨中宣泄著自已的不滿。是那個社會的確沈屙重重，還是年輕人成長後的拒絕與反叛？帶著許多反思我再壹次循著音樂的路逆流而上，去追溯搖滾。
五十多年前，披頭士曾這樣唱過：
深夜中青鳥在歌唱，
用這破損的雙翅學著飛翔，
妳用壹生，
只是在等待這個升起的時刻。
深夜中青鳥在歌唱，
用著深陷的雙眼學著凝望，
妳用盡壹生，
只是在等待這個自由的時刻。
青鳥帶著年輕的夢想曾飛起在那個黑暗沈重的年代，搖滾樂娓娓訴說著人們的希望。盡管有重金屬的轟鳴喧囂，迷幻搖滾的頹廢墮落，華麗搖滾的怪異另類，搖滾依然凝視著自由、反抗，用它沈陷的雙眼，用它的激情歌唱。
盛大的演出已成過去，那些引領幾代年輕人的偶像也退到歷史的幕後，激越的年代已經走遠。壹個名不見經傳的人拿起筆，寫下那段歷史。不能說這本書就是壹部“歷史”，歷史太沈重、莊嚴。我用我的眼睛去凝視它，用我的頭腦去思索它，如此而已。面對紛繁的搖滾歷史和巨大的音樂作品，任何話語都顯得蒼白，任何結論或許都說不明它的深蘊。但只能如此，如此凝視，如此寫作。
作者
2001年6月
3：＜＜吶喊－為了中國曾經的搖滾＞＞
簡介：創藝聲媒及廣西師大出版社聯合推出的新書《吶喊：為了中國曾經的搖滾》其實是著名音樂節目主持人陸淩濤主持的《後懷舊時代——為了中國曾經的搖滾》的精華版，而京文唱片也推出了該節目的兩張錄音CD和壹張采訪VCD。任何新鮮事物的出現，都需要壹大批的開路先鋒，而這些開路先鋒的命運往往就像是壹座建築物的奠基石，他們好像只存在在記憶中的最深處。黑豹、唐朝、呼吸、超載、輪回，這些熟悉的名字構成了中國搖滾樂的主幹、分支以及各路敏感的神經末梢。然而比他們更早的壹些人卻基本上沒有人記得或知道。他們就像是河流的主源頭壹樣，對於中國搖滾樂的誕生和發展有著重要的作用，正是他們，發出了中國搖滾樂在繈褓中第壹聲振聾發聵的啼哭。新書及同名VCD、CD從中國的第壹支準搖滾樂隊七合板的主要成員開始，對數十位中國搖滾音樂人以及相關人物進行了的壹系列的專訪。在這些第壹代搖滾人心目當中，搖滾樂這個概念究竟是他們從怎樣精神力量的影響當中提煉、抽離出來的呢？這壹切又經過了壹個怎樣的理解和領悟的過程呢？憑什麽就使大家能在對搖滾懵懂無知的狀況下，就下定決心為了搖滾而死磕到底的呢？正是通過數十位搖滾圈內外人士專訪，《吶喊：為了中國曾經的搖滾》客觀地記錄了中國搖滾二十年的風雨歷程，細致展現搖滾人的生活狀態和創作心態，深入思考中國搖滾樂進壹步發展的可能性。
4：＜＜燦爛涅盤＞＞
簡介：這是壹本紀念柯本的書．作者郝舫說：我覺得他們的音樂今天看來仍然是偉大的音樂，十年來很少有哪種音樂形式的影響比他們的影響大。當妳回憶那個時代的時候發現他們的音樂和影響是妳根本無法繞開的，那麽它就是偉大和不朽的。
5：＜＜崔健，在壹無所有中吶喊＞＞
作者；趙健偉．我壹直慶幸我收了這本書，因為這本書同樣沒有逃過被查禁的慘運。中國的搖滾教父，第壹人崔健的生活及音樂記實報告文學，關於中國搖滾樂的第壹本記實文學，還有沈重反思國人的凝重歷史及現狀，力作。
6：＜＜傷花怒放－搖滾的被縛與抗爭＞＞
簡介：10年前，辯證唯物主義哲學出身的郝舫寫了壹本關於搖滾的書———《傷花怒放———搖滾的被縛與抗爭》，儼然成了中國眾多搖滾愛好者的聖經。時隔十年，這本“曾經鼓舞了無數青春”的書再版了．”。《傷花怒放》與其說是壹本樂評書，不如說是壹本搖滾哲學著作。搖滾只是郝舫打開思路的壹個突破口，通過搖滾這個載體，作者訴說的是自己對特定時代和文化的思考。因此在書中，我們所能讀到的不僅是作者花費大量心思搜集來的有關搖滾的豐富的人物背景和事件的細節，更能讀到作者對搖滾不同歷史時期文化所作的獨具匠心的評價，以及對諸如搖滾與騷亂、搖滾與性、搖滾與吸毒、搖滾與現代化、搖滾與意識形態等問題的解讀。
