收藏手記·瓷器銅器篇·瓷板畫的增值空間與辨偽
廣彩人物故事紋瓷板畫（清中期）
瓷板畫是壹種直接在瓷板上繪畫的藝術，有山水、人物、花鳥、草蟲、瓜果、群仙博古圖等。其形長方圓不壹，可做插屏、掛屏、圍屏以為觀賞，亦可鑲嵌在桌、椅、床等器具上當作裝飾。瓷板畫在清代和民國年間頗為時興。清康熙時以青花、五彩為多，雍正、乾隆以青花、粉彩為常見。晚清淺絳彩獨樹壹幟，民國新粉彩把瓷板畫創作推向高峰，湧現了壹大批極有建樹的瓷板畫名家高手。瓷板畫作為我國陶瓷藝苑中壹束獨秀艷花，隨著民間收藏的活躍和收藏門類的拓展，近年來日益受到人們的重視。尤其是民國瓷板畫，雖然只經歷短暫的 40 年，卻向世人展現了不同流派各具特色的藝術風采，其收藏價值和增值空間不言而喻。太平洋拍賣公司 2000 年春季藝術品拍賣會珠山名家瓷器專場推出 100 多件瓷板畫作品，每件標價都在 1 萬元至數萬元之間，有的達到了幾十萬元，其中民國汪野亭粉彩山水瓷板四條（72.5cm×19cm）標價達 150 萬元至 200 萬元。
然而，從總的情況看，瓷板畫被人認可的範圍還是比較小。同古陶瓷的其他品類相比，瓷板畫興盛時代較晚，人們對它輝煌成就的開掘和認識仍有壹段過程。據壹位收藏民國瓷的先生透露，1985 年夏，他從河北槁城壹農戶家中購得汪野亭《蘇堤春曉》和《溪樓聽雨》兩幅山水瓷板畫，開價 400 元，當時僅以 350 元加壹小塑料桶汽油便成交；1994 年夏何許人雪景山水瓷板畫是從山東青州購買書畫時所搭；1998年春，從山西平遙購得王琦《二仙祝壽圖》瓷板畫，開價 20 萬元，以 12 萬元成交。目前亮相於拍賣會上的瓷板畫也常出現名家作品卻不為人所識的情況，某些精品的價位並不很高。在天津的壹次大型拍賣會上，筆者目睹壹套清代紅木開光嵌花鳥紋瓷板畫，高 183 厘米，寬145 厘米，為四屏式，每屏均開光鑲嵌四幅花鳥瓷板畫，每幅用粉彩繪花鳥竹石組成安居樂業圖、大吉圖、五倫圖等豐富多彩的吉祥內容，筆法細膩，色彩飽滿，花鳥傳神，外框為紅木。粉彩瓷畫、紅木、癭木三者結合，美觀大方，造型優美，賣價為 12 萬元。行家認為，這種具有相當藝術品位且由 16 塊瓷板畫組合的高雅器物，其價位只會上升，不會下降。之所以如此，道理十分簡單，清代、民國年間的瓷板畫精品與這壹時間段的繪畫精品，前者的價位遠遠低於後者，何況瓷板畫還具有不褪色和保持色彩穩定的優點。這說明瓷板畫的價格仍未到位，依然有增值空間。
民國瓷板畫有落“乾隆年制”、“大清光緒年制”之類假托款的，還不能算是偽品，只能算是仿品。現今偽劣之作與此不同。這類瓷板畫往往假冒王大凡、汪野亭等民國大家之名，或照原圖復制，或對原構圖略加改變，照貓畫虎，也有按清代康乾瓷板畫予以模仿，並配以作舊的木框加以偽裝，以新充舊，以劣充好，像這樣的東西就屬於偽作了。
鑒定瓷板畫的真偽首先要善於分辨時代特征。不同時間段的瓷板畫在造型、裝飾、畫風、題材和燒造工藝上各不相同。如康、雍時代瓷板畫大多不落款，並多飾圖案邊框。嘉、道、鹹時代瓷板畫華麗有余，生動不足，藝術水平遜於康、雍時代。晚清淺絳瓷板畫是文人畫家所繪瓷器。而“珠山八友”則是藝人模仿文人畫家在瓷板上作中國畫。掌握了這些特點，再從外觀上分析它的新舊程度，就能對瓷板畫的年代大體做出判斷。
粉彩人物瓷板畫 （清）
其次要善於分辨作者風格。假冒瓷板畫大多在“珠山八友”上做文章，因此對“珠山八友”中每個人的畫風都要心中有數。王琦畫人物形態生動，色彩清新；王大凡畫人物神形兼備，和諧自然；汪野亭畫山水青綠濃郁，筆法純熟；程意亭畫花鳥淡雅細膩，充滿田園野趣；鄧碧珊畫魚藻活脫自如，神氣十足；劉雨岑畫花鳥草蟲生動自然，意境美妙；徐仲南畫松竹蒼勁有致，畫面充實；田鶴仙畫梅花疏而不空，密而不亂；何許人畫雪景，皚皚白雪與人物動靜結合；畢伯濤畫翎毛花卉明快凝練。藏家不但應把握每位作者總體風格取向，還要深入了解每個人的繪畫技法和具體表現形式。並且對每個人的款題、書法、印章，包括字體、結構、用筆習慣等，都要做細致入微的觀察，看其有無矛盾和破綻、是否與作者畫風相符、是否與畫面內容相符、是否與時間年代相符，以此來識破那些“貌合神離”的偽作。
三要善於分辨瓷板。分清瓷板畫新舊真偽，辨別瓷板亦很重要。有關資料記載，民國瓷板的制作尺寸最大者可超於 1 米，小的僅幾厘米。其厚度壹種為 1 厘米左右，壹種為 0.3 厘米到 0.5 厘米。中到大型瓷板，背面有等距凸起的胎骨筋跡，俗稱“筋”。之所以有“筋”，為的是燒造時防止變形。小型瓷板，有的背面無“筋”，然在制坯時留有粗布紋，有的背面還有“砂底”。而偽品坯胎平整光滑，有的有“筋”，其實是人為加上去的，看上去很不協調。
粉彩花鳥瓷板畫（清末——民國） 作者收藏
山水紋瓷板畫（民國）作者收藏