在中國，“搖滾教父”崔健吶喊著“壹無所有”發出“新長征路上的搖滾”，“黑豹”、“唐朝”、“魔巖三傑”（張楚、竇唯和何勇）讓血氣方剛的中國青年們眼噙淚花、熱血沸騰地走進了搖滾殿堂，零點、輪回、超載、子曰、鮑家街43號、麥田守望者等眾多搖滾樂隊紛紛出現和走紅……壹時間，中國搖滾似乎已經跨入了百花齊放的全盛時代。然而，“中國搖滾已經死了”的聲音卻頻頻在我們耳邊出現。為何歐美的搖滾樂隊總是能保持旺盛的生命力，專輯也越來越精彩，而國內的搖滾樂隊卻大都短命，如曇花般燦爛壹次就無聲雕謝了呢？1993年磨巖與黑豹解約，幾年後又沒有與唐朝續約，是不是對中國搖滾已經失去信心？郝舫的第壹版《傷花怒放》發行後的這漸行漸遠的十年來，內地搖滾貌似繁榮，卻已在光鮮的外表下顯出頹勢。如何為這朵剛剛綻開就受了傷的花兒療傷？這固然不是幾個人就能完成的事兒，但我們想起了郝舫，這個“始終以學者的大腦和壹顆赤子之心為‘畸零之士’和底層文化搖旗吶喊著”（顏峻語）的對搖滾充滿激情的人。也許我們能從郝舫的書中重新找回真正屬於搖滾的氣質和精神：我不是最美的花朵，但我要為妳盛開歡樂。
7：＜＜地下室＞＞
簡介：Benjamin著．壹群以音樂的名義聚集在北京的年輕人，以地下室為居留地，演繹了壹幕幕戲劇。線索人物是小航，他為了追尋搖滾精神，從家鄉到北京，參加亞飛的樂隊，見證了樂隊生存的艱難，並目睹了樂隊的解體。
小航在音樂理想碰壁之後，遠赴新疆，被搶劫後以賣唱為生。在那裏他見到初戀女友漫漫，驚訝於漫漫的變化，壹氣之下，離開她回到家鄉。覺得無聊，期間看到了鬼子六的巨大變化，受到刺激，再回到北京，先是做白領，在紀念老泡的天堂酒吧裏看到亞飛，受到感召，辭了工作，別了愛他的女孩，重新回到地下室……
8：＜＜糖＞＞
簡介：作者棉棉．這其實不算壹本搖滾書，但是涉及了搖滾的生活，而且是在那麽早的年代在壹個女作家的筆下，有The doors,有涅盤，有樂隊．《糖》的故事是這樣的：“問題女孩”“我”十九歲時認識了“問題男孩”賽寧，從此開始了他們長達十年的“殘酷的青春”。
這本書，是壹些我曾經流不出的眼淚，壹些我笑容裏的恐懼。這本書，是因為某個黎明，我告訴自己必須把所有的恐懼和垃圾吃下去，必須讓所有的恐懼和垃圾在我這裏變成糖，因為我知道，這是為什麽妳們會愛我。“
9：＜＜請宰了我＞＞
簡介：郝舫：作家、樂評人，並被視為搖滾文化和另類文化的代言人。繼我們熟悉的《傷花怒放》、《燦爛涅磐》等經典著作之後，樂評人郝舫又有新書上市。 但其實，這本書卻是郝舫迄今的6本書裏最生動和最好玩的壹本。書中采用口述體詳細的追憶了上世紀70年代美國搖滾樂各位達人的雞零狗碎，曾經在樂迷心中高大威猛的搖滾英雄由此跌落凡塵——但卻也由此而變成真人。
10：＜＜美麗的廢墟＞＞
簡介：在《美麗的廢墟》中田禾用很緩慢的語調描述了壹個因愛而痛苦的男子：廣。流浪成了他的主旋律，只為了逃避同性的迷茫，對於冕孜孜不倦的愛意——逃避——不但對於廣，對於任何壹個困惑於同性的人來說遠走他鄉似乎是唯壹的選擇；或者殺死自己心愛的人。人格粉碎以及被壓抑扭曲的心理狀態逐漸在城市中流行，廢墟？壹個被人漠視的精神花園。
出於對搖滾的熱愛，田禾用了很大篇幅去描述武漢的搖滾，如果說中國真有搖滾那也只存在於人的意識中。在搖滾面前我們感到卑微，那是種怎樣的生活呢？為了理想窮困潦倒還是別的什麽。酒吧的倒閉，羊萌的自殺，樂隊的漸散，種種跡象讓我們開始懷疑中國是否有搖滾或者說是對西方搖滾的復制。長久以來除了唐朝等樂隊外中國很少有哪個樂隊能登上舞臺亮壹次，我們只能在書中壹遍又壹遍自我緬懷，我相信田禾對搖滾的熱愛是忠誠的，不會因為別的外因而放棄。目前他正在策劃武漢搖滾節，正如我對先鋒文化的熱愛壹樣，理想、信仰使得我們可以很安靜地去寫些什麽，在他的廢墟中不停播放著搖滾，壹根根琴弦就是廢墟的每個主角，互相交織成難以愈合的愛情、逃離。混亂不堪的生活，從美國到英國之間的時間跨度濃縮為壹個音符的興衰。
11：＜＜廢墟之花：搖滾，歷史，文化＞＞
簡介：“搖滾”於今已是壹個大家熟知的詞匯，然而，很多人並不真正了解這個詞的含義。本書剖析了搖滾產生的歷史背景，分析了世界搖滾歷史巨匠貓王、列儂、麥卡特尼等和最有代表性的二十多個搖滾樂隊的作品特色。書中還回眸了中國搖滾的發展歷程，探討了以崔健為代表的“搖滾精神”。作者從文化的角度來闡釋“搖滾”，希望借此能夠加深人們對搖滾樂的認知與讀解。